Door Kevin Cornell
Als kunstenaars en songwriters de weg inslaan om van hun passie een carrière te maken, zijn er genoeg gedenkwaardige benchmarks en 'primeurs' die onderweg naar boven komen. Er wordt een speciaal gevoel opgeroepen door die eerste sociale volgers, eerste streams of downloads, en de eerste keer dat je je naam op het podium hoort.
Op een gegeven moment is het cruciaal dat songwriters zich gaan richten op het uitgeven van muziek. Als een bedrijf dat administratie aanbiedt (denk aan 'royalty collection') en sync pitching (denk aan 'mijn liedje in een film of TV show of advertentie of videogame of...' nou ja, je snapt het wel), weet TuneCore dat muziekuitgeverij veel kan zijn voor artiesten om zich te beginnen op te voeden. (We denken dat onderwijs de sleutel is, trouwens, en we hebben er voor gezorgd dat we daar wat middelen voor kunnen bieden!)
TuneCore wil ook de songwriters en artiesten vieren die succes hebben gevonden door gebruik te maken van onze muziekuitgeverij, en herinnert onze gemeenschap aan het potentieel dat zelfstandig kan worden bereikt. Daarom praten we vandaag met C.J. King, een TuneCore Publishing artiest die zijn songs "Good Day", "Get Down" en "SWRVN" heeft gesynchroniseerd op populaire tv-programma's als Empire, Wyatt Cenac: Probleemgebieden, Charmed, HBO-films zoals OG, en zelfs tijdens de NFL Playoffs.
Geen kleinigheid, C.J. erkent hoe ver hij is gekomen van het opgroeien in Atlanta als zoon van een kerkpredikant. Maar hij herinnert zich dat de muziek overal was.
"Toen ik opgroeide, werd ik constant omringd door muziek. Mijn vader en ooms waren allemaal muzikanten, het was gewoon natuurlijk. Ik begon te drummen in de kerk en ging uiteindelijk ook gitaar spelen."
Het was daar dat King zijn vaardigheden ontwikkelde en leerde om de veelheid aan stijlen te spelen die te zien zijn in de optredens van de kerkband. "Je had geen andere keuze dan veelzijdig te zijn," zegt hij. Als het op songwriting aankwam, zocht hij invloed buiten die vier muren in jaren '70 liedjes van James Brown and the Temptations. De energie en positiviteit kennende die in een middag in de kerk kunnen worden opgeroepen, was het in die oudere R&B- en funkliederen die King "hielpen te begrijpen hoe ze de mensen lieten voelen wat ze zongen".
Toen C.J. verder ging met de muziek, vond hij zijn stem in het rappen. Met zijn songwriting nog steeds beïnvloed door zijn gospelopvoeding, begon King steeds meer oren te bereiken in de muziekindustrie en de lokale scene. Op een gegeven moment, zowel omdat hij zijn bereik in de wereld van de sync-licenties wilde uitbreiden als omdat hij meer greep wilde krijgen op zijn bloeiende carrière, schreef hij zich in voor TuneCore Publishing nadat hij zijn muziek bij ons had gedistribueerd. Hij geeft echter toe dat de administratie van de uitgeverij niet zo eenvoudig is als de distributie, en zeker geen tweede natuur is voor de meeste artiesten.
"Het is zo belangrijk en er wordt niet genoeg over gepraat. Voordat ik me aanmeldde voor TuneCore, had ik eigenlijk geen idee van het publiceren of synchroniseren van licenties."
Maar uiteindelijk vond hij zijn songwriting, productie en algemene stijl aantrekkelijk voor muziekbegeleiders die werken aan populaire film-, web- en televisieprojecten. Het was het creatieve team van TuneCore Publishing dat C.J. hielp om zijn eerste cheque van $5.000 van zijn muziek te krijgen.
"Het was ook niet de laatste," zegt King. "Ik realiseerde me niet hoeveel potentiële inkomsten er waren in de synchronisatie-industrie." Hij is sindsdien een beetje een voorstander van de dienst geworden in zijn kring van collega's, (waar we altijd dankbaar voor zijn! ), en geeft toe, "Ik ben waarschijnlijk vervelend, maar ik probeer de mensen al jaren te laten profiteren van de voordelen van het publiceren."
Voor C.J. was de muziekuitgeverij niet alleen een doorbraak in de inkomstenstroom die hem in staat stelde zich te richten op het creëren van muziek. Als getrouwde vader met twee kinderen was King minder geïnteresseerd in het maken van tournees en wilde hij zijn energie inzetten voor meer 'behind-the-scenes' werk: songwriting, licentiewerk en A&R. Hij heeft veel geleerd over schrijven met licenties in het achterhoofd.
"Als ik muziek maak, denk ik al: 'Waar kan ik dit horen? en, 'Hoe voelt men zich bij dit nummer? Ik wil dat anderen het horen en een soort emotie voelen of terugdenken aan iets in hun leven. Dit is de sleutel voor mensen die je muziek opzetten [voor film/TV]," adviseert hij, "Ze willen dat het de emoties in de scène verder vastlegt."
Op de vraag naar de gangbare misvattingen onder zijn leeftijdsgenoten in de onafhankelijke gospelhiphopscene als het gaat om muziekuitgeverij, haalt C.J. de mysterieuze relaties aan die nodig zijn om te slagen.
"Ze denken niet dat het mogelijk is, tenzij je een 'aansluiting' hebt. Het is echt een vreemd concept voor velen in de industrie", zegt hij, maar het werken met TuneCore is voor hem een goede zaak omdat hij het hele proces begrijpelijker heeft gemaakt.
Toch is het teamwerk waar C.J. naar teruggaat als het gaat om zelfstandig succes. Voor hem zijn er veel kunstenaars die over de industrie moeten leren, en soms betekent dat alleen maar vragen stellen.
"Er is veel dat ik niet begreep over dit deel van de industrie, maar ik leerde door niet bang te zijn om vragen te stellen," adviseert hij. "Er is een team nodig om iets in het leven te winnen, en dit is precies wat voor mij heeft gewerkt."
Tags: CJ koning met muziekuitgeverij sync licentie sync plaatsing