5 razones por las que la colaboración en la escritura de canciones es una buena idea

4 de abril de 2019

[Nota del editor: Este artículo fue escrito por Hugh McIntyre.]

Muchos escritores de canciones tienen miedo de escribir con otros por varias razones, la mayoría de las cuales son completamente válidas. Poner sus sentimientos en el papel, (y luego quizás cantarlos en voz alta), es difícil para muchos, y se vuelve aún más difícil cuando se sabe que no sólo otros consumirán este trabajo, sino que alguien podría estar allí para verlo mientras está en sus etapas más desordenadas.

No soy un compositor, pero puedo empatizar con aquellos que tienen preocupaciones cuando se trata de escribir canciones con otras personas. Siento fuertemente que vale la pena explorar, no importa cuán aterrador o extraño se sienta al principio. Muchas de las canciones de éxito de hoy en día son colaboraciones entre varias personas, e incluso si no buscas encabezar las listas de éxitos, hay muchas razones por las que escribir una canción como parte de un grupo puede beneficiarte: aquí tienes algunas de ellas.

1. Acostumbrarse a algo nuevo

Cuando haces algo creativo, ya sea escribir una canción o algo completamente diferente, es bueno mezclar las cosas. Quedarse atascado en un hábito o una rutina puede ser útil en algunos aspectos, pero cuando se trata de encender tu creatividad, probar cosas nuevas con gente nueva en lugares nuevos es una necesidad absoluta. Sea lo que sea a lo que estés acostumbrado, abandónalo, y ve por algo que nunca hayas hecho antes.

Cuando empiezan como compositores, la mayoría de los artistas lo hacen por su cuenta. Típicamente, escriben las canciones en la comodidad de su casa, y no presentan nada al mundo exterior hasta que sienten que está cien por ciento listo. Ese impulso es perfectamente comprensible, pero en un cierto punto, debe ser descartado en favor de algo diferente, y, honestamente, verdaderamente aterrador para algunos.

Escribir con otra persona te abre de una manera a la que no estás acostumbrado, y eso es algo bueno. Necesitas exponer tus verdaderos sentimientos a los demás, y no podrás ocultar tu proceso. Cuando puedes ser tan libre al poner el bolígrafo sobre el papel, pueden suceder cosas asombrosas, y puedes convertirte en un compositor adaptable... ¡y todo porque has probado algo nuevo!

2. ¡Aprende!

No importa cuán avanzada esté tu carrera como compositor, siempre habrá cosas que puedas aprender. Incluso los más exitosos del mundo admiten que les gusta trabajar con músicos talentosos y otros escritores, mientras aprenden más sobre su oficio.

Es posible que descubras, como ocurre con un gran número de personas que componen canciones, que muchas de tus canciones empiezan a sonar igual, o que todas encajan en una determinada fórmula. Esto es natural, y no deberías sentirte mal por ello, como le sucede a casi todo el mundo. Tienes un estilo, un sonido y un método, y por eso la mayoría de las veces, tu arte será fácilmente identificable como propio... pero es bueno como artista aprender al menos cosas nuevas, y luego decidir cómo las incorporas a tu trabajo.

Ya sea que se trate de formas de expresar las palabras, nuevas estructuras de la canción, o tal vez sólo una nueva idea o forma de ver un tema o el mundo en general, hay un sinnúmero de cosas que se pueden aprender simplemente asociándose con otra persona y viendo cómo van juntando las palabras en una canción terminada. Al final, la educación sólo puede beneficiarte.

3. Busca la inspiración

Si escribes la mayor parte de tu música sentado solo en algún lugar, puedes encontrar que la inspiración se seca de vez en cuando. Incluso si tienes muchas cosas en tu vida de las que te gustaría hablar, encontrar la manera de hacerlo, y en particular, las palabras correctas, es difícil incluso en los mejores momentos, y mucho menos cuando la inspiración se te escapa.

Cuando te sientas con otro, no sólo escuches lo que dicen, sino que pienses en cómo abordan los mismos temas y asuntos que tú. Pueden ver las cosas de maneras completamente diferentes, y pueden tener un millón de pensamientos diferentes que nunca cruzaron por tu mente. Todo esto es una buena noticia, ya que puedes usarlos todos como inspiración para tu propia música, tanto si la escribes con esa persona como si no.

La inspiración puede venir de cualquier lugar, de cualquier persona y en cualquier momento, así que no pienses que necesariamente tienes que viajar lejos o encontrarte con superestrellas para ser inspirado. Todo lo que necesitas es probar una habitación diferente con un amigo al que también le gusta crear música.

4. Abrir nuevas oportunidades profesionales

Puede que no sea el caso de los compositores más exitosos en el negocio, pero para todos los demás, formar nuevas conexiones y conocer a otros en la industria puede ser un componente muy importante para tener éxito. La industria de la música se construye sobre el talento, pero se basa en las relaciones, y cuanto más tengas, mejor.

Cuando escribes una canción con otras personas, puede ser que puedan hacerla llegar a artistas a los que tal vez no tengas acceso. Incluso si eres el escritor más exitoso del grupo, aquellos con los que trabajas pueden tener mejores relaciones ya sea con grandes nombres o con nuevos artistas que pueden resultar muy emocionantes.

Si no quieres entregar tus letras a otros, puedes llevar tu propio arte más allá si incluyes a otros compositores, ya que muchos de ellos tienen conexiones en sellos, compañías de sincronización, agencias de relaciones públicas, o con periodistas, creadores de listas de reproducción, DJs, etc., que aún no has formado. El simple hecho de hacerlos parte del proceso, tanto creativa como financieramente (si co-escriben una canción contigo, se llevan una parte de los beneficios) puede ser una manera fantástica de difundir tu propia música, si esa es la ruta que quieres seguir.

5. ¡Sólo hazlo!

Como nos dice Nike: ¡hazlo!

Acabo de enumerar una serie de razones por las que esto es bueno para ti como artista y como alguien que necesita pagar las facturas, pero al final del día, puedes elegir escribir una canción con alguien más... simplemente porque. No tiene que ser complicado, no tiene que ser difícil, y no tienes que comprometerte a trabajar de esta manera durante un tiempo real, así que ¿por qué no probarlo? Como todo en este mundo, nunca sabes si te gustará hasta que lo intentas.


Hugh McIntyre escribe sobre música y la industria musical y contribuye regularmente a Forbes, Sonicbids y más.

Etiquetas: colaboración con composición de canciones