[Nota de la redacción: Este es un blog invitado escrito por Michael L. Moore, editor y fundador de Devoted To Vinyl.]
La vida de un artista independiente es una compleja mezcla de júbilo y terror. Por un lado, te emociona compartir tu vida con el mundo a través de tu creatividad musical. Por otro lado, la emoción del mañana se encuentra con la cruda realidad de hoy.
Tienes facturas.
Préstamos para estudiantes.
Gastos del coche.
Puede ser difícil llegar a fin de mes.
La buena noticia es que, como artista independiente, sabes de dónde vienen muchas de tus ventas: de la mercancía. Mientras que sigue siendo difícil para los artistas ganar exposición y ganar dinero, un artista indie todavía tiene la capacidad de vender conciertos y mover camisetas, botones y álbumes a los fans hambrientos.
Lo que tal vez no sepas, sin embargo, es que mientras todo el mundo sigue escuchando música en Spotify, iTunes, y Tidal, los discos de vinilo han estado haciendo un regreso durante diez años.
Y también podría ser el medio perfecto para mejorar tu balance final.
¿Por qué vinilo?
Se preguntarán por qué alguien en su sano juicio consideraría la posibilidad de poner su música en un medio que se remonta a finales del siglo XX. El hecho es, sin embargo, que lo que una vez fue viejo es nuevo otra vez.
En resumen, el vinilo está disfrutando de un resurgimiento sin precedentes dentro de la industria musical.
Según Nielsen, a finales de 2015, la venta de discos de vinilo alcanzó un nuevo récord histórico con 12 millones de unidades vendidas. De hecho, esto marcó el décimo año consecutivo de crecimiento del vinilo.
Pero hay más que el potencial de dinero. El vinilo ha encontrado un nuevo público, especialmente con la generación del milenio, debido a su historia única. Una vez el formato más popular durante décadas, el vinilo eventualmente tomó un asiento trasero a los avances tecnológicos que incluían 8 pistas, cintas de cassette, CD's, Napster, iPods, y música en streaming.
De repente, los discos pasaron a la clandestinidad, siendo usados principalmente por DJs en clubes de baile y vendidos en tiendas de discos independientes aparentemente anticuadas.
Pero ahora, con la música comprimida digitalmente, menos tangible e hiperconveniente, las nuevas generaciones de amantes de la música están descubriendo la emoción de la coleccionabilidad táctil. Los niños están disfrutando de la sensación de estar conectados con su banda indie favorita a través de portadas de 12" x 12", vinilo de color y la interactividad de dejar caer una aguja en un disco giratorio que emite pops, crepitaciones y un sonido cálido.
Si eres un artista independiente, el vinilo es tu medio. Ya sea que quieras crear un bello portón para tus fans, incluir un póster de tamaño real de tu banda dentro de la chaqueta o añadir una imagen holográfica directamente en tu disco, el vinilo es uno de los pocos medios que quedan que permite a un artista conectarse directamente con su público de una manera física, atractiva, íntima y altamente creativa.
Planifica la impresión de tu vinilo
Aquí es donde las cosas se ponen difíciles. Mientras que el vinilo está disfrutando de un enorme auge discográfico, la industria en sí no está expandiendo significativamente la cantidad de plantas de prensado dentro de United States (a pesar de una o dos excepciones).
Debido a esto, los artistas y sellos discográficos independientes compiten por el espacio y el tiempo junto a los grandes artistas y sellos discográficos. Eso no significa que no puedas conseguir que tu vinilo sea prensado, pero con la demanda principal de vinilo en un disco (perdona el juego de palabras) alto, tienes que ser un poco más estratégico.
Para poder grabar tu música en vinilo, primero debes idear un plan. Para hacerlo, tienes que entender el medio en sí. ¿Quieres que tu música se presione en un vinilo de peso estándar de 12 pulgadas? ¿Y el disco más pesado y resistente de 180 gramos, que algunos audiófilos creen que produce una mayor fidelidad musical? O, ¿sólo necesitas un disco de 7" presionado?
A continuación, entender cómo funciona la música cuando se presiona en el vinilo. Los discos no se parecen a los CD, donde puedes colocar un álbum entero de 50 minutos en un disco circular del tamaño de una mano.
Con el vinilo, hay limitaciones.
Un disco de 12", por ejemplo, contiene aproximadamente 22 minutos de música en cada lado. A menudo se reservan para álbumes completos. Un disco de 7", por el contrario, contiene aproximadamente cuatro minutos y medio de música en cada lado. A menudo se designan para sencillos, con una canción por cada lado.
Los discos también giran a diferentes velocidades. Un disco de 12" suele girar a 33-1/3 RPM (Revoluciones por minuto), pero también puede girar a 45 RPM más rápido en un intento de lograr una mayor fidelidad musical. Un disco de 7", por el contrario, normalmente gira a sólo 45 RPM.
También querrás considerar la posibilidad de tener tu música grabada en vinilo de color. El vinilo no sólo puede venir en diferentes colores, sino que puede tener remolinos de diferentes colores dentro de él. Sin embargo, ten en cuenta que colorear o mezclar el vinilo puede afectar negativamente al sonido de la música.
Esto es algo que querrás discutir a fondo con la planta de prensado con la que estás trabajando.
Encontrar una planta de prensado
Actualmente, hay aproximadamente un par de docenas de plantas de prensado disponibles en United States, así que es importante señalar que una vez que tengas una idea de cómo quieres que tu vinilo sea prensado, debes buscar el mejor precio y tiempo de entrega.
El tiempo de respuesta, en particular, es muy importante. Con tantos artistas y sellos discográficos diferentes prensando vinilo, vas a necesitar asegurarte de que el tiempo de fabricación y la eventual recepción en mano de tu disco prensado sea el adecuado.
Si, por ejemplo, sabes que quieres vender tus discos en una fecha específica de concierto o evento, necesitas darle a la planta de prensado el tiempo de espera adecuado para prensar tu disco. Además de eso, vas a querer investigar si la planta que estás seleccionando es una ventanilla única para todo (prensado, etiquetado, impresión de chaquetas, etc.), o si vas a necesitar contactar con empresas adicionales para completar todos los servicios requeridos.
La planta de prensado de Gotta Groove Records, por ejemplo, es una operación de Cleveland, Ohio, que hace de todo, desde el dominio de la laca y el electroformado de discos hasta el prensado de discos y la impresión de etiquetas.
Aunque conseguir que se editen discos es una inversión, también hay que tener en cuenta que muchos fans de la música están dispuestos a pagar más por un vinilo que por cualquier otro medio. Mientras que los CDs se pueden encontrar por 9,99 dólares o menos, y los servicios de streaming van desde costar diez dólares hasta ser completamente gratuitos (aunque apoyados por anuncios), muchos fans ya están acostumbrados a pagar entre 15 y 30 dólares por un disco de vinilo de calidad y de edición limitada de su artista o banda favorita.
La vida de un artista independiente es dura. Y mientras que la música en streaming parece ser la forma más conveniente de consumir música popular, los fans quieren apoyar a los artistas independientes que aman.
Así que considera la posibilidad de grabar tu música en un vinilo. Puede ser una de las mejores decisiones que tomes, tanto en términos de compromiso de los fans como de ingresos.
Michael L. Moore es un entusiasta de los vinilos cuya colección de discos tiene
eclipsó la marca del siglo. Es dueño y opera el sitio web dedicado a
Vinilo, que tiene como objetivo educar a los lectores sobre cómo iniciarse en el hobby de
recolectar y reproducir discos de vinilo a través de revisiones de equipos, opiniones
piezas en tocadiscos y música, y noticias relacionadas con la industria en
grande.
Etiquetas: Discos de 12 discos de 7" dedicado al vinilo con cómo se hace el vinilo cómo se prensan los discos fabricación de discos planta de prensado prensado de vinilos discos tunecore vinilo