Opmerking: Het volgende is een deel van onze maandelijkse serie van een partnerschap tussen TuneCore en studenten van Curb College of Entertainment & Music Business aan de Universiteit van Belmont. In een poging om nieuwe inzichten en educatieve inhoud te bieden voor onafhankelijke artiesten, zijn we verheugd om deze muziekindustrie professionals van de toekomst een journalistiek platform te geven. ]
WWOD? (Wat zou Oprah doen?)
De kracht van Oprah is het luisteren naar de verhalen van mensen. Dus wat is jouw verhaal als artiest? Stel jezelf vragen die het verhaal van je leven vertellen. Beantwoord die vragen in minder dan 30 seconden, waarbij je de belangrijkste, meest impactvolle en levensveranderende momenten uit de doeken doet. Hoe ben je opgegroeid? Hoe heeft je kindertijd je beïnvloed? Wanneer ben je begonnen met het maken van muziek? Waarom maak je muziek? Vertelt uw muziek uw verhaal?
Nadat je jezelf deze vragen hebt gesteld, bedenk dan waar je je muziek naartoe wilt brengen. Wat is je doel als muzikant? Wat zijn de grootste uitdagingen waar je op dit moment voor staat? Probeer te begrijpen waarom deze uitdagingen zo urgent zijn voor jou als persoon en zoek uit hoe ze je kunstenaarschap beïnvloeden. De veranderingen die je maakt helpen je verder te begrijpen waarom je de beslissingen die je neemt neemt, en hopelijk zullen ze je dwingen om je waarden en wat je gelooft dat moreel correct is, vast te stellen. Op de lange termijn zal deze ontwikkeling van je 'verhaal' je helpen om je te onderscheiden. Als u nog verder gaat, vraag uzelf dan af: wat maakt u uniek? Als je vastzit op een kruispunt, naar wie kijk je dan om je te begeleiden? Wat zijn je zwakke punten? Wat zijn je sterke punten?
Als je eenmaal je verhaal hebt uitgedokterd, gebruik het dan om je merk te versterken en je imago te verbeteren! In de woorden van Oprah, "Verander je wonden in wijsheid." Gebruik die dingen die je als zwakheden ziet om je imago te verbeteren. Zwakheid en kwetsbaarheid maken je als artiest herkenbaar en geven je fans iets om zich mee te verbinden.
Zolang we het over beroemdheden hebben, denk dan aan Taylor Swift. Een ding dat veel mensen associëren met Swift zijn haar breakup songs. Je kunt maar beter geloven dat haar label en management weten dat het uit elkaar gaan relatief is. Misschien zijn scheidingen niet jouw ding, maar wees jezelf en gebruik je verhaal om herkenbaar te zijn.
Inhoud, Inhoud, Inhoud
Een van de belangrijkste dingen die je als kunstenaar kunt doen om je carrière een impuls te geven is het creëren en delen van social media content. Je wilt een divers content marketing plan ontwikkelen voor alle social media kanalen die je kiest om te gebruiken. De content die je post moet de "80/20 regel" volgen: 80% entertainment of boeiend, en 20% promotioneel. Zorg ervoor dat de content interessant is voor uw volgers. Het integreren van foto's en video's en zelfs time-lapse effecten kan zeer in het oog springen.
Zorg ervoor dat u regelmatig en consequent post. Laat uw inhoud twee weken van tevoren voorbereiden en plan uw berichten dienovereenkomstig in. Dit wordt een redder in de nood als je begint te toeren of anderszins te druk bent.
Actief blijven op sociale-mediakanalen is van essentieel belang om de fans te betrekken en op de hoogte te houden van wat er in je leven en in je muziek gebeurt. Deze platforms zijn instrumenten voor artiesten om niet alleen details over hun muziek en carrière, maar ook over hun persoonlijke leven over te brengen.
Noot van de redactie: Bekijk zeker onze "Social Media For Musicians": A Beginners Guide" PDF!
Hier zijn een paar snelle tips om het beste uit uw sociale media te halen:
- Focus op de vier grote platformen: Twitter, Instagram, Facebook en YouTube. Leer deze binnen en buiten. Probeer je profiel op elke site te laten lijken op de professionele touch van de artiesten waar je naar opkijkt, maar dan wel met je eigen unieke twist.
- Denk eens na over wanneer je de sociale media het vaakst bezoekt. Probeer er nu voor te zorgen dat u in deze drukke tijden een bericht plaatst! Ga vaak in gesprek met andere artiesten, beroemdheden die je leuk vindt en iedereen met dezelfde interesses. Overweeg om een "postschema" te maken om er zeker van te zijn dat u kwalitatief hoogwaardige content levert op een consistente basis. In de wereld van de sociale media is er meer.
- Spam niet! Het laatste wat je volgers willen is een menselijke advertentie. Het is aan te raden om een balans te vinden tussen muziekpromotie en vriendelijke betrokkenheid. Zorg ervoor dat je volgers op de hoogte zijn van je releases, maar laat ze zich als echte vrienden voelen, niet alleen als fans. Volg regelmatig terug en zeg altijd dank je wel als iemand je een shout-out geeft. Deze strategieën zullen zeker de kans vergroten dat je volgers je muziek opnieuw plaatsen en je shows bijwonen.
- Sites zoals Twitter en Facebook hebben een ongelooflijke integratie met Spotify en andere verkooppunten; zorg ervoor dat u hier optimaal gebruik van maakt. Je wilt het mensen zo makkelijk mogelijk maken om je muziek te horen.
- #DontForgetTheHashtags. Deze zullen u toevoegen aan verschillende pagina's die u blootstellen aan verschillende doelgroepen met vergelijkbare interesses.
Laten we naar de post gaan!
"Laat een single vallen... Alsof het heet is."
In de snelle wereld waarin we vandaag de dag leven, wil de muziekconsument voortdurend de nieuwste release. Dit is voor een deel de reden waarom de muziekcommunity afstapt van het jaarlijks of twee keer uitbrengen van een album en naar het laten vallen van een single om de paar maanden gaat. Als je een langere tijd hebt tussen je muziekreleases door, kunnen je fans de tijd nemen om moe te worden en mogelijk hun interesse te verliezen.
In plaats van een hype op te bouwen voor een album en het te laten uitsterven tegen de tijd dat je klaar bent om je volgende project uit te brengen, hou je vaart erin door iets nieuws te promoten tegen de tijd dat je publiek klaar is om door te gaan naar het volgende project.
Afgezien van het voordeel van het in leven houden van je buzz, is het vrijgeven van één nummer per keer meestal makkelijker voor een artiest, vooral als je dat zelfstandig doet. Het is bijna alsof je voor je album betaalt met een afbetalingsplan; je hoeft maar één van de nummers om de paar maanden te betalen. Vergeet niet dat je bij elke release gebruik moet maken van elk marketinginstrument dat je hebt. Plaag je single door een kort filmpje te plaatsen op je social media-accounts.
Als je nummer is uitgebracht, zorg dan dat je het op alle platforms hebt gepost: Spotify, iTunes, Amazon Music, Google Play, etc. Er zijn nu een eindeloos aantal streaming of muziekaankoopsites, en als je er zeker van wilt zijn dat je muziek door zoveel mogelijk mensen wordt gehoord, zet ze dan overal neer.
Kom uit je kunstenaarsgrot en maak vrienden.
Jezelf een begrip maken gaat niet van de ene op de andere dag. Het vraagt om persoonlijkheid, strategie en connecties. Lokale radiostations kunnen uw goudmijn zijn omdat ze de neiging hebben om veel evenementen te hosten die u zou kunnen bijwonen, die gebruikt zouden kunnen worden als netwerkmogelijkheden. Het leren kennen van mensen in de industrie is cruciaal. Van buitenaf ziet de muziekindustrie eruit als een enorme industrie, maar realistisch gezien kent iedereen wel iemand. Mensen willen graag weten dat ze erkend worden en dat maakt dat je opvalt.
Ongeacht de uitkomst is netwerken altijd een stap in de goede richting. Je zult nooit iets verliezen door jezelf daarbuiten te zetten. Als je visitekaartjes, CD's, spelden, stickers, enz. bij je hebt om aan mensen uit de industrie te geven die je tegenkomt, kun je een lange weg afleggen, omdat je ze iets geeft om te bewaren en mee te nemen.
Een groot pluspunt van een persoonlijke ontmoeting is dat u uw charisma kunt laten zien. Potentiële fans willen weten dat je een persoonlijkheid hebt en dat je een goed persoon bent om te ondersteunen. Professionals uit de industrie willen weten dat je hierin zit omdat je dat wilt. Dit alles is zo eenvoudig en toch zo over het hoofd gezien, dus begin wanneer de kansen zich voor het eerst voordoen.