Por Kevin Cornell

A medida que los artistas y compositores se encaminan a hacer de su pasión una carrera, hay muchos puntos de referencia memorables y "primicias" que van a surgir en el camino. Hay un sentimiento especial evocado al conseguir esos primeros seguidores sociales, los primeros flujos o descargas, y la primera vez que escuchas tu nombre siendo introducido en el escenario. 

En cierto punto, es crítico que los compositores empiecen a centrarse en la publicación de música. Como una compañía que ofrece administración (piensa en "recaudación de regalías") y sincronización de lanzamientos (piensa en "mi canción en una película o programa de TV o anuncio o videojuego o..." bueno, lo entiendes), TuneCore sabe que la publicación de música puede ser mucho para que los artistas comiencen a educarse. (Pensamos que la educación es clave, por cierto, ¡y nos hemos asegurado de ofrecer algunos recursos para ello!) 

TuneCore también quiere celebrar a los compositores y artistas que han encontrado el éxito utilizando nuestro servicio de publicación de música, y recordar a nuestra comunidad el potencial que se puede alcanzar de forma independiente. Por eso hoy estamos hablando con C.J. King, un artista de la editorial TuneCore que ha conseguido colocaciones de sincronización para sus canciones "Good Day", "Get Down" y "SWRVN" en programas de televisión de éxito como Empire, Wyatt Cenac: Problem Areas, Charmed, películas de HBO como OG, e incluso durante los Playoffs de la NFL.

No es poca cosa, C.J. reconoce lo lejos que ha llegado de crecer en Atlanta como hijo de un pastor de la iglesia. Pero recuerda que la música estaba en todas partes.

"Al crecer, estuve constantemente rodeado de música. Mi padre y mis tíos eran todos músicos, era algo natural. Empecé tocando la batería en la iglesia y eventualmente pasé a la guitarra también."

Fue allí donde King desarrolló sus habilidades y aprendió a tocar la multitud de estilos que se exhiben en las actuaciones de las bandas de la iglesia. "No tenías otra opción que ser versátil", dice. Cuando se trataba de escribir canciones, buscó influencia fuera de esas cuatro paredes en las canciones de los 70 de James Brown and the Temptations. Conociendo la energía y la positividad que se puede convocar en una tarde de iglesia, fue en esas viejas canciones de R&B y funk que ayudó a King "a entender cómo hacían sentir a la gente lo que estaban cantando".

Mientras C.J. seguía con la música, encontró su voz en el rap. Con su composición todavía influenciada por su educación en el evangelio, King comenzó a llegar a más y más oídos en la industria de la música y la escena local. En cierto momento, queriendo expandir su alcance al mundo de las licencias de sincronización y queriendo tener una mejor comprensión de su floreciente carrera, se inscribió en TuneCore Publishing después de distribuir su música con nosotros. Admite, sin embargo, que la administración de la publicación no es tan simple como la distribución, y ciertamente no es una segunda naturaleza para la mayoría de los artistas.

"Es tan importante y no se habla lo suficiente. Antes de [me inscribí en] TuneCore, en realidad no tenía ni idea sobre la publicación o la licencia de sincronización."

Pero finalmente encontró que su composición, producción y estilo general era atractivo para los supervisores de música que trabajaban en proyectos populares de cine, web y televisión. Fue el equipo creativo de TuneCore Publishing el que ayudó a C.J. a obtener su primer cheque de 5.000 dólares de su música.

"Tampoco fue la última", dice King. "No me di cuenta de la cantidad de ingresos potenciales que había en la industria de la sincronización". Desde entonces se ha convertido en una especie de defensor del servicio en su círculo de compañeros, (¡lo cual siempre agradecemos!), admitiendo, "Probablemente sea molesto pero he estado tratando de poner a la gente en los beneficios de la publicación desde hace años".

Para C.J., la publicación de música no era sólo una gran fuente de ingresos que le permitía centrarse en la creación de música. King, un padre casado con dos hijos, estaba menos interesado en salir de gira y en su lugar quería dedicar su energía a más trabajos "entre bastidores": composición de canciones, trabajo de licencias y A&R. Ha aprendido mucho sobre la escritura teniendo en cuenta las licencias.

"Cuando hago música, ya estoy pensando, '¿Dónde puedo escuchar que esto se toque? y, '¿Cómo hace sentir a la gente esta pista? Quiero que otros la escuchen y sientan algún tipo de emoción o piensen en algo de sus vidas. Esto es clave para la gente que lanza tu música [para cine/TV]", aconseja, "Quieren que capte aún más las emociones de la escena".

Cuando se le preguntó sobre las ideas erróneas comunes entre sus compañeros de la escena independiente de hip hop de gospel en lo que se refiere a la publicación de música, C.J. citó las misteriosas relaciones que deben existir para tener éxito.

"No creen que sea posible a menos que tengas una 'conexión'. Realmente es un concepto extraño para muchos en la industria", dice, pero da crédito a trabajar con TuneCore para hacer todo el proceso más comprensible para él. 

Aún así, es el trabajo en equipo al que C.J. se remonta cuando se trata del éxito independiente. Para él, hay muchos artistas que necesitan aprender sobre la industria, y a veces eso sólo significa hacer preguntas. 

"Hay muchas cosas que no entendí de esta parte de la industria, pero aprendí al no tener miedo de hacer preguntas", aconseja. "Se necesita un equipo para ganar en cualquier cosa en la vida, y esto es exactamente lo que ha funcionado para mí."

Etiquetas:

Nuestra lista de reproducción