Această postare îi aparține Andreei Gleeson, președinte și director executiv al TuneCore (în imagine), care scrie despre ceea ce ea consideră „un val de maree în A&R” – modul în care artiștii testează și lansează acum melodiile prin noile canale muzicale de pe TikTok, YouTube și Instagram, ce înseamnă acest lucru pentru fani, artiști și mărci și cum artiștii DIY sunt acum sectorul cu cea mai rapidă creștere din industria muzicală.
Artiștii indie sunt pe val
În rolul meu de CEO, încerc să țin legătura cu artiștii cât de mult pot. Îmi place să aud despre parcursurile lor și ceea ce îi motivează. În ultima vreme, mai mult ca niciodată, constat că vorbim despre rețele de socializare și viralizare. O melodie care devine virală este ca și cum ai prinde un fulger într-o sticlă – rar, dar foarte pasionant!
În cursul ultimilor ani, artiștii independenți s-au detașat ca sectorul cu cea mai rapidă creștere din industria muzicală. În special artiștii indie DIY sunt pe val, cu o creștere de 34% în 2020, conform studiului realizat de MIDiA. Aceștia sunt artiștii cu care lucrează TuneCore în fiecare zi – artiști care nu sunt legați de structura rigidă a industriei muzicale de modă veche și care lansează muzică așa cum vor ei.
Acel raport MIDiA a arătat că mărcile și artiștii indie au depășit ritmul general de creștere din industria muzicală cu 7%. Cel mai bun rezultat a fost înregistrat de sectorul artiștilor DIY, care a crescut mai mult în cursul ultimului an – încheind 2020 cu 1,2 miliarde $ și o creștere colectivă a cotei lor de piață de mai mult de un punct până la 5,1%.
Artiștii indie de astăzi sunt într-o poziție unică pentru a maximiza avantajele pe care le oferă platformele de muzică. Iar companiile precum TuneCore au agilitatea de a răspunde nevoilor acestor artiști într-un mod în care casele mari de înregistrări nu pot.
Rețelele de socializare sunt din ce în ce mai mult locul în care se petrece descoperirea
În zilele noastre, descoperirea are loc pe rețelele de socializare. Să luăm ca exemplu TikTok, cu peste 1 miliard de utilizatori – de trei ori mai mult decât are Spotify. Anul trecut, 70 de talente au fost descoperite pe TikTok și apoi au semnat cu case de discuri importante. 75% dintre utilizatorii TikTok spun că descoperă artiști noi pe TikTok și 67% au fost mai înclinați să caute o melodie pe o platformă de streaming dacă au ascultat-o în aplicație (conform Studiului privind percepțiile muzicale, realizat de MRC Data în noiembrie 2020).
YouTube Shorts este cea mai nouă platformă pentru videoclipuri scurte, lansată în 2020. Vara aceasta, YouTube Shorts a generat peste 15 miliarde de vizualizări zilnice la nivel global, mai mult decât dublu față de 6,5 miliarde la începutul expansiunii lor globale în martie 2021.
Instagram Reels a fost lansat în iulie 2020 și este disponibil acum în 50 de țări din întreaga lume. Videoclipurile reprezintă acum 50% din timpul pe care utilizatorii îl petrec pe Facebook și Instagram, Reels conducând în acest clasament.
Corelați creșterea artiștilor indie cu creșterea rețelelor de socializare și aveți o multitudine de oportunități de creștere.
Studiu de caz: Charlotte Sands devine virală și își lansează cariera
În noiembrie 2020, artista TuneCore Charlotte Sands era în drum spre casă pentru Ziua Recunoștinței când a decis să posteze un demo al „Dress”, o melodie pe care a scris-o despre Harry Styles purtând o rochie pe coperta revistei Vogue. La doar câteva ore după postare, când terminase cina, videoclipul de le TikTok a devenit viral. Secțiunea de comentarii a videoclipului ei era plină cu cereri de a lansa melodia; fanii erau disperați să audă întreaga melodie, nu doar bucățica pe care o postase.
Charlotte a lansat melodia câteva zile mai târziu ca artist indie prin TuneCore și în mai puțin de 72 de ore a obținut o susținere majoră. „Dress” a fost promovată pe mai multe liste de redare urmărite de pe Spofity, inclusiv: New Music Friday, Teen Beats, New in Pop, Fresh Finds Pop – și a fost artistul de copertă pentru lista de redare Fresh Finds din acea săptămână.
În momentul de față, Charlotte are peste un milion de ascultători lunar pe Spotify, „Dress” înregistrând 11 milioane de streamuri, iar videoclipul inițial de pe TikTok a ajuns la 1,3 milioane de redări. A semnat cu compania părinte a TuneCore, Believe și a lansat un nou EP mai devreme toamna aceasta. Restul acestui an a făcut un turneu în țară în deschiderea concertului Yungblud.
Și când te gândești că totul a început cu testarea unui demo pe TikTok.
Soluția: „Dacă muzica este bună, fanii o vor găsi și vor contribui la creșterea popularității ei”
Un lucru de care dispun marile case de înregistrări și care le lipsește independenților sunt departamentele uriașe de promovare, a căror singură treabă este să promoveze înregistrările la radio. Pe măsură de videoclipurile scurte de pe platforme ca TikTok, YouTube Shorts și Reels continuă să devină din ce în ce mai populare, importanța descoperirii muzicii pe canelele media tradiționale precum radioul scade. În zilele noastre, descoperirea muzicii se produce pe rețelele de socializare: dacă muzica este bună, fanii o vor găsi și vor contribui la creșterea popularității ei.
TuneCore a pus întotdeauna artiștii pe primul lor și pentru mine este mereu o prioritate. Dorim să ajutăm mai mulți artiști indie să devină muzicieni profesioniști – așadar ne provocăm în permanență pe noi înșine să construim soluții care să facă viețile artiștilor noștri mai bune și să le rezolve problemele.
Am văzut că există pe piață o nevoie de a reduce barierele pentru artiștii care doresc să aducă muzica lor pe platforme pentru a fi descoperită și de a simplifica procesul de introducere mai rapidă a melodiilor care devin virale pe platformele de streaming și descărcare.
Suntem foarte încântați să lansăm un nou serviciu care este o premieră în domeniu și rentabilizează utilizarea platformelor de pe rețelele de socializare – pentru ca artiștii indie să poată câștiga bani și să experimenteze și testeze în același timp muzica lor. Fanii vor contribui în cele din urmă la succesul sau eșecul unui artist: de ce să nu-i lăsăm să decidă ce doresc să audă de la început? Este popularizare în sensul cel mai bun.
Fără niciun cost inițial, artiștii pot distribui un număr nelimitat de melodii în bibliotecile muzicale de pe platformele rețelelor de socializare – TikTok, YouTube, Instagram și Facebook – luând un proces dezorganizat, greoi la început și simplificându-l.
Așadar, dacă un artist nu este pregătit să își lanseze muzica pe platformele muzicale digitale precum Spotify, prin această nouă modalitate de distribuție pot distribui bucăți din stadiul de început ale melodiilor lor către fanii existenți și potențiali și pot primi feedback de la publicul de pe rețelele de socializare și influenceri.
Câteva gânduri de final: valul de maree în practicile A&R a sosit
După ce am auzit atât de multe povești despre melodii care devin virale, cum putem încuraja acest proces și exploata rețelele de socializare în numele artiștilor noștri pe două fronturi – transformând în bani acea viralitate și, așa cum a făcut Charlotte Sands, testând muzica nouă?
Așa s-a născut distribuția pe platformele de socializare, ca un pas prealabil pentru un plan de lansare mai amplu. Dacă un artist postează un videoclip al unei noi melodii pe canalul său social, poate primi vizualizări și urmăritori, dar nu va câștiga bani din asta. Dar în urma lansării pe platformele rețelelor sociale prin TuneCore, melodiile ajung în bibliotecile muzicale și artiștii pot începe să câștige bani imediat din muzica lor, monetizând orice viralizare. Pe măsură ce melodia câștigă popularitate, artistul poate – cu doar câteva clicuri – să distribuie muzica prin TuneCore către peste 150 de magazine și platforme de streaming din întreaga lume.
Acesta este în cele din urmă un val de maree în procesul A&R. Spre deosebire de casele de discuri mari, care cheltuie zeci, sau chiar sute de mii de dolari cu promovarea melodiilor artiștilor, artiștii indie nu au aceste resurse. Dar acum au oportunitatea de a încărca muzica direct pe platformele rețelelor de socializare și de a solicita feedback din partea fanilor, înainte de a investi în promovarea melodiei. Este ca și cum ai avea un grup specializat pentru fiecare melodie. Înainte artiștii nu își permiteau luxul de a-i întreba pe fani ce doresc să asculte. Cei care controlau industria – conducerile marilor case de discuri, DJ de la radio – decideau ce artiști să fie lansați de mărcile importante.
Cu rețelele de socializare, nu există astfel de factori de decizie, fanii decid ce le place și ce devine viral. TuneCore controlează puterea rețelelor de socializare pentru a le permite artiștilor indie să se conecteze direct cu fanii. Și cred că și casele mari de discuri vor urma acest curent.
Există un motiv pentru care artiștii indie DIY reprezintă sectorul cu cea mai rapidă creștere din industria muzicală. Există mai mult acces ca niciodată pentru artiștii indie și mai puțini factori de decizie pe parcurs. Descoperirea muzicii noi prin rețelele de socializare și streaming facilitează mai mult ca niciodată descoperirea de noi artiști. Prin dezvoltarea rețelelor de socializare împreună cu artiștii DIY, terenul nu este nivelat, este recreat.