[Poznámka redakce: Toto je host příspěvek od Jin Wooh z Pro Audio Files. Další informace o tom, jak vám tunecore může pomoci s potřebami správy publikování a synchronizace, získáte klepnutím sem.]
Přemýšleli jste někdy, jak se dostat svou hudbu v televizi? Než jsem se stal filmovým a televizním skladatelem, neměl jsem tušení, kde začít. Za prvé, moc jsem se nedíval na televizi, což vůbec nepomohlo. Nevěděl jsem, že pracovních míst a rolí souvisejících s průmyslem a nevěděl jsem, jaký druh hudby tito lidé 'za závojem' dokonce hledali.
Existuje několik věcí, které potřebujete vědět a pochopit, než se vydáte na své nové dobrodružství. Jakmile budete mít jasnější představu o všech mechaniky tohoto masivního motoru, věci začnou dávat větší smysl.
1. Zapněte televizor
Jeden z mých oblíbených pořadů byl Pekelná kuchyně. Způsob, jakým Gordon Ramsey křičel a dělal si legraci z konkurentů by nebylo tak intenzivní bez dramatické a někdy nepředvídatelný hudbu na pozadí.
Dostal jsi 1. Dramatické a nepředvídatelné. Abych byl přesný, existují specifické hudební žánry s názvem Orchestrální napětí a Dramedy. Příště, když se budete dívat na reality TV, kriticky poslouchat různé žánry, a jako hudební producent a skladatel zaměřit se na instrumentaci.
Jaký druh řetězců se používá? Jaké bubny slyšíte nejčastěji? Jaké typy akordů se používají? Je to více než jeden typ bubnu nebo různé typy? Jsou tam syntezátory, nebo je to většinou akustické nástroje?
2. Od stěny ke zdi
Už jste někdy počítal malé úryvky hudby jsou v celé jedné epizodě? V hodině dlouhé show musí být více než 50 různých podnětů - od začátku do konce.
Zde je průmyslový termín, který byste měli poznat: "od zdi ke zdi." Přemýšlejte o tom, kolik reality show jsou v současné době vysílání, a teď se snaží pochopit množství nových pořadů se vyvíjí v Hollywoodu měsíc po měsíci.
Televizní průmysl je non-stop stroj, a každá epizoda, sezóna po sezóně bude vyžadovat velké množství hudby. Neexistuje žádný možný způsob, jak jeden skladatel může vykouzlit všechny ty podněty pro jednu epizodu v rámci těchto těsných výrobních plánů a termínů. Na druhou stranu - tam je vždy prostor pro více skladatelů.
3. Řetězec velení
Získejte lepší představu o tom, jak televizní průmysl funguje. Existuje řetězec velení - stejně jako většina velkých inscenací.
Jako příklad využijme držet krok s Kardashianovými. Ryan Seacrest je výkonný producent show. To on má všechny peníze. Pak máte hudebního nadřízeného. Hudební vedoucí je ten, kdo má na starosti výběr hudby pro pořady.
Jaký druh hudby se vejde do epizody? Je Kim Kardashian v nejnovějším klubu v Las Vegas, nebo je ona visí v Havaně na víkend se svou rodinou? Každá show vyžaduje správnou hudbu na pozadí, aby se vešly obsah této epizody.
Hudební vedoucí není ten, kdo přichází s hudbou. Musí oslovit hudební licence / vydavatelské společnosti, aby si zboží. Hudební vydavatel by mohl velmi dobře být skladatel sám, ale to by bylo nemožné splnit požadavky všech hudby potřebné pro jednu epizodu.
A konečně, jste tu vy - skladatel na dně řetězce. Vaším úkolem je skládat co nejvíce hudby v nejvyšší kvalitě, pak ji předložit vydavateli, aby mohli hřiště to dohlížitele.
Tak jak vyčníváš?
4. One-Stop-Shop
Musíte být one-stop-shop. Věc, o hudbě licencí je, že každý může hrát. To znamená, že půjdeš proti nejlepším a nejhorším. Pokud si trochu výzkumu, tam jsou velká jména jako Hans Zimmer, Fergie a Questlove dělat dobrý příjem z výroby hudby pro televizi.
Podle mého skromného názoru, myslím, že budete potřebovat trochu více dovedností, než průměrný výrobce ložnice, protože to vyžaduje trochu více techniky a hudební teorie soutěžit. Musíte vědět, jak psát v nesčetných žánrů. Nemůžete být hip hop producent, který si myslí, že hip hop je největší žánr na světě a není ochoten odbočit.
Pokud se budete dívat na pár různých pořadů na různých sítích, budete si uvědomit, že ne všechny pořadymají stejný styl hudby . Je tu orchestrální napětí, Dramedy, Progressive Dance, Future Bass, Dubstep, a Synthwave, abychom jmenovali alespoň některé. Čím více žánrů můžete skládat, tím větší je šance, že budete úspěšní při práci s hudebními licenčními společnostmi.
To není všechno. Musíte být schopni míchat a zvládnout své skladby od začátku do konce na velmi vysoké úrovni. Jistě, můžete zaplatit někoho leštit své skladby, ale termíny jsou nemilosrdné pro žádosti, takže musíte předložit svou hudbu co nejrychleji. Termíny v průměru asi týden, pokud jsou velkorysé. Někteří mají stejný den obraty!
Míchání a mastering není ani levné. To je přesně důvod, proč skladatelé, kteří mohou dělat to všechno jsou nejvhodnější pro tento druh práce. Pokud si myslíte, že máte, co to znamená - dát to nejlepší střelec!
Teď, když víte, jen některé ze základů toho, co jste dostat se do, měli byste mít nějakou představu o tom, kde stojíte. Skládání hudby pro televizi je zábava! To může být také stresující se snaží splnit termíny při práci na plný úvazek. To může být také frustrující jako kreativní pracovat v mezích omezení a konkrétní pokyny.
Nicméně, slyšení vašeho výtvoru v televizi pro masy může být jedním z nejvíce uspokojujících a validujících pocitů na světě jako hudební producent.
Tagy: představovat filmovou hudbu licencování producenti publikování songwriting synchronizace televizní hudby