5 Concepten die Songwriters altijd in gedachten moeten houden

21 juni 2018.

Dit artikel is geschreven door Joan Selby.

 

Het schrijven van een liedje dat onze gevoelens vastlegt en overbrengt op een publiek is vaak moeilijker dan het lijkt. Zeker, het is gemakkelijk voor ons om elke metafoor te begrijpen en om ons te verhouden tot bepaalde emoties die onze teksten beschrijven, maar zal een perfecte vreemdeling begrijpen wat we proberen te zeggen? Bovendien kunnen songwriters die een deadline moeten halen zich niet altijd laten wachten tot de inspiratie hen raakt.

Zijn er dus nog sluipwegen die we kunnen nemen om een nieuwe "Trap naar de Hemel" te creëren? Het antwoord is GEENEr is geen eenvoudige hack die ons in staat stelt om een instant hit te produceren... maar er zijn een paar richtlijnen die het hele proces veel gemakkelijker kunnen maken.

1. 1. Kwantiteit maakt kwaliteit

Schrijven is een ambacht. Net als bij elk ander ambacht vereist het schrijven ook een zekere mate van ervaring, vermengd met wat talent en creativiteit.

Wanneer je in een bepaalde tijd met een liedje moet komen, kun je het beste zo veel mogelijk variaties op het thema maken. Je zou je werk kunnen vergelijken, zien wat je leuk vindt en zelfs delen van verschillende nummers samenvoegen om die perfecte compositie te krijgen.

Bovendien kunt u zich wenden tot verschillende online diensten die u kunnen helpen uw inhoud te verbeteren of zelfs enkele teksten voor u te schrijven. Hier zijn enkele nuttige online apps en diensten:

  • Superior Papers is een online dienst die u kan helpen als u ooit vast komt te zitten tijdens uw schrijfproces.
  • Grammaticaal is een uitstekend hulpmiddel om uw teksten te proeflezen.
  • HemingwayApp kan u helpen uw stijl, spelling en grammatica te perfectioneren.
  • WhiteSmoke is ook een goede oplossing voor het verhelpen van die kleine schrijfproblemen.

2. 3. Spelen met woorden

We kunnen één boodschap op een miljoen verschillende manieren overbrengen en elke variatie een andere emotie laten overbrengen. Simpele dingen als "Ik hou van je" kunnen een nog krachtiger boodschap hebben als we ze schrijven met behulp van tegenstrijdigheden, metaforen, overdrijving, enz. Dergelijke teksten zetten het publiek aan het denken en bespreken van de betekenis van je woorden. Zelfs tot op de dag van vandaag wordt er geruzied over wat Bob Dylan, Jim Morrison, George Michael en andere grote liedjesschrijvers in hun hits wilden zeggen. Bovendien geven veelzijdige teksten de nodige diepgang aan het nummer, in tegenstelling tot het steeds maar weer herhalen van hetzelfde spul. Als je ooit wat hulp nodig hebt zijn er online woordenboeken die je kunnen helpen het perfecte woord te vinden.

3. 3. Wees een verhalenverteller

Denk aan elk liedje als een verhaal dat je wilt delen met je publiek. Elk goed verhaal heeft een held nodig, een confrontatie en een oplossing. Op deze manier zal het liedje een verhaallijn hebben die de luisteraars aantrekt en hen een reden geeft om bij het liedje te blijven tot het einde. Beter nog, een deel van het publiek zou zich kunnen verhouden tot de held van het verhaal en de tekst op een meer persoonlijke manier ontvangen.

Het hoeft geen persoonlijk verhaal te zijn dat voortkomt uit jouw ervaring. Zoek inspiratie in boeken, films, legendes en mythen. Enkele van de beste pop- en rocknummers vertellen het verhaal van echte historische figuren die bekend zijn bij het publiek. Iron Maiden's "Alexander de Grote", Rory Gallagher's "Philby" en vele andere evergreen hits spreken over historische figuren en ze zijn er allemaal in geslaagd om het publiek door de decennia heen te veroveren.

Wees niet te gefocust op het rijm, soms is het beter om een briljant vers te schrijven dat niet rijmt dan een bot woord te plaatsen, alleen maar omdat het past. Zo is Morrissey bijvoorbeeld een uitzonderlijke liedjesschrijver die zelden rijm gebruikt in zijn liedjes. Dat weerhield de Britse hitmaker er echter niet van om enkele van de mooiste liedjes ooit te produceren. De eerder genoemde Led Zeppelin-hit "Stairway to heaven" leunt ook meer op het verhaal dan rijm en is een van de beste (volgens sommigen zelfs de beste) rocksongs aller tijden.

4. 4. Vraag om feedback

Softwareontwikkelaars organiseren altijd alfa- en bètatesten voordat ze hun nieuwe software publiceren. Dit betekent dat ze testgroepen organiseren om te zien of er bugs of andere verbetermogelijkheden zijn. Als je klaar bent met schrijven, stuur dan je tekst naar een aantal mensen die je vertrouwt en vraag om feedback. Het is belangrijk dat de feedback eerlijk en gedetailleerd is, ga niet voor, "Wow schat, je bent zo getalenteerd!" - dat brengt je niet waar je wilt zijn.

Zorg ervoor dat je echt leert van wat anderen te zeggen hebben en gebruik die kennis dan voor verdere verbeteringen. Concentreer je niet op de lofprijzing; richt je aandacht op constructieve critici en werk aan het beter maken van de dingen.

Het is niet eenvoudig om je eigen werk onbevooroordeeld te beoordelen; de meeste kunstenaars hebben dit soort problemen. Het hebben van een second opinion is essentieel omdat het ons helpt om te zien wat we zelf niet hebben kunnen opmerken.

5. 5. Houd het publiek in gedachten

We geven ons publiek ons hart en onze ziel door de woorden die we in elkaar zetten. Onze ervaring, liefde, angsten en hoop gaan uit naar degenen die luisteren. Eén ding moeten we echter in gedachten houden: als wat we zeggen daadwerkelijk van belang is voor degenen die luisteren.

Als kunstenaar moet je er altijd naar streven om waardevolle inhoud aan je publiek te brengen, iets waar ze zich mee kunnen verhouden, van kunnen leren en dat ze kunnen accepteren als hun eigen inhoud. Probeer aan je fans te denken terwijl je je nieuwste hit maakt. Houd rekening met hun leeftijd, culturele achtergrond, eerdere voorkeuren en antipathieën.

De laatste categorie is misschien wel de belangrijkste; soms is het beste recept om gewoon te doen wat eerder met het publiek werkte. Afdwalen van je handelsmerkstijl kan vaak leiden tot een negatieve ontvangst; het kan je zelfs je hele carrière kosten. Natuurlijk moet u niet weglopen van het experimenteren en het toevoegen van nieuwe ideeën aan uw werk, maar altijd in gedachten houden hoe uw publiek zal reageren.

Tot slot

Deze adviezen vertegenwoordigen wat ik denk dat de meest fundamentele elementen van goed songwriting zijn. Het betekent niet dat je moet vermijden je persoonlijke ideeën toe te voegen of een heel andere aanpak te overwegen als je dat nodig acht. Het belangrijkste is om te genieten terwijl je aan je liedjes werkt, want niets kan pure liefde en toewijding verbergen die je in elk woord giet.


Joan Selby is een creatief schrijver en social media marketeer. In haar vrije tijd speelt Joan graag gitaar en songwriting. Laat haar een berichtje achter op Facebook of Twitter!

Tags: featuring songwriter songwriting schrijven