TuneCore Social: Revisiting interviul nostru cu Tyler Allen

octombrie 19, 2016

Odată cu lansarea recentă a brandului nostru nou instrument de marketing social media, TuneCore Social,suntem re-partajarea unora dintre articolele noastre preferate / interviuri în care Artiștii TuneCore și membrii industriei muzicale se arunca cu capul în importanța sociale, ce fel de obiceiuri pentru a evita, și să-l facă să funcționeze pentru cariera ta muzica. Amintiți-vă - dacă aveți o distribuție activă, puteți începe să utilizați TuneCore Social astăzi complet gratuit!

Înțelegem că atunci când scrieți, repetați, înregistrați și, în cele din urmă, distribuiți muzică nouă, rețelele sociale nu reprezintă întotdeauna o prioritate majoră. Cu toate acestea, atunci când vine vorba de construirea excitare în jurul și promovarea că noua versiune, ar trebui să fie unul dintre primele lucruri care vine în minte! Gândiți-vă: persoanele care vă urmăresc pe Instagram, Twitter, Facebook, YouTube și Tumblr fac acest lucru pentru că le place muzica ta. Odată ce le-ați luat acolo, sunteți în măsură să le aducă în lumea ta, indiferent de măsura în care alegeți, și informarea lor de minunat cântec nou sau album pe care îl eliberați este cel mai puțin ar trebui să fie de partajare.

Tyler Allen este un consultant muzical a cărui firmă, W Tyler Consulting, ajută artiști de diferite genuri și niveluri de carieră să stabilească și să păstreze o prezență digitală de calitate. El oferă, de asemenea, pachete de strategie și artist pentru DIY și artiști indie pe un buget,astfel încât el are o mare experiență de prima mana si sfaturi atunci când vine vorba de a face cele mai multe dintre eforturile de marketing social media. Tyler a fost destul de frumos pentru a explora subiectul cu noi într-un interviu de mai jos!

Social media este, în marea schemă a lucrurilor, încă un concept relativ tânăr. De la prăbușirea MySpace la explozia de Instagram, ceea ce credeți că a rămas în mod constant vitale pentru artiști indie atunci când vine vorba de sociale?

Tyler Allen: Ceea ce a rămas în mod constant vital a fost transparența și curiozitatea. Acest lucru merge mult dincolo de construirea de "social media mass-media", de la zilele de Tiger Beat și Teen Bop reviste în anii 1960, la Late Night TV și SITE-uri TMZ-esque, fanii au dorit întotdeauna o bucatica in viata artistilor lor.

Sigur, ei doresc muzica, și sigur că doresc videoclipuri și cele mai recente știri, dar mai presus de toate vor să se simtă ca și ei știu acești artiști. Social media a devenit poarta de acces în viziunea completă a unui artist de la profesionist la personal. Fie că au luat-o de la o fotografie MySpace în 2000, un Instagram sau vine clip de azi, sau orice se află în continuare, fanii doresc ca bucatica eclectic de viața unui artist și cariera.

Sigur, există un echilibru delicat de ceea ce post (promo vs personale), dar fanii sunt întotdeauna de gând să caute acest echilibru; este o parte vitală a brandului unui artist.

Cât de des auzi artiști interesați de consultare sau altfel vă spune, "Da, vom folosi Facebook, dar Twitter este o pierdere de timp ..." sau o variantă de asta? Care e reacția ta?

De fapt, am înțeles contrariul! Am o mulțime de clienți care vin la mine și sunt pe fiecare priză de mass-media sociale, și nu sunt în măsură să țină pasul cu ei toți. Dacă vă as putea baza pe o priză, trebuie să o păstrați activă, pur și simplu.

Tinerii mei artiști pop care fac tururi radio și emisiuni live - absolut sari pe fiecare priză - dacă puteți ține pasul cu ea și să livreze conținut unic pe toate platformele - să lucrăm cu ea.

Cu toate acestea, clienții mei mai în vârstă veteran, care se concentrează în principal pe acordarea de licențe, și spectacol ocazional-pur și simplu nu ar putea avea nevoie să fie pe fiecare priză social media în cazul în care nu se potrivește brand-ul. Ce-o să facă cu Vine? Are suficient conținut foto pentru a ține pasul cu un Instagram? Poate, dar probabil că nu.

Social media devine o modalitate pentru presă și alți factori de decizie pentru a evalua succesul dumneavoastră și dacă sunteți în valoare de timpul lor. În cazul în care dau peste o pagină de Twitter bine actualizate, dar, de asemenea, o pagină de Facebook care nu a fost ținută pasul cu, este un steag roșu majore. Înscrieți-vă doar pentru ceea ce puteți ține pasul cu.

Deși, în aceeași respirație, doar pentru că nu vezi utilizarea unei prize, nu înseamnă că nu te poate ajuta! Social media este important, dar este un pixel într-o imagine mai mare de branding digital. Acesta devine o extensie a artei dumneavoastră, și brand-ul dvs., așa că am recomanda luarea pe noi puncte de vânzare în cazul în care are sens pentru munca unui artist.

Mulți dintre noi timid departe de lucruri pe care nu le înțeleg, așa că încercați să înțeleagă o priză în primul rând înainte de a scrie complet off. Intotdeauna mi-am recomanda Facebook din cauza este util structura de anunțuri și este statura de a fi oarecum un standard de industrie. De asemenea, am tendința de a recomanda Twitter pentru abordarea este personable la mass-media și fani. Deși, marca fiecărui artist, povestea și obiectivele vor fi diferite. Prin urmare, punctele lor de vânzare vor fi, de asemenea.

credeți că artiștii pot valorifica cel mai bine turneele atunci când vine vorba de canalele lor sociale?

Touring este prim-timp pentru social media. Pentru că întotdeauna ai conținut, nu? Aveți fotografii și clipuri video din emisiuni; aveți fotografii de la excursii rutiere. Este o modalitate foarte bună de a vă conecta cu fanii la nivel profesional și personal.

O mulțime de artiști lasă punctele de vânzare merge fantomă pentru că se simt ca și acestea nu au nimic de a vorbi despre, dar fiind pe drum, aveți o mulțime de a lucra cu. Trebuie doar să găsească timp pentru a face un video de actualizare, să ia fotografii în jurul orașului și să fie foarte interactiv.

În ceea ce privește promovarea tur, ar trebui să aibă grafica făcute în avans, și de a folosi anunțuri geo-orientate (de exemplu. Twitter și managerii de publicitate ai Facebook) pentru a începe promovarea anumitor date ale turului în anumite locații. Aș recomanda, de asemenea, un programator, ar fi Hootesuite, sau Buffer, pentru a programa posturi pentru a merge în direct atunci când poate fi pe drum.

Facebook a făcut mai greu pentru a ajunge la fani organic cu fiecare postare. Ce alte tipuri de provocări vedeți cu care se confruntă indiile pe măsură ce canalele sociale evoluează?

Foarte adevărat. Algoritmul Facebook se modifică adesea, iar acest lucru înseamnă că, în principiu, dacă postările tale nu sunt angajate (comentate, apreciate, partajate), ele s-ar putea să nu apară nici măcar în cronologiile fanilor tăi. Deci, ai putea foarte bine avea, să spunem, 5.000 de fani, dar dacă posta ceva care nu obține nici o dragoste, s-ar putea fi văzut doar de 5-10 dintre acei fani- în cazul în care.

Există modalități de a obține în jurul că-de exemplu. Fă-ți postările interactive, fii conversație, roagă fanii să interacționeze cu postările tale etc. Cu toate acestea, această schimbare în Facebook face aproape un artist (sau orice brand, într-adevăr) trebuie să cumpere reclame Facebook, astfel încât munca lor este văzut în mod corespunzător. Mai ales pentru cei care încă mai au puncte de vânzare în creștere.

Văd din ce în ce mai multe puncte de vânzare bazându-se pe plasarea plătită, Instagram doar laminate în anunțuri pentru branduri, și Twitter ad manager este întotdeauna în evoluție. Deci, foarte bine, am putea vedea schimbări similare provenind de la alți tipi- care ar putea forța aproape mâinile noastre pentru a cumpara reclame. Dar cine știe?

Chiar acum cea mai mare provocare pentru un artist indie este supra-saturație. Toată lumea are o trupă, toată lumea are o mixtape pe cale să scadă, și toată lumea este pe cale de a merge în turneu. Este din ce în ce mai greu pentru artiști să iasă în evidență, pentru că social media a dat toată lumea acolo o platformă. Artiștii într-adevăr trebuie să găsească noi modalități de a fi creativ pe mass-media lor sociale pentru a ieși în evidență din mulțime.

Ați văzut succes în rândul artiștilor indie care folosesc sociale pentru a dezvolta sau hrăni relațiile cu bloggeri?

Absolut. Noi numim acest "influencer marketing", și este ceva care a fost folosit de companii mari pentru un timp acum. Să presupunem că sunteți un brand de îmbrăcăminte, este foarte comun vă trimite mostre gratuite pentru bloggeri de moda pentru revizuire, nu?

Pentru companiile mari acest lucru a luat pe o nouă etapă de strategie, în cazul în care aceste bloggeri și personalități YouTube a lua plătit sume mari de bani pentru a promova produse. Există chiar și agenții influencer care ajuta conecta aceste bloggeri și branduri.

Aceasta este o tactică care este cu siguranță utilizabile în industria muzicală, și, din fericire, probabil că nu va trebui să plătească un blogger pentru a scrie despre tine. Scriitorii de muzică sunt de obicei un buchet foarte deschis și un e-mail adecvat, tweet sau comunicat de presă va face truc. Bloggerii sunt la fel de puternici ca marile reviste și site-uri web deținute de corporații.

Deși, pe de altă parte, există influenceri acolo ca DJ majore, celebs sau puncte de vânzare mari, care va acoperi munca ta pentru o mică taxă sau aranjament. Am avut succes în acest sens, am asociat recent un artist cu un radio la nivel național sindicalizat / PERSONALITATE TV pentru a promova o versiune prin intermediul blog-ul său și Twitter, și aș spune că a fost în valoare de investiții. Dar pitching de bază întotdeauna pare să se simtă mai plină de satisfacții.

Care sunt câteva dintre cele mai frecvente greșeli pe care le vedeți în mod regulat artiști independenți sau nesemnate a face pe sociale?

După sa menționat anterior, nu păstrarea puncte de vânzare actualizate este întotdeauna o greșeală. Asigurați-vă că pentru a fi activ pe social media-sociale este cuvântul cheie acolo, nu? De asemenea, asigurați-vă că pentru a avea un amestec bun de conținut. Văd o mulțime de artiști care sunt prea grele pe partea promo, și promo după promo este doar prea "salesy". Pe de altă parte, deși, văd o mulțime de artiști postați masa de prânz sau #GymFlow lor și nu suficient de posturi de muzica lor reale. Au un amestec bun.

Fiecare priză ar trebui să aibă, de asemenea, conținut unic, poate fi similar, sigur, dar încercați să aveți un motiv pentru a fi pe fiecare priză la care participați. Instagram-ul tău ar trebui să aibă un anumit conținut diferit de Facebook și așa mai departe.

Nu fi pe o priză doar pentru a avea un cont. Fii distractiv și plăcut pe fiecare priză. Au un mesaj unic pe tot parcursul. Dacă partajați același videoclip sau aceeași fotografie pe mai multe puncte de vânzare, comutați cel puțin subtitrările sau textul pentru a-l face diferit.

În cele din urmă, asigurați-vă că este destul de. Trupa ta este un brand, și un brand major nu ar avea typos sau prost foto shopped grafica. Asigurați-vă că prizele sunt curate și pregătite pentru consumul public.

Ce canale sociale mai noi sunteți încântat în ceea ce privește potențialul de promovare / angajament pentru artiști în sus-și-vine?

Sunt cel mai încântat de noi caracteristici care ies pentru punctele de vânzare avem deja. Atât Twitter și Facebook noi anunțuri video și instrumente video au fost mari pentru artiști.

Integrările sunt, de asemenea, întotdeauna mare. Modul în care Twitter se integrează cu Vine este o caracteristică mare. Twitter vă permite să joace clipuri de viță de vie direct de la feed-ul Twitter, în loc de a arunca doar un URL. Acest lucru este mare, deoarece puteți scrie un Tweet, împreună cu post de viță de vie, care un fel de reframes de conținut pentru a fi unic la Twitter.

Sunt, de asemenea, interesat de Periscope și Meerkat, care sunt atât live video streaming instrumente care se integrează cu Twitter. A existat un conflict între cele două ca Twitter deține Periscope și cele două aplicații, în esență, sunt aceleași. Indiferent, indiferent de app domnește suprem, conceptul este mare pentru artiști. Acest lucru ar însemna fanii ar putea transmite live concertele, spectacolele, întâmpinarile și multe altele.

Pentru un artist indie care nu tur și nu este de a face valuri pe blog-uri (încă), ce sfaturi practice nu vă oferă pentru construirea pur și simplu o comunitate socială mai mare?

Fii activ! Mass-media sociale sunt încă o "priză mass-media", astfel încât este încă platforma pentru o mai mare expunere. Lucrați la angajarea conținutului, ar fi postările video, afișați clipuri și elemente grafice și oferiți fanilor ceva despre care să vorbească. Vă recomandăm, de asemenea, de economisire pentru anunțuri mici petrece, care pot fi folosite pentru a promova diverse canale și versiuni. O mulțime de oameni timid departe de anunțuri, dar unii artiști nu realizează că, chiar și 5 dolari pe zi, timp de 5 zile poate obține munca ta în fața a mii de fani.

În cele din urmă, face liste de mass-media, și începe să prezinte munca ta la blog-uri și puncte de vânzare de presă! Sigur că nu poate fi gata pentru o revizuire album în Rolling Stone, dar trimiterea kit-ul de presă la mass-media locale în locurile în care efectuați poate merge un drum lung.


10686941_10202703937861306_3856894148549257883_nCa strateg de marketing muzical, Tyler Allen lucrează cu o gamă largă de artiști, etichete, tehnologie muzicală și entități de retail muzical. Tyler și-a început cariera în industria muzicală cu Sony Music Entertainment și RED Distribution, precum și cu industria de publicitate. El este dedicat pentru a oferi artiștilor veterani instrumentele pentru a păstra moștenirea lor, și artiști noi instrumente pentru a începe lor (precum și totul în între). Aflați mai multe despre consultanta muzicală și fundal-ul lui Tyler Allen site-ul său aici.

Tag-uri: muzica Facebook recomandate featuring indie indie artist social media social media de marketing social media sfaturi pentru artiști tunecore sociale stare de nervozitate muzica Tyler Allen