Una guía de los roles creativos comunes en la industria de la música

23 de julio de 2020

[Nota del editor: Este artículo fue escrito por Sirma Munyar. Para ver los papeles profesionales en la industria, mira este artículo. ]

Con el rápido avance de la tecnología, el auge de las plataformas digitales y los servicios de distribución de música como TuneCore que apoyan a los artistas independientes de todo el mundo, es más fácil que nunca hacer que su música sea accesible a las masas.

Hoy en día es cada vez más común encontrarse con artistas que no sólo producen, sino que también mezclan y dominan su propio material.

Por otro lado, todavía hay muchos artistas que escriben y actúan, pero no producen su música. Los cantautores que no disfrutan trabajando en el lado técnico del proceso creativo generalmente dependen de los ingenieros de sonido y los productores para hacer esa parte del trabajo.

Debido a las circunstancias de cada caso en la industria musical independiente de hoy en día, las líneas entre cada rol creativo pueden ser un poco borrosas. 

Por ejemplo, muchos artistas esperan que los productores no sólo produzcan sus canciones, sino que también las mezclen y las mastericen. Algunos productores de música proporcionan esos servicios, pero la comunicación clara desde el principio es clave para evitar malentendidos y tensiones innecesarias en el futuro. 

ARTISTA 

En pocas palabras, el artista es el intérprete y la cara del proyecto. 

Este título podría incluir papeles como vocalista principal, instrumentista o rapero.

Términos como "dúo", "trío" y "banda" también entran en esta categoría. 

SONGWRITER

El compositor es responsable de componer la melodía, la letra y las progresiones de acordes originales de la composición. 

No todos los artistas son compositores naturales, lo cual es la razón principal por la que existen sesiones de composición colaborativa. 

PRODUCTOR VOCAL

En la mayoría de los casos, el trabajo del productor vocal comenzará en el estudio de grabación. 

Lo ideal es que el productor vocal entrene al artista antes de la sesión de grabación, lo guíe durante su actuación y discuta también con él las ideas sobre las capas vocales de fondo. 

Después de la sesión de grabación, el productor vocal compite, edita, afina y mezcla las voces. Si hay otro ingeniero de mezcla involucrado en el proyecto, el productor vocal proporcionará los tallos para las voces y los efectos vocales para el ingeniero de mezcla.

PRODUCTOR DE MÚSICA

El productor musical, o el productor de discos, es la persona que produce la pista. 

El papel número uno del productor musical es construir el arreglo instrumental y encargarse de las tareas relacionadas con el diseño de sonido, si es necesario. 

Algunos productores musicales son grandes ingenieros de sonido, y muchos de ellos son lo suficientemente hábiles para producir voces también. Pero no todos. 

Cada productor musical tiene sus fortalezas y debilidades, y como este papel tiende a ser más amplio que otros, hay más espacio para el error en la correspondencia. 

Por un lado, quieres asegurarte de que escuchas el trabajo previo del productor, preguntarle exactamente qué hizo en cada pista que estás escuchando, para poder evaluar con precisión si es el adecuado para tu proyecto o no. 

En segundo lugar, el productor no es responsable de proporcionar servicios que salgan de la carpintería más adelante. Si le dejaron claro desde el principio que no afinarían sus voces al precio que usted les paga por la producción instrumental, entonces no tiene sentido empujarlos a hacerlo a menos que esté dispuesto a pagar por ese servicio por separado.

ARREGLAR

Incluso en la actual industria musical orientada a la tecnología, este papel es relevante y siempre lo será mientras existan instrumentos reales. 

Digamos que tienes una canción que tocas en tu guitarra y cantas, pero quieres que se añadan algunas cuerdas y tienes el presupuesto para contratar un cuarteto de cuerdas, también. Sin embargo, no tienes el conocimiento para arreglar u orquestar tu canción para las cuerdas. Ahí es donde entra el arreglista.

El arreglista puede tomar una canción con unos pocos acordes y melodía, y arreglarla para que sea tocada por varios instrumentos diferentes.

Una pequeña banda, una gran banda o incluso una orquesta de cámara, lo que sea. Ellos darán su propio giro a tu trabajo y proporcionarán las partituras para cada instrumentista, también.

INGENIERO DE GRABACIÓN

Si grabas tus propias voces en casa, eres el ingeniero de grabación de tu proyecto, o al menos uno de ellos. 

Sin embargo, en los estudios de grabación profesionales, los ingenieros de grabación no sólo prestarán atención al nivel de la señal de audio para evaluar si está llegando a su punto máximo dentro del rango óptimo o no. 

Una de las ventajas de grabar en estudios profesionales con ingenieros altamente cualificados es que el material grabado terminará sonando muy bien desde el principio, incluso antes de que el proyecto se mezcle. 

El ingeniero de grabación prestará atención al tono y color de cada voz e instrumento para mejorar y resaltar la calidad de los mismos desde el principio. Este papel es esencial, especialmente en proyectos donde hay muchos instrumentos reales involucrados. 

INGENIERO DE MEZCLA

El trabajo principal de un productor musical es construir la pista desde cero, mientras que la responsabilidad de un ingeniero de mezclas implica prestar atención al espectro de frecuencia general, a la imagen estereoscópica, a los niveles de volumen y a la dinámica después de que se haya completado el grueso del proceso creativo. 

El ingeniero de mezcla recogerá los tallos del productor, los importará a una sesión en su DAW para limpiar y mejorar la mezcla general. 

INGENIERO MAESTRO

Algunos ingenieros de mezcla ofrecen servicios de masterización. 

Incluso hay sitios de masterización basados en la IA como LANDR y eMastered

La mayoría de los artistas saben que la masterización es el escenario donde su música se pone lo suficientemente fuerte para las plataformas digitales. Aunque eso no es del todo incorrecto, la masterización puede ser, y (en proyectos especialmente de alto perfil) lo es, mucho más que eso. 

Cuando el ingeniero de mezcla termine de ajustar los canales individuales de instrumentos y voces, entregará la mezcla final al ingeniero de masterización a un nivel de volumen mucho más bajo del que están acostumbrados los oyentes de música. 

Pero eso se debe a que los ingenieros de masterización pueden utilizar ese margen de maniobra para controlar la dinámica, potenciar ciertas bandas de frecuencia mientras se alivian otras, en lugar de simplemente hacer la mezcla más fuerte para su lanzamiento comercial. 

Algunos ingenieros de masterización también pueden utilizar saturadores como verdaderas máquinas de cinta para añadir una calidad cálida al sonido general. 

Trabajar con un ingeniero de masterización experimentado marcará una gran diferencia, especialmente si estás considerando poner tu disco a disposición a través de múltiples medios, como vinilo, cassette, CD, etc. 

DIRECTOR DE MÚSICA

El trabajo del director musical es trabajar contigo, el artista, para traducir tus canciones en un set en vivo. 

Especialmente en escenarios pop donde cada momento debe ser planeado y coreografiado, un director musical es absolutamente esencial. 

El director de música reunirá la lista de canciones con usted, planificará e incluso compondrá transiciones entre las canciones si es necesario, estudiará los tallos de sus grabaciones para evaluar qué partes pueden ser tocadas en vivo por qué instrumentistas, así como se pondrá en contacto con los miembros de la banda para manejar la comunicación antes y durante los ensayos. 

MÚSICOS DE SESIÓN

Esta profesión en particular también merece una mención especial aquí, porque muchos artistas luchan por comprender las diferencias entre un miembro de la banda y un músico de sesión de alquiler. 

Si estás en una banda, entonces tomas decisiones en equipo, ya sea que esas decisiones sean creativas, logísticas o financieras. 

Si eres un solista que contrata a músicos de sesión para grabar en tu proyecto o tocar en un show en vivo, sólo puedes esperar que te presten sus servicios por un corto período de tiempo. 

Tienes que ser muy claro sobre lo que esperas que haga el músico de sesión. Ser específico sobre el número de canciones que necesitan aprender, los lugares y el tiempo de su participación en el proyecto, así como la tasa y el acuerdo de reembolso. 

Un músico de sesión puede ser un apasionado de tu música y creer en ti como artista, pero eso no significa que puedan permitirse tratar tu proyecto como su propio proyecto de pasión. No pagar a un músico de sesión una cuota predeterminada por su trabajo es una pendiente resbaladiza.


SIRMA es un cantante, compositor y productor independiente. Es la creadora de la Producción vocal de Pop Moderno curso de Soundfly y tiene un título del Berklee College of Music.

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