Het ziet er hier anders uit. Ontdek het vernieuwde TuneCore Artist Dashboard

Tips voor branding die uw muziekcarrière kunnen versnellen

28 oktober 2019

Dit artikel is geschreven door CJ Ortiz van Savvy Musician Academy. ]

Ben je klaar om je fanbase te vergroten, ze sterk te betrekken en meer van je muziek en merchandise te verkopen? Het internet en sociale media maken het over het algemeen makkelijker dan het ooit is geweest voor de onafhankelijke artiest, maar alleen als hij of zij de principes begrijpt die gelden voor marketing en promotie.

Laten we eerlijk zijn: als een onafhankelijke artiest wil slagen door meer muziek te verkopen en meer fans naar de show te krijgen, dan moet hij of zij gebruik maken van de kracht van online marketing. Zoals je waarschijnlijk wel zult begrijpen, kijken zelfs platenmaatschappijen en muziekpodia naar de grootte en de betrokkenheid van een artiest voordat hij of zij deze ondertekent of boekt.

In de oude muziekindustrie besteedden platenmaatschappijen tijd en geld aan "artiesten"... ontwikkeling," maar dat is allemaal veranderd in de nieuwe muziekindustrie waar muziek zo is vrij toegankelijk via streamingdiensten. Nu, als een band of artiest niet eerst bewijst hun waarde met savvy marketing online, het is niet waarschijnlijk dat ze zullen worden ondertekend. Etiketten niet de tijd en het geld hebben voor een investering op lange termijn. Als er iets is, geven ze er de voorkeur aan om Profiteer van uw inspanningen.

Ik schrijf meer aan de onafhankelijke artiest die een succesvolle muziek wil... carrière zonder label. Dat is waarom ik zou stellen dat buiten het schrijven en het uitvoeren van je eigen muziek, de belangrijkste vaardigheid voor jou om te beheersen is marketing, omdat marketing is de manier waarop u zich gaat richten en uw meest ideale fan gaat bereiken. Je kunt niet zomaar een Facebook-bedrijfspagina overhoop gooien, uw evenementen plaatsen en denken dat u marketing bent. Het gaat het om veel meer dan dat.

Branding gebeurt in de geest van uw publiek

Een van de belangrijkste aspecten van marketing is branding, dat wil zeggen de manier waarop jij, je band en je muziek in de markt worden gepositioneerd. Daarom geef ik meer de voorkeur aan de term positionering dan aan branding, want branding houdt in dat het alleen om visuele componenten gaat, zoals een logo of een verpakking.

Branding is geen logo of productlabel. Het is geen kleurenschema of een kostuum. Branding is niet wanneer uw visitekaartje overeenkomt met het uiterlijk van uw website, noch is het een lettertype dat u altijd gebruikt of een kapsel dat u draagt. Branding is eigenlijk positionering. Het is de plaats die uw muziek in de hoofden van uw doelgroep inneemt. Met andere woorden, hoe wordt u gepositioneerd - of hoe wilt u gepositioneerd worden in de hoofden van uw fans?

Dat betekent niet dat je geen logo moet hebben of dat je niet hard moet werken aan je ontwerpen, kleurkeuzes, websites en promotie. Dit zijn allemaal belangrijke aspecten van de algemene indruk die u als kunstenaar zult maken, maar het is geen branding.

Branding is wat er in de markt gebeurt, niet wat er met je muziek gebeurt. Branding, of positionering, is het stuk "geestelijk onroerend goed" dat u en uw muziek bezit in de hoofden van je publiek. Maar dat betekent dat uw publiek ruimte voor je en geef je een plaats in hun gedachten. Als een cowboy die vee brandmerkt met een heet ijzer, uw branding is het onuitwisbare merkteken dat uw muziek op uw fans maakt. U bezit ze, en ze bezitten jou.

Opstaan in een overvolle marktplaats

De uitdaging waar je als kunstenaar aan moet denken is dezelfde uitdaging waar alle bedrijven aan moeten denken, en dat is: "Hoe val ik op als er zoveel concurrentie is en mensen dagelijks overspoeld worden met zoveel informatie? "Als je gezien en gehoord wilt worden, dan moet je een manier vinden om door te dringen in de hoofden van je potentiële publiek, en dat is waar branding om de hoek komt kijken.

Het is niet uw logo dat u opvalt, het is waar uw muziek voor staat dat u onderscheidend vermogen geeft. Het is niet het kunstwerk voor je muziek dat je onderscheidt van andere artiesten, het is het grote idee achter je muziek dat je onderscheidt.

Dit is waarom ik effectieve branding vergelijk met het bezitten van een stuk geestelijk onroerend goed in de geesten van je publiek. Het is omdat de geest ideeën heeft, en als Victor Hugo beroemd is... schreef: "Niets is sterker dan een idee waarvan de tijd is gekomen."

Revoluties worden gecreëerd door ideeën, wat betekent dat niets mensen beweegt om actie te ondernemen. als een krachtig idee. Dat is wat echte branding zou moeten inhouden. Het gaat om eenvoudig en het effectief communiceren van het competitieve idee achter je muziek.

Wat is het grote idee?

Als ik een seminar over branding geef, zeg ik: "Als je geen sterke hebt", onderscheidend idee dat uw bedrijf drijft, dan bent u als een kampioen surfer... die probeert een golf te vangen op een zoetwatermeer. Als je ergens heen gaat, is dat alleen maar omdat... je peddelt heel hard!"

Dat is wat de meeste artiesten doen. Ze peddelen wanneer ze zouden moeten rijden op een en het is een sterk idee dat je een golf geeft om te rijden.

Daarom is een van de belangrijkste vragen die je jezelf moet stellen, "Welk idee doet mijn muziek vertegenwoordigen?" En om dat te helpen beantwoorden, vraag je jezelf het volgende af... vragen:

Is er een thema dat door mijn teksten heen loopt?

Is er iets aan mijn benadering van mijn muziekgenre dat anders is dan anderen in mijn niche?

Als ik mijn vrienden of fans zou vragen wat mijn muziek voor hen betekent, wat zouden ze dan zeggen?

Is er iets unieks aan mij, mijn persoonlijkheid of mijn interesses dat mensen aantrekt tot mijn muziek?

Is er een missie verbonden aan mijn muziek?

Wat is het gewenste resultaat voor mensen die naar mijn muziek luisteren?

Hier is de sleutel om te onthouden: het sterke, onderscheidende idee achter je muziek is niet iets wat je verzint en aantrekt zoals het dragen van andermans kleren. Dat zou niet echt of authentiek zijn. Het idee achter je muziek is iets dat er al is, maar je ziet het gewoon nog niet omdat je zo dicht bij je eigen muziek staat.

De macht terug in de handen leggen

Een goed voorbeeld van effectieve branding door een onafhankelijke kunstenaar waar ik nauw mee samenwerk is Leah McHenry, algemeen bekend als LEAH, en ze speelt keltische, fantasievolle metal die, als je niet weet wat dat is, de "heavy metal versie van Enya" is. Als je heavy metal, fantasy ("Game of Thrones"), en de vocale stijl van Enya begrijpt, dan kun je je het geluid van LEAH bijna onmiddellijk voorstellen.

Daarom, als ze zich richt op mensen online die kijken naar Game of Thrones, houden van artiesten zoals Enya, en luisteren naar heavy metal, dan kan ze bouwen aan een gerichte doelgroep van potentiële superfans.

Een ander voorbeeld is een nevenproject dat ik "Metaalmotivatie" heb genoemd: Daily Screams for Living Aggressively." Het is de dagelijkse motivatie voor mensen die van heavy metal houden, of zoals ik graag zeg, "Het is alsof Tony Robbins Metallica ontmoet." Met andere woorden, het idee achter je muziek hoeft niet groots te zijn. Het kan iets simpels zijn, en je kunt het vinden door je publiek te bestuderen, de cultuur die je muziek omringt, en het unieke idee dat je voor dat publiek en die cultuur vertegenwoordigt.

Hierdoor krijg je als artiest weer de macht in handen omdat je je muziek effectief kunt communiceren met een zeer doelgericht publiek dat je zo groot kunt maken als je wilt. Daarna gaat het erom de krachtige instrumenten van internetmarketing te gebruiken om uw potentiële publiek te bereiken, hen te betrekken bij uw merk, en hen dan uw muziek en merchandise aan te bieden en zelfs uw live-optredens te zien.

Ziet u waarom het begrijpen van branding uw muziekbedrijf kan versnellen? Als u de mogelijkheden wilt onderzoeken om als zelfstandig artiest te slagen, bestudeer dan alles wat u kunt doen op het gebied van online marketing. Zoals ik al zei, het is het belangrijkste... ding waar je buiten je eigen muziek aan kunt werken.


Als je wilt beginnen met het beheersen van je eigen muziekmarketing, neem dan de gratis7 daagse muziekmarketinguitdagingen ontdek bruikbare tips om met je muziek te verkopen. Het zijn 7 e-maillessen die rechtstreeks in je inbox worden afgeleverd en worden gegeven door Leah McHenry, een onafhankelijke artiest met zes cijfers die het allemaal doet zonder een platenlabel en zonder te toeren!

C. J. Ortizis de branding en mindset coach van The Savvy Musician Academy met 30 jaar ervaring in branding, marketing, design en reclame.

Tags: branding ontwerp met muziekverkoop positionering sociale media kaartverkoop