5 Tragisch over het hoofd geziene voorbereidingen om te maken wanneer u begint met Songwriting

4 februari 2020

Dit artikel is geschreven door Charlotte Yates en verscheen oorspronkelijk op Flypaper, de Soundfly Blog. ]

Als ik songwriters ontmoet die worstelen met een gebrek aan dynamiek, blijkt meestal dat ze een aantal belangrijke onderdelen over het hoofd hebben gezien... hun voorbereiding. Zoals elke artiest moet elke songwriter begrijpen dat ze songs schrijven als onderdeel van een meerfasig creatief proces. Dit goed gedocumenteerde proces is zowel gedeeltelijk bewust als gedeeltelijk onderbewustzijn. Voorbereiding is de eerste stap naar het "aha!" moment - wat we zien als inspiratie - een gelukkige stroom van moeiteloos gegenereerd materiaal.

De voorbereiding is als het bewerken van de grond voor het planten van de zaden. Niet veel groeit in kale grond. Voorbereiding op songwriting is actief, eerder dan de even noodzakelijke incubatie, die meer te maken heeft met uw onderbewuste connecties die naar de partij komen. Negeer op eigen risico.

Hier zijn vijf gebieden die ik heb gemerkt dat liedjesschrijvers die struikelen of zich geblokkeerd voelen de neiging hebben om te underdo.

1. 2. Weten wat mensen willen horen

Hiermee bedoel ik echt bewust worden van wat mensen houden van hun favoriete nummers. Het betekent niet dat je moet toegeven wat de Billboard 100 doet... vandaag, want tegen de tijd dat je dat doet, is het al oud. Noch betekent het dat het een formule is. Het betekent aandacht besteden aan het publiek je wilt je liedjes ook afleveren, en waar ze liedjes voor gebruiken. We voelen allemaal emoties door gewoon menselijk te zijn, maar als songwriters kunnen we ze uitdrukken voor een publiek om ons diepgaand te identificeren.

Hoe kunnen we verbinding maken? Actief en meeslepend luisteren kan hierbij helpen - dus kan met behulp van referentiesporen. Houd een goed bijgehouden spoor van die muzikale waypoints, oud en nieuw. Blijf verfrissend en verwijzend naar hen. Zet de pomp aan.

2. 2. Weten wat kunstenaars hebben geriskeerd

Smaakcycli fluctueren snel in de hedendaagse commerciële muziek. Er is altijd trek in het nieuwe beste. Zoeken en om te begrijpen wat de groten hebben gedaan, wat ze bereid waren te proberen... ook al voelde het soms een contra-intuïtieve of potentiële carrière... zelfmoord kan je vrijmaken om te innoveren.

Ga op de schouders van reuzen staan. Klassieke verhalen zoals Bob Dylan gaan elektrisch, Motown stapelen koren aan de voorkant van hun hits en David Bowie's "Thin White Duke" ziel periode wijzen op de moed om te gaan tegen de verwachting in. Kate Bush wilde niet alleen maar een "meisje op de piano" - ze wilde dat haar muziek mensen tegen de muur zou slaan.

Maak de balans op van wat je hebt gedaan, wat heeft gewerkt en wat niet, schud het door elkaar en bereid je voor om alles te doen.

3. 3. Weten wat je wilt zeggen

Het ontwikkelen van een eigen creatieve visie; de soorten onderwerpen en stijlen je wilt uitdrukken, echt diep graven in je innerlijke kunstenaarschap loont... uit. Sommige schrijvers hebben het erover dat ze de shit moeten afwerpen voor de goede... spullen drijven op. Sommige schrijvers hebben een zeer sterk pad dat ze willen reizen en anderen weten dat ze gewoon op een bepaald moment de wielen in beweging.

Groeien als kunstenaar betekent energie besteden aan het reflecteren op wat je wilt. om het podium en de luchtgolven te brengen. Het kan betekenen dat je je moet verschuilen en het opmaken van de balans, op retraite of op reis, of het kan betekenen dat er gezocht moet worden naar nieuwe medewerkers en producenten en het verkennen van verschillende manieren om te benaderen je schrijven. Het kan betekenen dat je je achterste eraf moet schreeuwen. Het kan betekenen jezelf serieus te nemen en je songwriting voor één keer te prioriteren en voor iedereen. Wat je ook nodig hebt om je eigen unieke stem te vinden.

De ontwikkeling van kunstenaars is precies dat en het is niet het domein van record moguls. Als jij het niet doet, wie doet het dan wel? Zo niet nu, dan wanneer.

4. Wetende wat je te bieden hebt.

Songwriting heeft vele facetten en niet iedereen heeft de neiging om geweldig te zijn. van hen. Waar past u als schrijver in de matrix? Geweldige faciliteit met teksten? Sterke en positieve medeschrijver? Een uitstekende beatmaker? Ben je conceptueel; vol met dwingende ideeën om aan tafel te brengen?

Onderdeel van de voorbereiding is het vinden van de leemtes in je sterktes (intrinsiek) en uw netwerk (extrinsiek), en zoek input. U kunt zeer verbaasd zijn waar dit proces je naartoe brengt. Het is een kans om feedback te geven van vertrouwde bronnen om goed te gebruiken. En om een cliché te gebruiken, reik uit, en omhoog - contact te maken met schrijvers die op een of andere manier beter zijn dan jij. Het zal je werk te verbeteren.

5. 5. Weten hoe je het beste van jezelf kunt maken.

Geef jezelf ten slotte de beste kans.

Ik heb mensen ontmoet die zich hebben kunnen voorbereiden... om projecten te creëren die menig veteraan zou hebben ontmoedigd door een serie van keuzes - niet slechts één! Van het veranderen van hun mentaliteit naar een van inzet ondanks tegenslag, het leren van nieuwe muzikale vaardigheden van iedereen smaken, die zich omringen met ondersteunende collega's die hen aan te moedigen de lat hoger te leggen en een heleboel incrementele... veranderingen die hen in staat stellen om de beste liedjes te schrijven die ze kunnen. En ik heb ontmoet anderen waarvan de projecten spartelen en die zich afvragen waarom ze niet wat kunnen schrijven... en hoe ze willen.

Je weet misschien nog niet waartoe je in staat bent. Waarom bereidt u zich niet zoveel voor zo mogelijk, zodat jij en je liedjes de mogelijkheid hebben om echt, echt goed?

Tags: met voorbereiding songwriting schrijven