[Poznámka redakce: Tento článek byl napsán Patrick McGuire.]
Ačkoli většina lidí ví, že více nemusí nutně přeložit k lepšímu v životě, je to představa, že stále nějak weedles jeho cestu do psychiky mnoha skladatelů. Pokud jste někdy zjistili, že čekáte na vytvoření hudby, o které víte, že jste schopni ji vytvořit, jedním z důvodů může být to, že se snažíte, aby se věci ve své kariéře zvětšily a zlepšily.
"Kdybych byl podepsán na label, měl lepší nástroje a vybavení, měl více času, byl bych schopen psát lepší hudbu."
Ale zkoumat hudbu trochu podrobněji, a uvidíte, že hudebníci všech věkových kategorií a zkušeností úrovni často dělají neuvěřitelné výsledky za podmínek, které jsou něco, ale ideální.
S proudy nyní více než 100 milionů, 19-rok-starý skladatel Clairo hudba vzlétla, když fanoušci si všimli některých skladeb ona nahrála na GarageBand ve své ložnici. Post Malone píseň "White Iverson" byl napsán, zaznamenána a nahrána v rozpětí pouhých dvou dnů.
Pravdou je, že jsme se často spoléhají na výmluvu, že potřebují více skrýt skutečnost, že dělat skvělou hudbu je těžké dělat, a my jsme prostě ne vždy pro tento úkol. Věřte tomu nebo ne, přijetí hranic může pomoci vyřešit tento problém ve velkém.
Proč hranice plemeno tvůrčí vynalézavost
Hranice jsou dobré pro tvůrčí proces psaní písní, ať už je to ve formě omezení času, instrumentace, lyrické nápady, nebo v závazku pouze pracovat v rámci stanoveného rámce. Mít více hudebních možností nemusí vždy znamenat zvýšenou schopnost vytvářet smysluplně nebo efektivně, zejména pokud jde o vývoj počáteční nápad na píseň od nuly.
V hudbě, když je všechno možné, je velmi běžné, že se nic nedosáhne. A zatímco výmluvy jako skladatel čeká na něco velkého změnit ve svém životě, než může splnit jejich tvůrčí potenciál může být škodlivé, jiné věci, jako je apatie, nedostatek zaměření, hanba a strach může být stejně škodlivé. Hranice a pravidla mohou být použity jako výkonné nástroje pro boj proti těmto otázkám tím, že inspiruje hudební tvůrci a dává jim formát, jak vytvořit.
Omezení času
Pokud jste se někdy nemohli zavázat k rozvoji myšlenky do skutečné demo nebo píseň, psaní s časovými omezeními vám pomůže dát směr tím, že vás nutí, aby se volby. Nutit se psát a nahrávat nové demo s vokály a akustickou kytaru za 30 minut může mít za následek tvorbu písně, kterou můžete později vyvinout do něčeho, co můžete použít.
Nebo bys mohl skončit s myšlenkou, kterou už nikdy nechceš slyšet nebo na něm pracovat. Ať tak či onak, budete vytvářet promyšleně a smysluplně s hotovým výsledkem na konci cvičení ukázat pro svou práci.
Pokud trpíte tendencí zpochybňovat vaše hudební volby a stojí za to jako skladatel, je to skvělé cvičení, protože to podporuje tvůrčí naléhavost a zanechává pochybnosti na později.
Omezující nástroje a přístroje
Pokud píšete, produkujete nebo nahráváte hudbu digitálně (to znamená, že drtivá většina hudebníků v roce 2019), pak máte k dispozici přístup k virtuálnímu nekonečnému arzenálu nástrojů, efektů a výrobních technik. To zní jako obrovský přínos, ale je to často paralyzující problém pro hudebníky.
Ať už děláte hudbu před počítačem nebo ve studiu nabitém nástroji, zúžení nástrojů může pomoci vytvářet nápady a směr. Něco jako snažit se napsat celou píseň skládající se jen zpěv a buben beat je příkladem. Jistě, nemusíte přijít s celou píseň se vám líbí, ale něco zajímavého, jako zajímavý sbor nebo některé nezapomenutelné lyrické rytmické fráze by se mohly objevit, které mohou být použity v písni později.
Myšlenka zde není najít songwriting zkratky, ale místo toho rozvíjet nápady prostřednictvím minimalismu byste neměli přijít s jiným způsobem.
Nejprve přijměte nedostatek a rozvíjejte nápady později
Hudba, kterou uděláte přes hranice a nedostatek bude jen zřídka kdy znít jako hotový produkt, který vyvíjíte, vyrábíte a uvolňují, a to je v pořádku.
Omezení jsou skvělé pro rozvoj počáteční nápady, ale nemusíte informovat každou věc o vašem procesu. Ale hlubší lekce hudebníci mohou sbírat z tvorby hudby přes úmyslné hranice a omezení se může rozšířit až informovat vše, co dělají, od psaní počáteční nápad na výrobu to na prezentaci do světa.
Minimalistický přístup k psaní písní zdůrazňuje silné stránky myšlenky a zbytek zahodí. V závislosti na vaší osobnosti, bude tato mentalita buď řídit vás šílený, nebo pomoci zlepšit svou práci ve velkém. Není to pro každého, ale každý skladatel se hodně naučí, když to zkouší.
Patrick McGuire je spisovatel, skladatel a zkušený hudebník.