[Nota del editor: Este artículo fue escrito por Patrick McGuire.]
Este artículo es la última parte de una serie temática sobre crear una carrera musical sostenible. Revisa la parte 1 y la parte 2.
Organización. Moderación. Planificación.
Esto puede sonar como algo poco sexy para abrazar en una carrera musical, pero hacerlo aumentará sus posibilidades de crear sosteniblemente y felizmente a largo plazo. Muchos músicos se encuentran en una especie de enigma cuando se trata de cómo trabajan.
El mundo espera que nos dediquemos completamente a la música, y muchos creen que si tenemos el suficiente talento y trabajamos duro, encontraremos el éxito eventualmente. Aunque hay algo de verdad en esa idea, en realidad es mucho más complicado que eso.
La música es una búsqueda en la que puedes ser ferozmente talentoso y ambicioso cuando vienen y aún así fracasan, dependiendo de cómo veas el éxito, es decir. Pero resulta que las cosas aparentemente aburridas que muchos de nosotros asociamos con los trabajos convencionales pueden ayudar a sostener nuestras carreras y darnos lo que necesitamos para ser nuestros mejores yos musicales.
El poder de la organización en la música
Si nunca has tocado en un gran festival de música, probablemente no has pensado mucho en las impresionantes hazañas organizativas que se necesitan para llevarlas a cabo.
Sin un equipo de gente que sepa exactamente qué se supone que debe pasar y cuándo, no habría nadie que contratara ingenieros de sonido, se coordinara con los locales y se asegurara de que los sets de las bandas funcionaran a tiempo.
Si tu carrera musical no está donde debería estar, la falta de organización podría ser el motivo. Se trata de emparejar tu pasión con objetivos accionables, y crear un plan detallado para llevarte a donde quieres ir. La planificación apoya la sostenibilidad de nuestras carreras porque nos da estructura y dirección.
Si vives para crear e interpretar música, vas por el buen camino. Pero los elementos estructurales de tu carrera son los que inevitablemente harán que las cosas se hagan. Aquí es donde entran en juego los espectáculos de reserva, la música de lanzamiento y la organización de los ensayos. Sin las partes administrativas de tu carrera, "administrativas" es otra palabra muy poco sexy, no alcanzarás tus metas.
Tal vez tengas suerte y encuentres un gran equipo que te ayude a cumplir con estos deberes en el futuro, pero la realidad a la que se enfrentan la mayoría de los músicos es que si no se encargan ellos mismos de los aspectos organizativos de su trabajo, nadie intervendrá para hacerlo por ellos.
Creando dentro de sus posibilidades
No se puede evitar el hecho de que extenderse demasiado o gastar demasiado dinero en su carrera musical puede causar un gran daño no sólo al trabajo que usted crea, sino también a usted como persona. Este es un problema especialmente grande para los músicos jóvenes y ambiciosos.
Sí, crear un gran trabajo y hacer que el mundo se fije en él requiere mucho trabajo duro, pero si sacrificas demasiado por tu música, puede que llegues a un punto en el que no seas capaz de hacerlo en absoluto. Cosas relacionadas con la música como el agotamiento crónico, las deudas serias y la pérdida de relaciones personales importantes podrían ponerte en una posición en la que eventualmente no quieras o no seas capaz de sostener tu carrera musical.
Crear dentro de sus posibilidades requiere que los músicos hagan un inventario realista de recursos como el tiempo, el dinero y la energía para ver qué pueden comprometerse a hacer en sus carreras. Este proceso inevitablemente significará que la música tendrá que pasar a un segundo plano con respecto a otras cosas que suceden en su vida de vez en cuando, como las carreras no musicales, la salud, las relaciones, y cualquier otra cosa que lo haga sentir bien y cuidado.
Forzarte a poner las cosas delante de tu música puede parecer un consejo extraño para sostener una carrera musical, pero es crucial que lo hagamos como músicos. Si piensas en lo que motiva a los músicos de talento a abandonar sus carreras, las razones se reducen a menudo a factores como relaciones rotas, deudas y falta de interés. Al crear dentro de nuestros medios financieros y emocionales, construiremos carreras que puedan soportar décadas de desafíos.
¿Cómo sabrá qué esfuerzos musicales debe asumir y cuáles debe rechazar?
Depende completamente de tus metas y recursos. Utilizar al máximo tu tarjeta de crédito para comprar nuevos instrumentos y viajar por el mundo suena divertido, pero ¿hacerlo te pondrá en una mala posición? Para muchos de nosotros, una buena pregunta es si lo que hacemos en la música nos satisface como personas y hace avanzar nuestras carreras o no. La mayoría de las veces, los músicos no establecidos tienen la mejor oportunidad de enriquecer sus carreras al dedicar su tiempo y energía a algo que es virtualmente gratuito y que puede hacerse desde donde viven: escribir música, practicar y crear impulso localmente a través de espectáculos en vivo.
No hay nada de malo en centrarse en tu carrera musical, y probablemente no harás nada significativo con verdadera agallas y pasión. Pero si adoptas un enfoque de sentido común en tu carrera, podrás construir algo que te permita seguir creando y actuando año tras año, sin importar lo que la vida te depare a ti y a tu música.
Patrick McGuire es un escritor, compositor y un experimentado músico de gira.
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