Hoe kies je het gezichtspunt van je liedje?

19 mei 2020

Dit artikel is geschreven door Alper Tuzcu en verscheen oorspronkelijk op Flypaper, de Soundfly Blog. ]

Geweldige songwriting gaat over het creëren van een ervaring voor de luisteraar, om hem of haar te begeleiden op de reis van je lied. Een verhaal kan vanuit meerdere perspectieven worden verteld, en het is aan de songwriter om te beslissen welk gezichtspunt het beste werkt voor die specifieke boodschap.

In feite is het vaak het beste om, wanneer je een idee hebt voor een liedje, te proberen uit te vinden welk gezichtspunt het meest echt klinkt. Dus in het artikel van vandaag, zal ik de vier verschillende gezichtspunten schetsen die u kunt gebruiken in uw songwriting - het is aan u om uit te vinden wanneer u ze in dienst moet nemen!

Derde persoon

Als we ons een horizontaal spectrum van de meeste objectieve feiten aan de ene kant en de meest intieme gevoelens aan de andere kant voorstellen, is het perspectief van de derde persoon meestal aan het einde van de meest objectieve kant. Van alle soorten gezichtspunten waar we vandaag de dag naar kijken, is de derde persoon het verste weg. Het publiek is op een observerende manier en ver van de gebeurtenissen zelf.

In het derde persoonsverhaal kan de schrijver ook worden aangeduid als de god-schrijver, of worden gezien als een alwetend, alwetend perspectief op de te ontvouwen gebeurtenissen. De schrijver neemt echt een objectief deel aan het vertellen van verhalen en presenteert de gebeurtenissen zoals ze zich hebben voorgedaan, in plaats van persoonlijke emoties in het verhaal te brengen.

Een klassiek voorbeeld zou "Eleanor Rigby" van de Beatles zijn.

"Eleanor Rigby
Haalt de rijst op in de kerk waar een bruiloft is geweest...
Leeft in een droom
Wacht bij het raam
Het gezicht dragen dat ze in een potje bij de deur bewaart...
Voor wie is het?

Eerste persoon

Tussen het spectrum van de meest objectieve feiten en de meest intieme gevoelens staat het verhaal van de eerste persoon iets dichter bij de intieme gevoelens dan dat van de derde persoon. We zijn dus niet meer zo ver van de gebeurtenissen verwijderd, en nu komen we een beetje dichter bij de actie. Nu worden persoonlijke gevoelens mondeling overgebracht in het lied.

In de eerste plaats gebruikt de songwriter "ik", maar houdt hij ons, het publiek, toch op een afstand. We leren nu over hun gevoelens als songwriter, maar we zijn op geen enkele manier betrokken bij de gebeurtenissen.

Een mooi voorbeeld van het eerste persoonstoespraakje is "Slow Burn" van Kacey Musgraves.

"Ik ben oké met een langzame verbranding...
Ik neem de tijd, laat de wereld draaien...
Ik ga het op mijn manier doen, het komt wel goed...
Als we het afbranden en het duurt de hele nacht...
Het is een langzame verbranding, ja."

Tweede persoon

Als we iets dichter bij de "gevoelens" kant van het spectrum komen, dan hebben we het tweede persoonsperspectief. De tweede persoon zal het publiek aanspreken als "jij", wat ons nu bij de actie betrekt. De schrijver zal echter helemaal geen "ik" noemen. Dit is een interessant narratief apparaat, want er zal geen situatie zijn tussen "jij" en "ik". Het zal meer zijn als "Dit is wat er met je gebeurd is, en hier is waarom..."

Vanwege het specifieke en gecompliceerde karakter wordt het tweede persoonsverhaal niet vaak gebruikt. In feite kunnen we zeggen dat het tweede persoonsverhaal veruit het meest gebruikte standpunt is. Maar als het gebruikt wordt, is er bijna altijd een vertellend aspect, waarbij de liedjesschrijver de rol speelt van een verteller die een verhaal vertelt.

Een goed voorbeeld van het tweede persoonsperspectief is "Suzanne" van Leonard Cohen.

"Suzanne neemt je mee naar haar huis bij de rivier
Je kunt de boten voorbij horen varen, je kunt er de hele nacht blijven.
En je weet dat ze half gek is, maar dat is waarom je daar wilt zijn.
En ze geeft je thee en sinaasappels die helemaal van Chinakomen
En net als je haar wilt vertellen dat je haar geen liefde te geven hebt
Dan krijgt hij je op haar golflengte
En ze laat de rivier antwoorden dat je altijd haar minnaar bent geweest."

Rechtstreeks adres

Het directe adres is veruit het meest intieme standpunt van alle vier de verhalen. Net als het tweede persoonsperspectief is het liedje gericht op "u", maar nu is er ook "ik". Nu is het publiek direct betrokken bij het lied, of we het nu leuk vinden of niet, omdat we een duidelijke "jij" en "ik" situatie hebben.

"Je hebt me iets aangedaan, en dit is wat er gebeurd is," of "Ik hield van je en dit is wat er daarna gebeurde." Het zou geen understatement zijn om te zeggen dat de meeste liefdesliedjes in direct adres zijn geschreven vanwege hun intieme aard met betrekking tot zware gevoelens.

Een recent voorbeeld van een direct adres is "Without Me" van Halsey.

"Vond je toen je hart gebroken was
Ik heb je beker gevuld tot hij overstroomd is.
Ik heb het zo ver geschopt om je dichtbij te houden
Ik was bang om je alleen te laten."

Het is belangrijk dat we ons bewust zijn van deze vier gezichtspunten en dat we weten wanneer en waar we ze moeten gebruiken.

Om te beginnen stel ik voor om een aantal van je favoriete nummers in je bibliotheek door te nemen en ze te classificeren op basis van het gezichtspunt dat ze gebruiken. Het omzetten van dit proces in een gewoonte zal u helpen uw proces van het kiezen van het standpunt te internaliseren, en het zal uw songwriting-vaardigheden naar een nieuw niveau te brengen.

Tags: met standpunt songwriting