Mastering nu este o arta intunecata, este doar neînțeles

octombrie 18, 2018

[Editor's   Notă:Acest articol a fost scris de Steve Corrao, proprietar și inginer șef la Sage Audio în Nashville, TN.]

Aici, la Sage Audio Mastering, ne dăm seama că de ani de zile, mastering a fost privit ca "misterios". Acesta a fost descris ca o "Dark Art", iar unii cred că de ea ca "Wizard" în spatele cortinei. Cei mai mulți oameni din industria muzicală nu știu ce se întâmplă de fapt în etapa de mastering, chiar dacă fiecare cântec care se aude vreodată a fost probabil considerat "mastered" și gata pentru lansare.

Mastering este foarte simplu de înțeles la bază. Scopul de mastering este de a spori ceea ce este mare despre performanță, și de a îmblânzi nimic care ar putea împiedica traducerea la public. Apoi, este pregătit pentru a fi eliberat pe toate mediile. Pur și simplu pune, este de a ajuta muzica ta sunet cel mai bun se poate în toate situațiile. Este cireașa de pe tort, poloneza care o face să strălucească – este un ecou al întregului proces de creație muzicală.

Cele mai multe neînțelegeri provin dintr-o lipsă de cunoștințe în istoria unui anumit subiect. Dacă oamenii nu înțeleg De ce? sau? în spatele a ceva, de multe ori ne temem sau ne îndepărtăm de el. Toate aceste abordări sunt normale, deoarece reflectă oamenii care încearcă să aplice limba sau înțelegerea la lucruri confuze.

Acest lucru sa întâmplat cu stăpânirea, și permiteți-mi să vă asigur, nu e nimic întunecat sau misterios despre ea. Dacă am putea începe să-l vezi la fel de important ca și scrierea unui cântec, am putea schimba conversația și de a obține un rezultat final mai bun sonic.

Unul dintre motivele pentru care este atât de înțeles greșit este pentru că etapa de mastering nu a fost întotdeauna la fel de tangibil ca alte etape ale procesului de creație muzicală. Inginerii originali de mastering au fost tehnicieni literali, care au fost foarte instruiți în electricitate și inginerie mecanică. Acești ingineri știau o tonă despre funcționează electricitatea, funcționează lucrurile mecanice și se impactează frecvențele reciproc. Ei au avut, de asemenea, înțelegerea a tot ceea ce implică vinil, bandă, și orice alte medii audio ar putea avea nevoie pentru a fi transferate la. De la început, mastering a fost un pic cam greu de înțeles, deoarece necesită astfel de cunoștințe specifice.

Este ușor să vă conectați cu un cântăreț pe scena cu o chitara. E tangibil. Cei mai mulți oameni înțeleg ce se întâmplă atunci când cineva cântă și strums o chitara pe scena. Nu este nimic întunecat sau mistic despre el, deoarece este experimentat atât de des. Când nu vedem niciodată ceva, atunci adesea îl înțelegem greșit. Acest lucru sa întâmplat cu stăpânirea, așa rar se vede.

Mastering nu este la fel de atractiv ca a fi un rockstar pentru cele mai multe.

Mastering necesită o înțelegere a în cazul în care melodiile sunt la în etapa de mix și în cazul în care acestea au nevoie pentru a merge în etapa de mastering pentru a traduce în public. Acest lucru este în cazul în care "Dark Art" începe să se întâmple, ca alegerile pe care o face de la inginer la inginer va fi aproape întotdeauna diferite. Ai putea da același amestec la cinci ingineri diferite mastering și le-ar stăpâni diferit pe baza modului în care percep muzica, dar, în același timp, acestea ar putea fi acceptate ca "bun".

Mastering ingineri fi plătit la fel de mult pentru ștampila lor de aprobare de a spune ceva este gata pentru lansare, la fel de mult ca ei sunt plătite pentru a tweak și obseda peste frecvențe care la cele mai multe ar fi privit ca despicarea firelor de păr. Mastering este atât detaliu și imagine de ansamblu, care este adesea înțeles greșit. Este nevoie de tine pentru a fi întotdeauna asculta fiecare parte a cântecului, fiecare instrument, păstrând în același timp în minte simt general al albumului ca un întreg.

Mai sus este o fotografie a unui EP fiind secvențiate. Observați că puteți vedea o "prezentare generală" a întregului album și de mai jos, care este o "formă de undă" vedere de doar o secundă de un cântec. În mastering trebuie să fie de gândire imagine de ansamblu, precum și detalii, în același timp.

Pare aproape imposibil să ții două astfel de gânduri în cap în același timp și să faci orice fel de mișcare înainte. Cei care stăpânesc adesea au un timp de greu exprima modul în care fac ceea ce fac, care pentru un motiv oarecare este adesea privit ca mistic, atunci când, în realitate, cele mai multe etape ale procesului de creație muzicală poate fi greu de descris.

Dacă ne gândim la un chitarist care cântă un solo, adesea închid ochii, aproape intră în transă, și fiecare notă este plină de emoție, imperfecțiune perfectă, și de fiecare dată când cântă acel solo, este diferit din punct de vedere tehnic. Variabilele se schimbă mereu. Siruri de caractere schimba, degetele sunt mai largi sau mai rigid și apoi nu există, desigur, mojo misterios, care pare să înconjoare rockstars. Acest lucru este privit ca fiind normal ca vom vedea tot timpul. În cazul în care ceva, oamenii care joacă instrumente sunt mai mult de un mister decât stăpânirea din cauza tuturor variabilelor care pot fi în continuă schimbare. În etapa de mastering există un obiectiv clar, iar instrumentele utilizate sunt mai consistente și mai precise.

Inginerii mastering folosesc instrumente special pentru etapa de mastering,la fel ca inginerii de înregistrare pot folosi un microfon clasic Shure 57 pe cabine chitara. Nu există piese secrete de unelte sau butoane magice care sunt utilizate în etapa de mastering. Conceptul și abordarea de mastering este similar cu toate celelalte părți ale a face muzică. Anumite instrumente creează un anumit sunet. Anumite instrumente pot manipula anumite variabile dintr-un cântec. Mastering pot fi vizualizate la fel ca înregistrarea unui taxi chitara. Este nevoie de înțelegerea în cazul în care un sunet este la și modul în care doriți să se traducă. Acest lucru vă oferă apoi răspunsul la ce unelte pentru a alege sau mai important care unelte pentru a nu alege. Când creăm muzică folosim instrumente specifice pentru scena la care ne aflăm. Ăsta nu e un mister.

Evident, nu există reguli în artă. Puteți utiliza uneltele de mastering la etapa de înregistrare și de a crea ceva unic, la fel ca ai putea folosi o bucată de amestecare de viteze la etapa de mastering pentru a crea ceva unic, de asemenea. În cele mai multe cazuri, folosind instrumentul care este special făcut pentru etapa dumneavoastră în prezent de lucru la va produce cel mai bun rezultat sonic. Uneltele de mastering sunt adesea mult mai precise. Acesta este făcut să fie "curat" și pentru a evita modificarea sonics de cântec excepția cazului în care este necesar.

În etapa de mastering, EQ, compresie, excitatoare, și limitatoare, sunt doar câteva lucruri care pot fi folosite. Nu e nimic "întunecat" în asta. Este pur și simplu folosind instrumentul corect cu cunoștințele corecte în stadiul corect. De exemplu, un limitator de mastering tipic are setări și parametri care funcționează cel mai bine în etapa de mastering. Se ocupă de materiale se amestecă mai bine și poate ajuta de multe ori se amestecă sunet mare și traduce la un public mai mare mai consistent.

Mai sus este o fotografie a unui clasic Mastering Limitator de Manley. Acest limitator are setări specifice care sunt făcute pentru etapa de mastering. Acesta va produce un rezultat sonic mult mai bine în comparație cu "non" limitatoare de mastering.

O ultimă neînțelegere despre mastering este dacă aveți sau nu chiar nevoie pentru a avea muzica ta stăpânit. La Sage Audio, credem că mastering-ul este ultima etapă și este necesar pentru orice lansare. În etapa de mastering pe care doriți să angajeze pe cineva care înțelege instrumentele și ceea ce este necesar pentru o versiune corespunzătoare, care va avea un impact asupra tuturor publicului. Nu vrei să angajezi un chitarist să-ți stăpânească cântecul și nici un inginer mix care să-ți stăpânească cântecul.

Asta nu are nici un sens.

Doriți să angajați un inginer mastering pentru a stăpâni melodia dvs., deoarece vă va oferi cel mai bun produs final sonic și de a ajuta muzica ajunge la un public mai mare. Doriți să aveți încredere în cineva care are setul de abilități și în instrumentele necesare pentru a vă asigura că muzica este auzită corect, indiferent unde este redată. Nu este nimic misterios despre el și dacă aveți întrebări, cele mai mari Mastering Ingineri sunt bucuroși să ajute educa pentru a obține cel mai bun produs final.


Sage Audio este un studio specializat de mastering muzică situat în Nashville Tennessee. Timp de peste un deceniu Sage Audio s-a concentrat pe crearea de masterat analogic personalizat de înaltă fidelitate atât pentru clienții locali, cât și pentru cei online. Conducând domeniul de mastering profesional și rămânând în fruntea ingineriei audio de înaltă fidelitate – Sage Audio este dedicat creării celor mai buni maeștri de sondare pentru fiecare melodie, EP sau album și pentru a îndeplini viziunea muzicală specifică a fiecărui artist, producător sau muzician.

Tag-uri: inginerie featuring mastering sage audio