Social Platforms
Onbeperkt aantal releases. ONBEPERKTE MOGELIJKHEDEN. Geen jaarlijkse kosten.

Dit artikel is geschreven door Suzanne Paulinski.

Heb je ooit op het podium gestaan met de lege blikken van mensen uit het publiek, of - erger nog, je ziet niemand naar je kijken omdat ze allemaal aan de telefoon zijn of aan de bar staan te praten?

Het kan behoorlijk ontmoedigend aanvoelen om live te spelen, waardoor je alles wat je hebt aan de mensen voor je hebt geeft en niet dezelfde energie terugkrijgt.

Hoe kun je dat veranderen zonder de aandacht van de mensen te vragen?

Er zijn veel verschillende manieren om een menigte in te schakelen, maar sommige tactieken kunnen wanhopig of zelfs recht voor z'n raap zijn. Niemand houdt ervan om op een avondje uit te worden verteld dat ze niet luid genoeg of gehypetiseerd genoeg of dicht genoeg bij het podium zijn.

Om het publiek aan jouw kant te krijgen moet je je tot hen verhouden en uitzoeken wat voor soort energie/aandacht de kamer waar je om vraagt, met andere woorden - je moet in staat zijn om een kamer te lezen.

Hier zijn drie manieren waarop u de deelname van het publiek direct kunt verhogen, zelfs als uw kamerleesvaardigheid een beetje verroest is.

1. Doe het eerst en dan met hen

Een publiek vertellen dat het moet opstaan en dansen, of voor het podium moet komen, werkt niet vaak. Immers, als het publiek wilde dansen of dichter bij het podium wilde komen, dan had het dat al gedaan.

Nodig hen in plaats daarvan uit om samen met U te dansen of voor het podium te staan. Spring naar beneden in het publiek en begin een dans. Bang om de enige te zijn die danst? Precies! Daarom heeft nog niemand uit het publiek het gedaan - niemand wil de enige zijn die het doet.

Het is jouw taak om die onhandigheid voor hen aan te pakken, zodat zij degenen zijn die zich aansluiten bij iets wat al is begonnen.

Als u wilt dat ze naar het podium komen, ga dan op de rand zitten en nodig ze uit om bij u te komen zitten, of beter nog, als uw apparatuur het toelaat, ga dan met ze mee waar ze ook zijn en zing of speel direct naar ze toe. Als u terugkeert naar het podium zullen velen zich meer op hun gemak voelen om dichterbij te komen.

Hetzelfde geldt voor het meeklappen. Ooit gemerkt dat als de band begint mee te klappen tijdens een muziekpauze het publiek meedoet? Als je gewoon zegt: "Klappen", zullen velen dat niet doen, bang dat ze het verkeerd zullen doen.

Als jij en de band aan de slag gaan en je enthousiasme vasthouden, maken ze direct oogcontact met het publiek en knikken ze naar je toe om mee te doen.

2. 2. Werk met wat ze al doen.

Tegenwoordig is het moeilijk om mensen van hun telefoon te halen. Het is een zware strijd om ze zover te krijgen ze neer te leggen, dus werk daar maar mee! Tijdens een muziekpauze of terwijl de band aan het riffen is, probeer dan één van de volgende dingen:

  1. Zeg het publiek dat ze hun telefoons op het podium moeten richten en een foto moeten maken en jou moeten taggen (zorg ervoor dat je je Instagram- of Twitter-handvat duidelijk vermeldt). Je kunt de eerste vijf mensen die een video van de show delen en taggen, gratis swaggen of hen aanmoedigen om een video/foto te plaatsen en een vriend te taggen die niet met hen naar de show kon komen;
  2. Zeg hen zich te verzamelen rond het podium, zodat U een selfie mee kan nemen van het podium. Moedig ze aan om zich aan te melden voor je nieuwsbrief en hun social media handle in te voeren, zodat je ze kunt taggen (zorg ervoor dat je dat veld toevoegt aan je aanmeldingsformulier);
  3. Vertel ze dat je het leuk vindt dat ze hun telefoons uit hebben en dat ze het nog leuker zouden vinden als ze je profiel op welk kanaal dan ook gingen bekijken. Zorg ervoor dat je je social handles herhaalt en alles wat moeilijk te spellen is, spelt. In dit geval helpt het om (1) hetzelfde sociale handvat te hebben over alle kanalen en (2) een grote inschrijving te hebben op het podium en/of aan je merchandising tafel die je handvatten duidelijk toont voor het publiek om te zien.

Wanneer u uw publiek een CTA (call to action) geeft, is het belangrijk om het eenvoudig te houden, het direct te houden en het duidelijk te herhalen.

3. 3. Weerspiegeling van hun interesses

Soms moet je een publiek opwarmen om ze bij je show te betrekken, vooral als dit de eerste keer is dat je voor ze speelt. We noemen dit een koud publiek - mensen die niet begonnen zijn als je fans of weten wie je was toen je voor hen begon te spelen. Om ze op te warmen, vraag je ze om te kiezen welk nummer je daarna doet.

Kelly Clarkson staat er bekend om: ze komt voorbereid met een spectrum aan covers, verspreid over verschillende genres, en biedt aan om haar eigen draai te geven aan een liedje dat het publiek kiest. Je hoeft hier niet gek mee te doen, maar denk voor de show eens na over de locatie waar je gaat spelen.

Zal dit een menigte zijn die graag lang zingt, zoals in een ruige Ierse pub? Of willen ze achterover leunen en genieten van een paar croonen, zoals in een donkere pianobar? Of willen ze het feest beginnen en dansen op hun favoriete radiostoring van de middelbare school, zoals in een clubsfeer of op het podium van een festival?

Kies een cover of twee om klaar te hebben en geef ze een keuze van wat je moet spelen - luidruchtigste cheers winnen.

Als je liever improviseert, vraag dan om suggesties voor onderwerpen en schrijf dan ter plekke een liedje - gewoon een couplet of koor. Zanger-songwriter Matt Duke doet dit uitzonderlijk goed met zijn publiek, want hij staat open voor het maken van korte liedjes ter plekke om het publiek op te warmen en hem met wat humor wat beter te leren kennen.

Denk er altijd aan, je bent er om het publiek te dienen. Ze zijn je niets verschuldigd. Dus voordat je begint te eisen dat ze dichterbij komen, of harder klappen/screammen, bedenk dan eerst hoe je ze het soort entertainment kunt bieden waar ze naartoe zijn gekomen.

Als je vast komt te zitten met een onhandelbare of D.O.A. menigte waar geen enkele hoeveelheid magie zal werken om ze in jouw voordeel te brengen, hou er dan rekening mee dat je meer shows zult hebben en het juiste publiek staat te wachten om je muziek te horen! Gebruik deze tijden als een excuus om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen voor toekomstige shows - wie weet is het gewoon de magie die je nodig hebt.


Suzanne Paulinksi is een artistiek adviseur met meer dan 10 jaar ervaring in de muziekindustrie en eigenaar van The Rock/Star Advocate.

Tags:

Onze afspeellijst