[Poznámka redakce: Tento článek byl napsán Caleb J. Murphy a to se původně objevil na Sonicbids Blog.]
Co jsou "základní frekvence"? A proč jsou důležité?
Velké otázky! Dovolte mi, abych jim odpověděl. Zde je důvod, proč potřebujete vědět o nich, aby se nahrát skvělou píseň.
Věnujte pozornost nástrojům
Víš, jak basa zní opravdu nízko a kytarové sólo může znít opravdu vysoká? Je důležité věnovat pozornost těmto vlastnostem. Závisí na tom vaše produkce.
Při výběru nástrojů a způsobu, jakým je budete hrát, mějte na paměti, jejich "základní frekvence" – frekvence, které nejčastěji vydávají.
Pokud máte bicí, basu, klavír a kytaru, nemůžete mít všechny v dolním rejstříku. Věci se zablátí. Trať bude příliš bassy. Potřebujete rozmanitost v frekvencích.
To je součástí bytí nebo mají dobrý výrobce - obrovská část. Znalost toho, jaké nástroje do sebe zapadají, odlišuje dobrého výrobce od špatného producenta.
Míchání pomáhá vyvažovat
Píseň by měla znít dobře a profesionálně ještě před mixem. Míchání jen pomáhá nástroje není krok na prsty. Ale pokud vaše nástroje zápasí mezi sebou, míchání nebude dělat Nic.
Míchání pomáhá vyvážit již vyvážené frekvence Nástroje. Dokonce i když jste odvedli skvělou práci při věnují pozornost základní frekvence, tam jsou nuanced frekvence míchání může pomoci Rozmotat.
Takže poté, co jste vytvořili skladbu s plným rozsahem frekvencí, míchání pomáhá odstranit překrývající se frekvence od sebe navzájem. Pomáhá zajistit, aby frekvence pokrývaly celé spektrum.
4 základní tipy pro širší, plnější mix
Dobře, takže máte představu, že vaše píseň potřebuje řadu Frekvence. Potřebujete nízké, střední a vysoké frekvence a vše v Mezi.
Ale jak skončíš s tou plností?
Doufejme, že tyto tipy pro míchání vám pomohou pokrýt více země a skončit s širší a plnější píseň.
1. "Stratify" vaše píseň
Je tu chutné jídlo zvané strata. Zahrnuje vrstvení chleba, sýr, maso a zelenina přes vejce-mléko směs, která si pak před pečením v chladu. Je to vynikající.
To je to, co byste měli udělat s vaší písní. Přidejte vrstvy jako strata jídlo.
Jacob Collier mě to naučil (přes jeho videa YouTube). Poslechněte si některou z jeho písní a uslyšíte několik Jacobs zpěv.
Takže bez ohledu na nástroj, který nahráváte, zkuste přidat vrstvu, ale rozhodit nahoru nebo dolů o oktávu. Nebo přidejte sekundární harmonii část. Nebo jen další vrstvu stejného dílu. Cokoliv, co přidá vrstvu s mírně různých frekvencích, čímž píseň více dynamiky a plnosti.
2. Je v pořádku zpoždění
Nedávno jsem objevil sílu zpoždění - a jak velkorysé použití může dát svou píseň ve velké místnosti.
Pravděpodobně víte, co je zpoždění, ale jen v případě: je to efekt opakuje to, co jste zaznamenali v určitých intervalech. Jinými slovy, Může to znít, jako by to bylo v jeskyni.
Pomáhá zaplnit prázdné místo. Chcete-li zdůraznit určitý nástroj nebo frekvenci, zpoždění může udělat.
Neexistuje žádný vzorec, jak používat zpoždění. Záleží na tom, jak píseň, nástroj a vaše preference. Takže je to jen něco, co muset hrát s. Ale naštěstí je to zábavný efekt hrát S.
3. Pan It! Na diskotéce
Velkorysé rýžování je další metoda, která změnila mou hudební produkci Světě. Věděli jste, že můžete pan až 100%?! (Je zřejmé, že jsem věděl, že byste mohli udělat, jen jsem si myslel, že to bylo pro super zvláštní okolnosti).
To může opravdu pomoci rozložit své frekvence. Základním pravidlem je, že byste měli posouvat vyšší frekvence dále vlevo a vpravo. A čím nižší je frekvence, tím blíže ke středu by měla být. Pro například, měli byste téměř vždy držet basový nástroj vpravo nahoru uprostřed.
Ale samozřejmě, můžete porušit toto pravidlo, pokud to sedí.
4. Nezvýšte se
Někdy, vysoké frekvence, pokud jsou příliš prominentní, mohou maskovat celou směs. To znamená, že možná neslyšíte všechny ostatní frekvence tak přesně, jak byste mohli být.
Abyste slyšeli všechny možné frekvence, zkuste pošťouchnout vyšší frekvence na jednom nebo více přístrojích. To umožňuje, aby věci střední třídy vynikly trochu více, což vám umožní slyšet vyváženější mix.
A není opravdu konkrétní způsob, jak to udělat, kromě použití vícepásmové ekvalizé. To jen spoléhá na vaše experimentování, zvědavost, a Uši.
Dobré a špatné příklady
Nyní se podívejme na některé příklady dobře smíšených a špatně smíšených písní.
Už jsem zmínil Colliera. No, míchá svou vlastní hudbu. A je v tom docela dobrý.
Zde je jeho píseň "Hideaway" z jeho GRAMMY-vyhrávat album In My Room:
Slyšíš, jak je plná? Je to široké a hluboké. Dostane vás do střeva, ale také má vyšší zvuky tančí kolem. To je, jak se míchat Sledovat.
Jak nechcete míchat skladbu (nebo album) je způsob, jakým Metallica smíšené jejich záznam ... a spravedlnost pro všechny. Vůbec nic proti kapele - jsou masivně talentovaní.
Ale očividně je za tím příběh. Původní basa kapely hráč zemřel, a když přivedli nového basistu, rozhodl se, řekněme, zasvětit ho do skupiny.
Během mixážních sezení trvali na tom, aby basy byly sraženy, dokud nebudou téměř neslyšitelné.
Zde je název skladby:
Slyšíš, jak ta písnička zní hrozně bez basy? Zní to jako středoškolská garážová kapela, která se rozhodla smíchat své vlastní album i když neměli tušení, co dělají. Prostě špatné.
Zde je míchání inženýr vypráví celý příběh:
Myslím, že to tady chápeš. Věnujte pozornost základním frekvence přístrojů ve vaší stopě, vyvažte je během nahrávání a použijte fázi míchání k vyvážení toho všeho i v případě, že Více.
Caleb J. Murphy je skladatel a producent se sídlem v Austinu, TX, a zakladatel hudebník s denní práci, blog, který pomáhá part-time hudebníků uspět.