[Editors Notă: Acest blog a fost scris de prietenii noștri de la Soundfly - aflați mai multe despre seria lor de curs online și puteți obține o reducere în partea de jos a acestui articol!]
Aceste zile, producătoare de propriile demo-uri, în esență, înseamnă același lucru ca a face un record pe deplin produs de melodia ta. Este de așteptat ca demo-ul va suna plin, cald, și profesionale, și performanța vocală trebuie să POP pentru a apuca interesul de etichete potențiale, bandmates, agenți de rezervare, sau oricine ați putea fi încercarea de a impresiona.
VOCAL POP SFAT 1: INDIFERENT DE MICROFON PE CARE ÎL UTILIZAȚI, UTILIZAȚI EQ
Dacă sunteți doar incepand de a înregistra și procesa propria voce pentru prima dată, s-ar putea să nu aveți un microfon de 15.000 dolari de epocă Neumann la gata. Poate că sunteți de lucru cu un microfon etapă ca un SM58, sau un microfon USB ca Yeti de la microfoane albastre. Dar chiar dacă ai economisit să închiriezi ceva frumos, vocea și microfonul nu pot face toată treaba.
Egalizarea (EQ) este un instrument incredibil de puternic, și de multe ori unul necesar pentru a face într-adevăr piesa vocala pop. Iată câteva mișcări comune fac frecvent atunci când voce de prelucrare:
1. Filtru de trecere înaltă. Uneori, de asemenea, numit un filtru low-cut, acest lucru devine tot zgomotul de fundal noroios din voce.
Plosives de la sunete ca Ps și Bs poate trimite o cantitate exorbitantă de aer în microfon și provoca un low-end rumble sub 100 Hz. Uneori, zgomotul de la putere într-o clădire poate crea un buzz în jur de 50 sau 60 Hz.
Puteți rezolva o mulțime de această problemă prin tăierea low end! Încercați o trecere mare în jurul valorii de 100-150 Hz.
În general, puteți scăpa cu o reducere ușor mai mare pentru vocaliști de sex feminin, în timp ce nu doriți să omoare notele unui vocalist de sex masculin. Asigurați-vă că pentru a asculta pentru cea mai mică notă în cântec și asigurați-vă că nu sunteți în totalitate eviscerare-l!
2. Impuls ridicat pentru "aer". O caracteristică comună a microfoanelor de înaltă calitate este un impuls în intervalul de 6-10 kHz. Acest lucru adaugă o plăcută "aerisire" la un vocal care apucă într-adevăr ureche și adaugă claritate.
În cazul în care microfonul nu atinge acest lucru pentru tine, sau pe care doriți să supra-sublinia acest efect, ia în considerare oferindu-vă vocal un mic clopot-curba impuls în jurul valorii de 6 kHz.
3. Taie "claxona." Uneori, vocea ta ar putea pop un pic mai mult decât de dorit, undeva în intervalul de 2-5 kHz. Aceasta este zona cea mai responsabilă pentru realizarea inteligibilității vocii umane, dar uneori ajungem cu momente de prea multă inteligibilitate.
Dacă luați un bisturiu EQ în zona de frecvență ofensatoare și sculptați această zonă cu precizie, faceți loc pentru a stimula întreaga voce și a o ajuta să iasă în evidență și mai mult. (Notă: Acesta este un efect, probabil, cel mai bine realizat folosind un compresor multi-bandă pentru a izola gama de frecvență, deci, dacă aveți ceva de genul asta disponibile pentru tine, folosiți-l!)
VOCAL POP SFAT 2: NIVELUL DE VOCE CU COMPRESIE
În domeniul de producție pop și muzică electronică, nu mă pot gândi la o singură dată nu am folosit cel puțin un pic de compresie pe fiecare piesa vocala in mixurile mele.
Compresie, chiar și în cele mai acustice de setări, este implicat într-un anumit grad de prelucrare a vocii la una sau mai multe etape.
Să presupunem pentru moment că nu lucrați cu un compresor hardware între microfon și interfața dvs., așa că probabil comprimați după ce ați înregistrat. Iată câteva note pentru a obține cele mai multe din compresor.
1. Înainte de a comprima, automatiza! Automatizarea este un aliat sever subutilizat și adesea subapreciat în a face voce și instrumente pop într-o producție. Dacă există un vârf ofensator evident în volum în piesa vocală, încercați să-l chiar înainte de a lipi un compresor pe și să încerce să-l pentru a face munca pentru tine.
Rețineți că, dacă faceți acest lucru, poate doriți să "săriți în loc" pista automată. În caz contrar, compresorul benzii canalului va afecta volumul înainte de automatizare, ceea ce învinge întregul scop.
2. Mai puțin este mai mult. Compresie este o modalitate buna de a da vocal ia consistență și se adaugă o culoare frumos, cald la ea. Cu toate acestea, este foarte ușor pentru a merge peste bord cu ea, atunci când vine momentul.
Acesta poate fi tentant de a lucra cu presetări built-in de un compresor, dar frecvent cele vor squash calea ta vocal mai mult decât ceea ce ai dori de fapt. Acestea fiind spuse, deși, setările inițiale Logic sunt de fapt un punct de plecare destul de bun:
- Un raport mic sau mediu, ceva de genul 2:1 sau 3:1
- Un timp de atac rapid (dar nu instant), în jur de 10-15 ms
- Un timp de eliberare moderat, în jur de 50-60 ms
După aceea, este vorba despre ajustarea pragului până când atingeți reducerea câștigului dorit. Începe subtil, și să încerce să păstreze lucrurile la sau sub 6 dB de reducere a câștigului. Mai mult de atât, iar piesa ta ar putea începe să sune plat și lipsit de viață.
3. Dublați-l! Compresia paralelă este tehnica de a trimite piesa vocală într-o a doua locație (printr-un mesaj sau un autobuz) și de a comprima numai semnalul duplicat, de obicei într-un mod extrem. duplicated
Puteți obține o mulțime de prezență și "corp" prin comprimarea unui semnal vocal foarte greu, dar va plictisitoare capătul de sus și să-l simt lipsit de viață și oțime agresiv. În schimb, dacă comprimați o copie a semnalului foarte puternic, și se amestecă doar un pic în, veți obține o parte din corp și prezența fără a ucide performanța vocală.
Setările pentru compresorul paralel pot fi destul de extreme. Păstrând totul la fel, ridicați raportul undeva între 10:1 și 20:1, apoi reduceți pragul până când obțineți reducerea câștigului în intervalul 15-20 dB.
Aceasta este o pasiune pedepsirea, dar amestecat în gust, se poate adăuga o mulțime de pop la voce!
VOCAL POP SFAT 3: SPAȚIUL ESTE LOCUL
Aceste zile, utilizarea de reverb pe piese vocale este pe un pic de o tendință descendentă în general. Voce uscată sunt mari pentru sunetul intim și / sau agresiv de piese rap și rock alternativ, dar s-ar putea să nu funcționeze pentru producții pop mai mari sau numere populare. Iată o modalitate fiabilă de a crea un spațiu mai mare decât viața pentru vocea ta.
1. Setați scena cu trimite. Pregătește două trimiteri separate pentru vocea ta. Unul va merge la un mono, placa-stil reverb care dă vocal unele rezonanță generală, și ajută vocal sta într-un spațiu cu alte instrument (e) în piesa. Celălalt va fi un verb mare și larg sala de a da bravada vocală și gravitas.
2. Fă-l strâns. Prima ta reverb vocală, verbul plăcii, este mai muzical în funcție. Este vorba despre crearea de streașină și o coerență cu trupa sau de producție decât despre definirea unui "spațiu" că vocal este inch
Unele setări bune de pornire pentru o placă reverb sunt un timp de descompunere în jur de 1-2 secunde, cu o scurtă pre-întârziere, în jur de 30-50 ms.
Asigurați-vă că pentru a filtra unele dintre low end "noroi" de la reverbe dumneavoastră! Nu vrei ca semnalul reverberat să-ți murdăresc sunetul vocal. Un filtru de trecere înaltă în intervalul de 200 Hz este un loc bun pentru a începe. Urmați că până cu un raft scăzut, care reduce capătul scăzut de mai jos 600 Hz sau cam asa ceva, de la fel de mult ca este necesar pentru a curăța lucrurile.
Unele reverbe, ar fi UAD EMT 140 imaginea de mai sus, va avea built-in filtre și rafturi pentru exact aceste scopuri, dar puteți obține aceste aceleași rezultate cu un simplu EQ plug-in sau două.
3. Fă-l imens. Vocea ta nu a fost înregistrată într-un gol, și probabil că nici tu nu vrei să o descrii într-un gol. O modalitate foarte bună de a face sunetul vocal mai mare decât viața este de a crea un spațiu mai mare decât viața pentru ca acesta să rezoneze în! O reverb sala largă este un spațiu mare pentru a ilustra acest lucru.
O setare bună pentru acest lucru este undeva între 3-8 secunde de timp de degradare (vorbim de Spațiu grand canyon-sized), dar, evident, dimensiunea spațiului la gust. De asemenea, asigurați-vă că vă dau reverb unele pre-întârziere, la ordinul de 60-100 ms. Vocea ta nu lasă gura și a lovit instantaneu de cealaltă parte a unui canion!
Din moment ce aceste reflecții sunt mult mai departe, veți dori să ia unele high end din semnal. Din nou, multe reverbe vor avea unele built-in opțiuni de rafturi disponibile,dar puteți lua întotdeauna mai mult prin EQ, dacă este necesar.
Doar amintiți-vă că, la fel ca cu o mare parte din această prelucrare, mai puțin este mai mult. Întotdeauna, asigurați-vă că ascultați efectele spaciale în căști, precum și în difuzoare, pentru a vă asigura că auziți cu adevărat spațiul pe care îl creați, și nu doar sunetul camerei în care vă ase faceți.
VOCAL POP SFAT 4: DUBLU-L
Când vine vorba de a obține un "plin" și "mare" sunet vocal, nimic nu destul de a face treaba ca pur și simplu de stabilire a unei a doua ia și amestecarea în, de asemenea, cunoscut sub numele de dublare. În producția pop modernă, nu este neobișnuit ca o parte de cor să aibă două, trei, patru, cinci, sau mai multe duble ale părții vocale principale, doar pentru a îngroșa sunetul.
Pentru un vocalist nou, replicarea unei interpretări exacte cât mai aproape posibil poate părea descurajantă, dacă nu imposibilă. Cu toate acestea, unele dintre quirks și complexitatea de fiecare individ ia, stivuite împreună, poate face un vocal de plumb că mult mai interesant, și poate netezi orice greșeli individuale sau variații.
Dacă sunteți de până pentru provocare (și am foarte recomandăm să-i dea un try!), aici sunt câteva sugestii pentru configurarea dublarea într-un mod care construiește vocal plumb într-un sunet mai completă.
- Dublura clasică. Ia-ți conducerea și cântă-l de două ori. Rulați ambele voci drept în sus la mijloc, în mono, sau încercați doar abia lărgirea lor cu 5-10%, unul în fiecare direcție.
- Triplul larg. Înregistrează-ți avansul de trei ori. Alege un favorit și stick că în mijloc. Pan celelalte două greu stânga și greu dreapta, respectiv, și rândul său, aceste dublarea în jos în amestec.
- Șoapta triplă. Similar cu triplu larg, dar a doua și a treia ia sunt de plumb de performanță "șoptit" și amestecat scăzut în ambele urechi. Mare pentru realizarea unui efect ASMR, în cazul în care este ceea ce te duci pentru. Acest lucru poate fi, de asemenea, utilizat în combinație cu triplu larg.
- Cvartetul nelegat (sau cvintetul etc.). Înregistrați patru sau mai multe clienți potențiali și spațiați-le uniform în spectrul stereo.
- Corul crocant. Înregistrați trei sau mai multe "pierde" duble, fiecare cu o abordare timbral ușor diferite, și pan-le pe toate în termen de 5-10% din centru. Acest lucru este mare pentru a crea un cor sau efect cor biserica.
Acestea sunt doar câteva dintre tehnicile cu care am găsit succes. Aduce armonii stratificate în ori, și puteți merge într-adevăr nebun cu stivuire până un sunet vocal imens!
Feriți-vă de capcane
Dacă alegeți să înregistreze și să producă duble reale, există câteva capcane să fie conștienți de a obține cel mai strâns, sunet plin.
1. Ferește-te de consoane greu. Sunete la sfârșitul cuvintelor cu o mulțime de high end, ar fi Ts și Ks, poate suna foarte murdar în cazul în care acestea nu sunt perfect strânse. În timp ce este posibil să se manipuleze doar sfârșitul unui sunet pentru a se alinia perfect cu plumb principal, este de multe ori mai bine să aibă doar plumb avea grijă de aceste sunete. Același lucru este valabil pentru partea din față a sunetelor, inclusiv respirații.
Atunci când înregistrarea duble, încercați să obțineți consoane sfârșitul mai moale, sau editați-le cu totul în DAW.
2. Nu vă fie frică să taie lucrurile. E ușor să crezi că simpla dublare a întregului client potențial este ideea corectă, și asta e tot. Dacă sunteți într-adevăr săpat sunetul complet te de la dumneavoastră două sau mai multe conduce solide, exprimate pe deplin împreună, mare! Dar, de asemenea, ia în considerare:
- High- și / sau low-passing dublu (e)
- Punerea dublu (e) printr-un reverb 100%, și amestecarea la gust
- Hard-comprimarea dubluri numai, pentru a emula compresie paralelă
- Păstrarea doar dubluri pe versuri sau momente de mare importanță
- Tăiați tot zgomotul suplimentar și conținutul gol al formelor de undă audio, atunci când dublul nu cântă
Fii creativ cu dublarea ta,și să ia doar ceea ce vrei de la ei!
3. Mai puțin este mai mult. Încă o dată, este important să recunoaștem dacă adăugați ceva la amestec pentru că este important, sau pentru că credeți că ar trebui să sune mai bine dacă o faceți. Fii sincer cu tine însuți - sunt acolo prea multe duble? Ai nevoie de o dublură, sau îți murdăresc urmele?
În cele din urmă, dacă sunteți mai puțin confortabil cu recrearea o performanță vocală conduce perfect, aici sunt câteva sfaturi și tehnici pentru aproximarea un efect de plumb vocal dublarea.
- Efectul corului. Acest tip de efect va dubla piesa vocală în interiorul unui plug-in, oferindu-i o schimbare ușoară pitch și / sau modulare a lungul timpului, și, de asemenea, mizerie foarte ușor cu calendarul de original și dublarea. Există o mulțime de opțiuni diferite pentru un plug-in ca aceasta, ar fi Soundtoys Microshift plug-in.
- Dă-i o palmă. Utilizați o întârziere slapback pentru a crea un efect rapid și rapid de degradare dublarea. Timpul de întârziere ar trebui să fie extrem de scurt, de ordinul a 10-30 ms (cu un pic de predelay pentru a-l separa de plumb), cu un feedback scăzut pentru a evita un sunet de apel, modulat.
- Mimează-te. Puteți crea, de asemenea, un refren plug-in de tip efect manual. Doar copiați-vă de plumb, utilizați un instrument de schimbare pitch să-l modifice în sus sau în jos cu undeva în jur de 5 cenți, și ușor întârziere calendarul de dublu. Tigaie după gust. Puteți scăpa doar cu o pereche de aceste, cel mult!
Lumea producției vocale este vastă, iar opiniile variază foarte mult între producători, genuri și generații despre arată o tehnică de producție vocală corectă. Adevărul este că orice sună bine pentru tine va suna, probabil, bine pentru altcineva, dar nu veți ști până când nu încercați. Deci, a lua experimente, și de a face niște muzică!
Obțineți mai mult control asupra amestecului următor. Preview Soundfly's Faders Up curs serie, Tehnici moderne Mix și Tehnici avansate Mix,gratuit astăzi! Ambele cursuri sunt predate de ingineri de sunet de astăzi de conducere,și vin cu șase săptămâni de mentorat personal și se amestecă feedback-ul de la un expert care lucrează în domeniu.
Veți obține experiență hands-on cu tehnici moderne de amestecare, ar fi EQ, compresie, setarea nivelului și pan, procesarea semnalului digital, FX trimite, și mai mult. Dacă doriți să rezervați un loc în următoarea sesiune, utilizați codul promoțional TUNECORE la checkout pentru a obține 25% reducere (asta e 125 dolari!).
Tag-uri: ingineriede compresie featuringsfaturi de amestecare muzicade producțiepiese vocale