[Poznámka redakce: Tento článek byl napsán Patrick McGuire a za předpokladu, výhradně pro TuneCore Blog od našich přátel na Soundfly!]
Nyní je jasné, že covid-19 dopad na hudebníky a hudební průmysl je hluboký.
Virus zrušil show a celé turné, zpožděné nahrávky a dal fyzickou vzdálenost mezi hudebníky po celém světě. Vzhledem k tomu, že to zní nereálné a laciné naléhat na někoho, kdo hledat světlou stránku během krize tak složité a zničující, jako je tento, myslím, že je lepší navrhnout, že jsme hudebníci zaměřit na to, co můžeme kontrolovat v našich životech právě teď.
A je toho hodně! Zde jsou čtyři dovednosti, které můžete rozvíjet během svého času doma, které budou mít trvalý vliv na vaši kariéru v nadcházejících letech.
Domácí nahrávání
DIY nahrávání ve vaší domácnosti trvá minimální množství vybavení, ale hodně praxe. Zdánlivě jednoduchý akt nahrávání hudby v domácím studiu může dostat složité ve spěchu, když faktor ve věcech, jako je správné zařízení, mic umístění, a jak prostory je třeba akusticky zacházet. To platí zejména pro složité podnikání, které mají sledovat své relace doma sami v tuto chvíli.
Ale dobrou zprávou je, že i profesionálové tráví celoživotní učení a zlepšování na nahrávací techniky, a děláte pokrok pokaždé, když si sednout a nahrávat!
Právě teď je ideální čas se dozvědět, co můžete o procesu domácí nahrávání a začít zkoušet věci pro sebe. Naši přátelé po dobu Soundfly nabízejí spoustu on-line kurzů určených k seznámení hudebníků s komplexním a nekonečně fascinujícím světem hudební produkce prostřednictvím aktivního učení - a s jejich novým plánem předplatného můžete získat přístup ke všem z nich za píseň!
Ať už jdete sám, nebo si venku pomoci naučit se to, rozvíjet své výrobní dovednosti bude nějakou dobu trvat a trpělivost; a když už o tom mluvíme...
Produkce zvuku
Pokud jste ten typ hudebníka, který se primárně zaměřuje na generování písní nebo textových nápadů a nic jiného, vyzvednutí některých produkčních dovedností bude během této doby velkou pomocí. Psaní a nahrávání hudby není konec příběhu, pokud jde o získání písně připravené k vydání.
Většina nahrané hudby potřebuje dobré množství upřesnění a leštění, než to může být nazýváno "hotovo". A to zahrnuje uvedení ven charakter hudby prostřednictvím vyrovnání hlasitosti na jednotlivých skladeb, rýžování, přidání EQ, reverbs, zpoždění a další zpracování a efekty, natož zvládnutí pro distribuční médium. Výroba může také zahrnovat použití vzorků, vytváření zvukového designu nebo používání syntezátorů, remixování práce jiných umělců a samozřejmě projekty mluveného slova, jako jsou podcasty a audioknihy.
Nemusíte se stát odborníkem na všechny tyto věci, ale stát se více soběstačný umělec tím, že zvedne jednu dovednost najednou, je určitě stojí za to trochu času a zaměření! Moje doporučení je jen začít popadat referenční skladby (písně se vám líbí) a uvidíme, jestli můžete znovu zvuk mix jeden prvek najednou, jako osobní výzvu. Ale tam jsou tuny rychlé, volné zdroje se dozvědět o této věci po celém webu.
Zpěv
Až na zlaté hrdlo naturals mezi námi, zpěv může být skutečnou výzvou pro hudebníky, i když máme zkušenosti a důvěru.
Přibití perfektní hřiště, zabarvení, expresivita, a lyrické zvěstování při zpěvu píseň vyžaduje zcela jiný soubor fyzických a intelektuálních dovedností, než to, co většina instrumentalisté by mohly být zvyklí-nyní je stejně dobrý čas jako vždy zlepšit svou hlasovou práci!
Naučit se zpívat s důvěrou a hudební přesností je fantastická dovednost mít, i když jen proto, aby mohli zpívat zálohování na jevišti nebo ve studiu. Zpěv nám také dává možnost lépe pochopit a podílet se na procesu psaní písní a nahrávání jako spolupracovníci zpěváků. Baskytaristé, bubeníci a producenti mohou získat vhled a kontext, pokud jde o to, jak vokální melodie tvar písně.
Hudební teorie / klávesové dovednosti
Proč jsou zde hudební teorie a klávesové dovednosti uvedeny ve stejné kategorii? Protože zatímco jedna dovednost je čistě intelektuální a druhá zahrnuje svalovou paměť, je tu obrovská příležitost rozvíjet je oba současně.
Sponky hudební teorie, jako jsou akordy, váhy a intervaly, jsou také obvykle zavedeny hudebníkům s klávesnicí jako vizuální pomůckou. Skladatelé a dirigenti mají téměř vždy dokonalé klávesové dovednosti, protože klavír je tak všestranný nástroj pro spojení melodie, harmonie a zabarvení.
Opět platí, že není třeba tlačit sami zvládnout něco. Ale jen zlepšení vaší klávesnice dovednosti a pochopení hudební teorie půjde dlouhou cestu a dopad tak, jak se vztahují k hudbě po zbytek svého života, bez ohledu na váš nástroj a hudební pozadí.
Samozřejmě, hojnost času doma automaticky neznamená, že budete moci rozšířit své hudební kotlety snadno během tohoto skalnatého období. Učení nové dovednosti může být obrovský podnik i za normálních okolností, a všechno, co se děje právě teď by mohlo dělat to ještě těžší pro vás.
Když se věci ztíží, je v pořádku, aby přestávky a nechat trpělivost řídit proces přijetí nové dovednosti. Tyto cenné hudební dovednosti nikam nepůjdou.
Patrick McGuire je spisovatel, hudebník a člověk. Žije nikde zejména, vytváří hudbu pod názvem Rovné bílé zuby, amá velkou afinitu pro psy a uvedení ruce v kapse.
Tagy: představovat domácí nahrávání života během karantény hudební teorie zpěv