Dit artikel is geschreven door Angela Mastrogiacomo.
Hoe vaak heb je niet gedacht dat "als ik die sponsoring maar zou kunnen veiligstellen, het me een stap dichter bij een legitieme kunstenaar zou brengen" of "als ik dat partnerschap gewoon zou kunnen landen, weet ik dat we samen ongelooflijke dingen kunnen doen en onze fanbases/aanwezigheid/markt echt kunnen laten groeien"?
Een groot deel van de muziekindustrie is afhankelijk van onze relaties met andere mensen. Alles, van de shows die we spelen tot de fans die we maken tot de pers die we ontvangen, komt neer op onze interacties met andere mensen. We weten dit en toch blijven we één cruciaal en ongelooflijk spannend stukje van de puzzel over het hoofd zien: merkpartnerschappen.
Afhankelijk van je merk en de fase van je carrière hangt af van het type partnerschap dat je zoekt - maar ongeacht waar je je bevindt, de kans is groot dat er een kans voor je is.
Nu, om onderscheid te maken, wat is het verschil tussen een sponsoring en een partnerschap? Nou, een sponsoring (althans het soort dat de meesten van ons denken) houdt in dat een bedrijf u een gratis product geeft in ruil voor blootstelling aan uw publiek.
Een partnership daarentegen is meestal een meer betrokken, collaboratief proces waarin merk en kunstenaar samenkomen voor een meer praktijkgerichte uitwisseling die je kan openstellen voor een geheel nieuwe wereld van mogelijkheden, fans en ervaringen.
En niet te vergeten, er is een goede kans dat het kan leiden tot meer inkomsten. Zoals we vorig jaar al citeerden in het artikel over Brand Sponsorship and Endorsement Agreements For Artists (een tweedelige serie), wordt verwacht dat de uitgaven voor sponsoring van muziektours, festivals en podia in 2017 in totaal $1,54 miljard zullen bedragen, wat neerkomt op een stijging van "4,8 procent vanaf 2016". Zelfs als je nog niet op het punt bent waar je directe betaling voor deze goedkeuringen ontvangt, kan het starten en het laten groeien van je fanbase door middel van kleinere partnerschappen je alleen maar helpen om op dat punt te komen in de loop van de tijd.
Wat voor mogelijkheden moet je zoeken?
Hoewel het verleidelijk kan zijn om meteen voor de gigantische sponsormogelijkheden te gaan, is er iets te zeggen voor het meegroeien met andere bedrijven die in dezelfde levensfase zitten als jij. Ga bijvoorbeeld niet voor een partnership bij een enorm bedrijf, maar ga voor een lokale, of online winkel die nog steeds aan kracht wint, maar gepassioneerd is over dezelfde dingen als jij.
Deze industrie draait om de relaties die je opbouwt en er is geen betere manier om die te koesteren dan door samen te groeien en elkaars reizen echt te ondersteunen.
Vergeet niet dat, als je zelf een opkomende kunstenaar bent, het niet alleen zinvol is om samen te werken met een opkomend merk (plus, zij zijn degenen die het meest geneigd zijn om te reageren), maar het is een kans om een gevoel te krijgen voor die kant van de industrie zonder de druk van een groot conglomeraat. Het geeft u ook meer vrijheid in uw overeenkomst, wat meer mogelijkheden voor exploratie en experimenteren betekent, wat uw impact op de fans op de lange termijn echt ten goede kan komen.
Wat zoeken de merken?
Natuurlijk is een van de belangrijkste dingen om rekening mee te houden wat de merken zelf zoeken bij de beslissing of een partnerschap de juiste stap is. Terwijl je misschien super gestookt bent op het vooruitzicht van een nieuwe set drumstokken of een nieuw paar schoenen om te dragen in al je promo-foto's en op je live shows, moet het ook zinvol zijn voor het merk dat je dat product of die geldbelegging aanbiedt. Voor de meesten is dit een lange termijn partnerschap, dus het moet zinvol zijn voor hun merk en product tot ver in de komende maanden/jaren.
Een paar vragen die je jezelf zult willen stellen:
Wat wil je van ze? (Product? Geld? Kans?)
Wat gaan ze eruit halen? (Hoe is je fan-verloving?) Wat is je live-show draw? Hoe gaat je mailinglijst open?)
Wees realistisch, maar verkoop jezelf niet te kort.
Bij het maken van deze beslissingen gaan merken op zoek naar bands waarvan de nummers en het bereik zinvol zijn voor hun eigen nummers en bereik, maar ze zullen ook kijken of uw merken op één lijn liggen. Bijvoorbeeld, een t-shirt bedrijf dat dierenrechten kleding verkoopt en er prat op gaat de helft van de winst aan PETA te doneren, gaat waarschijnlijk niet samenwerken met iemand die niet veganistisch/vegetarisch is, want het zou gewoonweg niet de juiste pasvorm zijn, ongeacht hoe groot je cijfers zijn.
Hou dit in gedachten als je op zoek bent naar partners. Het is niet genoeg om alleen maar van hun product te houden op een persoonlijk niveau, het moet zinvol zijn voor je band ethos, en direct in lijn zijn met de boodschap die je probeert te brengen in de wereld. (Bijschrift: Dit is nog een reden waarom het ontwikkelen en overbrengen van een sterk artiestenmerk zo belangrijk is).
Hoe benadert u deze partnerschappen?
Nu je weet op wie je je richt en wat je gaat zeggen, hoe kom je eigenlijk in contact met deze relaties en hoe faciliteer je ze?
Weet wat je aanbiedt als je ze benadert. Bijvoorbeeld, als je weet dat je wilt werken met een lokaal muziekfestival waar je speelt, reik dan niet gewoon de hand en zeg: "Hé, ik ben een band, ik wil samenwerken, wat denk je?" Word creatief en schilder ze een heel duidelijk beeld van hoe dit partnerschap eruit zou zien en wat ze ervan kunnen verwachten.
IE "We willen graag X flessen water leveren voor het Festival en in ruil daarvoor zetten we onze bandnaam/uitsteltijd op het wateretiket. (Dit is een echt voorbeeld van iets wat ik Glass Mansions zag doen op Launch Music Festival jaren geleden, het is nog steeds een van de meest creatieve samenwerkingsverbanden die ik heb gezien).
Houd het duidelijk en beknopt, en vergeet niet al uw informatie te vermelden. Als je een EPK of One Sheet hebt (dat zou je moeten doen), vermeld dat dan zodat ze kunnen zien wie je bent en kunnen bepalen of het de juiste keuze is. Val ze niet lastig, maar wees niet bang om op te volgen. Bij partnerschappen gaat het om het vinden van de juiste pasvorm, dus als iemand niet reageert of de waarde nog niet inziet, probeer het dan niet persoonlijk op te vatten. De juiste fit is er, en als je er helder over blijft, zul je het weten als je het tegenkomt.
Angela Mastrogiacomo is de oprichter en CEO van Muddy Paw PRwaar haar kunstenaars plaatsing hebben gezien op Alternative Press, Substream, New Noise, en meer. Ze is ook de eigenaar van een muziekblog Besmettelijk tijdschrift.