3 moduri de a expune studenților la industria muzicală

martie 1, 2016

[Editors Notă:Acesta este un blog oaspete scris de Lindsay Brazell, un muzician clasic instruit, compozitor și director profesional de liceu coral în Charleston, Carolina de Sud. Lindsay cântărește în pe moduri avantajoase profesori și instructori pot face un impact asupra vieții studenților interesați în urmărirea cariere legate de arte! ]

La începutul fiecărui semestru, le ofer tuturor elevilor mei de liceu un sondaj despre ei înșiși, experiențele lor muzicale și aspirațiile lor de carieră. De multe ori, ei sunt interesați de cariere în afara artelor, dar speră să continue cântând în cor sau cântând în trupe. Cu toate acestea, atunci când interesele lor de carieră sunt legate de arte, ele se încadrează în două categorii: efectuarea sau predarea.

Desigur, acest lucru este mare și eu sunt întotdeauna bucuros pentru a vedea studenții care urmăresc un domeniu care sunt interesați. Dar rămâne cu celelalte cariere artistice? De multe ori, ei nici măcar nu știu că există până când au ales un colegiu majore sau sunt pe cale de a absolvi.

Asta e o problemă.

Mă întreb despre elevii care iubesc clasele lor de muzică și posedă talent real, dar nu au nici un interes în efectuarea sau de predare, astfel încât acestea să urmărească un alt domeniu de carieră și speră să păstreze muzica în viața lor, fie prin aderarea la un ansamblu comunitar sau pur și simplu participarea la spectacole locale. Ce se întâmplă dacă știau că au existat alte cariere care nu implică efectuarea sau predarea, care încă le permit să fie implicate în arte, dar, de asemenea, să includă alte interese și puncte forte?

Într-un discurs TED intitulatPuterea transformatoare a muzicii clasice, Benjamin Zander vorbește despre este muzica clasică pentru toată lumea, nu doar pentru fanii muzicii clasice. Atunci când discută despre modul în care muzicienii interpretează anumite pasaje muzicale, el susține că, dacă se joacă cu emoție și intenție, întregul public se va conecta. El a explicat: "Dirijorul depinde de puterea lor de a-i face pe alții puternici."

Fie că sunteți un profesor de clasă, profesor de studio lecție privată, sau avocat arte, treaba noastră este de a împărtăși cunoștințele noastre de domeniul nostru pentru a studenților noștri în speranța de a inspira-le să urmărească propriile talente. Deci, asta încerc să fac.

În primul rând, un pic despre clasa mea și de fundal. Sunt un director coral de liceu, și cred cu tărie că nu există puțin sau deloc loc pentru muzica populara in curriculum-ul de muzica. Te rog, nu te opri din citit, lasă-mă să-ți explic!

De ce ar trebui să predau cântece pe care elevii mei le cunosc deja? Ar fi un mare deserviciu pentru ei și pentru educația lor muzicală. Mă apropii de literatura mea de ansamblu din punct de vedere academic și încerc să programez o listă bine rotunjită a literaturii din diferite perioade de timp și stiluri de muzică corală. Am valoare un nivel ridicat de abilități de muzicianship, așa că am preda în mod regulat tehnici de vedere-lectură, în plus față de instruire vocală în repetițiile mele.

Cu toate acestea, predarea nu a fost calea mea de carieră originală! Am studiat la Universitatea Clemson cu aspirațiile de a fi producător de muzică. Îmi place procesul creativ de a scrie muzică și de a fi în studio de înregistrare, și a dorit să lucreze cu artiști în acest tip de setare. Sunt încă un cântăreț-compozitor atunci când timpul permite, dar odată ce m-am implicat în programul coral Clemson, am decis să urmărească această pasiune în loc.

Din moment ce nu am întotdeauna timp pentru a urmări songwriting și performante în timpul anului școlar, am găsi modalități de a suplimenta instrucțiunile mele tradiționale cu unele lecții în industria muzicală. În acest sens, o lume de opțiuni de carieră sunt expuse la elevii mei. Ei nu trebuie să fie artiști interpreți sau profesori, ele pot fi designeri de sunet și ingineri. Pot fi planificatori de evenimente. Ei pot alerga și găzdui propriile lor nopți open-mic. Oportunitățile sunt nelimitate!

M-am gândit să vă împărtășesc trei moduri în care puteți expune tinerii de astăzi, fie că este vorba într-o sală de clasă sau într-un studio privat, la industria muzicală și cariere muzicale.

1. Strângeri de fonduri pentru performanță sau producție

În fiecare semestru, vom clar sala noastră de cor de tot și să-l transforme într-o cafenea (cred prieteni Central Perk!). Elevii auditie acționează în timpul clasei și sunt selectați pentru a efectua pe baza unei rubrici de pregătire, creativitate, și de calitate.

În acest timp, cursanții învață să planifice și să producă un eveniment. Ei fac pliante și postere pentru a face publicitate. Acestea creează un plan de etaj cameră și deleagă sarcini set-up-uri pentru a crea o ambianță cafenea. De asemenea, am nevoie ca toate muzica trebuie să fie live, astfel încât acest lucru încurajează elevii să colaboreze unii cu alții sau să însoțească ei înșiși. În plus, ei învață să înființeze microfoane (întotdeauna o sarcină dificilă), să folosească placa mea de sunet și de a asculta pentru sunet echilibrat în public.

Mai târziu, în anul în care vom găzdui show-ul nostru de talente la nivel de școală, elevii au apoi responsabilități în funcționarea și proiectarea luminilor și gestionarea unei echipe de scenă. Dacă sunt performante, am să le ajute să folosească tehnicile vocale pe care le folosim în clasă să-l aplice la cântecul lor. Aceasta este, probabil, strângerea lor de fonduri preferate facem în fiecare an. Și partea cea mai bună? Toate aceste sarcini și responsabilități sunt locuri de muncă în domeniul artelor, și sunt de multe ori, poziții bine plătite.

2. Compunerea/aranjarea muzicii

Bine, s-ar putea să fi spus o mică minciună. Există o singură dată în timpul anului școlar în cazul în care am preda muzica pop, și că este pentru strângerea de fonduri nostru talent show. Ansamblul nostru coral de top efectuează un aranjament pop a cappella în fiecare an pe care am aranja eu. Aceasta este o mare oportunitate de predare, care arată studenților am creat aranjament, să asculte pentru diferite linii instrumentale, să utilizați software-ul de notație muzica, și lista merge mai departe! Vom discuta, de asemenea, modul în care aranjorii trebuie să obțină drepturi la piesa pe care doresc să folosească, precum și procesul de licență și redevențe.

Am predat chiar și o unitate mini pe TuneCore și iTunes, schimbul de înregistrare și procesul de producție a albumului meu. Ele sunt întotdeauna uimit de faptul că oricine poate fi pe iTunes, dacă doresc acest lucru! Acest lucru încurajează elevii care scriu propria lor muzică, și de multe ori duce la discuții despre artiști independenți și industria muzicală.

3. Vorbitori invitați

Lacunele în experiențele dumneavoastră în domeniul artelor pot fi întotdeauna umplute de altcineva! Invitați oaspeții în sala de clasă care lucrează în domenii unice pentru a discuta cu cursanții despre ceea ce fac și au ajuns acolo. Unii vorbitori pentru a căuta sunt ingineri de înregistrare, proprietarii de studio privat, administratori de arte, manageri de teatru, și designeri de costume.

Educația de astăzi este foarte concentrat pe pregătirea carierei și abilitățile de locuri de muncă, dar există un deficit în arte de instruire care expune studenții la toate carierele în domeniul nostru. În Carolina de Sud, este unul dintre standardele noastre muzicale pentru a preda despre cariere, dar cred că este adesea legat de efectuarea și predarea. În calitate de educatori sau mentori pentru tineret, avem puterea de a-i face pe fiecare dintre elevii noștri puternici. Expuneți-i la oportunitățile pe care le-ar putea avea în artă!


Lindsay Brazell este director coral în Charleston, Carolina de Sud. Ea a primit masterul de arte în predare a gradului de predare în muzică corală la Colegiul din Charleston și ei Bachelor of Arts în Studii de producție în artele spectacolului de la Universitatea Clemson. A studiat contrabasul și vocea, precum și dirijatul coral. Lindsay este, de asemenea, un membru al The King's Counterpoint, un cor profesionist cu sediul în Charleston, precum și un cântăreț de personal la Biserica Episcopală Sf. Philip în centrul istoric charleston.

În plus față de formarea ei clasic, Lindsay este o cântăreață-compozitoare atunci când timpul permite. Cel mai recent album al ei, The Room I Found, poate fi găsit pe iTunes sub "Lindsay Morelli." Lindsay aspiră să promoveze muzica și excelența artei în orice medii ca ea poate. Ea este un membru al American Choral Director's Association, NAfME, și Nashville Songwriters Association International. Vă rugăm să vizitați site-ul lindsay și blog-ul, sau ajunge pe Twitter @LindsayBrazell.

Tag-uri: featuringmuzica de liceuLindsay Brazelleducație muzicăelevii din industria muzicală