We zijn terug met een andere installatie van onze nieuwste serie, TuneCore Tuesdays, die tot doel heeft om artiesten en andere muziekprofessionals die op hun eigen voorwaarden schrijven, opnemen en husten in de schijnwerpers te zetten. Door creatives die het op hun manier doen over de hele wereld te laten zien, wil TuneCore Tuesdays onze gevarieerde gemeenschap van artiesten versterken en inspireren.
Deze week praten we met de uit Atlanta afkomstige singer/songwriter Morgan Bosman. Bekijk haar video hieronder en kom meer te weten over haar reis!
Morgan Bosman's stijl is het liefdeskind van futuristische soul-pop en hemelse elektronica; haar geluid is het resultaat van zowel opvoeding als haar natuur. "Ik ben opgegroeid in een muzikale familie, waar iedereen jazz speelde. Mijn opa maakte deel uit van een grote jazzband; hij leerde uiteindelijk mijn vader en oom, en mijn vader leerde het mijn broer." Terwijl haar opa en broer jazzsaxofonisten zijn, haar vader en oom de jazzband The Bosman Twins vormden en Bosman zelf dwarsfluit speelt, keerde ze zich af van de klassieke jazz en richtte ze zich op de ritmische puls van de jaren '80 R&B. "Hoewel ik in de jaren '90 geboren ben, voel ik me het meest verbonden met de muziek- en kunstcultuur van de jaren '80. Dat heeft natuurlijk invloed gehad op mijn sound. Ik ben helemaal weg van Michael Jackson, Chaka Khan, Donna Summer en Prince - zo verliefd ben ik op disco, synth-pop, house en R&B muziek."
Bosman's band met optreden begon in het kerkkoor toen ze zich bewust werd van de vreugde en het gemeenschapsgevoel die gospelmuziek haar leeftijdsgenoten bracht. "Ook al was ik over het algemeen een verlegen kind, ik hield van het podium, om wat voor reden dan ook," begint ze. "Ik denk dat ik altijd gepassioneerd ben geweest over hoe muziek mij laat voelen en hoe ik merkte dat het anderen laat voelen als ik me met hen verbind door middel van muziek." Zodra de kerkgemeenschap nota nam van haar ontluikende talent, ging ze door naar het lokale theater en begon vervolgens aan haar songwriting reis.
Bosman's nieuwste muziek wordt gedomineerd door disco dance tracks, onderbouwd met lo-fi hip-hop beats en overgoten met een zwoele R&B vocale inslag. Om haar kenmerkende stijl te vinden, heeft ze veel zelf moeten ontdekken. "Ik schreef mijn eerste nummer rond mijn veertiende - een typisch tiener liefdesliedje - mijn songwriting proces is sindsdien zo verschoven. Vroeger beperkte ik mezelf tijdens het creëren, waarbij ik eerst de structuur van het liedje bepaalde met akkoorden, om er later melodie en tekst aan toe te voegen." Als ze pen en papier niet bij de hand heeft, vangt Bosman ideeën snel op als stemopnames. "Nu komen veel van mijn liedjes naar me toe als one-liner voice notes. Als ik aan het samenwerken ben, komt er een melodische lijn in mijn hoofd op die ik op dat moment als voice note op mijn telefoon opsla om er later op terug te komen."
Hoewel Bosman niet in de voetsporen van haar familieleden trad, nam ze toch een aantal muzikale lessen van haar vader en paste die toe op haar carrière. "Toen ik opgroeide, speelden mijn vader en oom op festivals in St. Louis, zodat ik de lokale jazzscene leerde kennen. Als ik terugdenk aan mijn vader die op alle uren van de nacht repeteerde, was een van de grootste en moeilijkste lessen die ik meteen leerde, om constant te oefenen en klaar te blijven," bevestigt ze. "[Artiesten] moeten altijd iets voorbereid hebben. Dus zoek uit waar je goed in bent en word daar echt goed in, terwijl je ook veelzijdig bent en bereid om te leren." Boseman's advies gaat verder dan haar muzikale inspanningen, want ze volgt deze filosofie ook in het dagelijks leven. "Ik denk dat we allemaal studenten van de wereld zijn, hoe deskundig iemand ook mag zijn. Als studenten moeten we nooit stoppen met leren."
In een industrie die artiesten in specifieke categorieën plaatst, voelt Bosman niet de behoefte om zichzelf een etiket op te plakken. "Toen ik naar Nashville verhuisde vanuit St. Louis om te studeren, voordat ik echt aan mijn carrière begon, realiseerde ik me hoe snel de industrie is om een artiest een etiket op te plakken, en ze in een 1-dimensionaal hokje te stoppen met dat etiket. Het kostte me een tijdje, maar ik moest zelfvertrouwen krijgen en groeien om de muziek te maken die ik voel, niet alleen de muziek waarvan ik dacht dat mensen die wilden."
Als je naar de tracks van Bosman luistert, is de productiewaarde onberispelijk, wat bewijst dat at-home studio's de toekomst zijn voor onafhankelijke artiesten. "De meeste platen die ik heb opgenomen en uitgebracht zijn in thuisstudio's opgenomen. Het is handig en de meeste artiesten waar ik mee samenwerk hebben hun eigen installatie of hebben toegang tot een thuisstudio. Het bespaart geld als je thuis kunt opnemen in plaats van in een grotere, "professionele studio".
Door organische promotie en marketing heeft Bosman haar originele muziek uitgevoerd voor het Nashville Ballet, en heeft ze aandacht gekregen in SingersRoom, Marquee Magazine, Hello Beautiful Magazine, American Songwriter Magazine en Break on a Cloud. Ze zegt dat haar outreach strategieën net zo geëvolueerd zijn als haar muziek in de loop van haar carrière. "Toen ik op de universiteit begon, bestond mijn marketingaanpak uit het verspreiden van posters voor lokale shows. Ik rende door de stad en plakte en niette mijn posters aan lantaarnpalen," onthult ze. "Nu is sociale media een geweldig hulpmiddel omdat je wereldwijd contact kunt leggen met je doelgroep. Tegenwoordig gebruik ik gerichte advertenties om live shows te promoten, wat echt nuttig kan zijn. Ik pitch en promoot mijn nieuwe muziek ook bij playlists en bij TikTok en Instagram influencers. Op dit moment ben ik actief op zoek naar verschillende manieren om mijn kunst te promoten voor degenen die zich ermee verbinden."
Bosman is niet alleen een onafhankelijke artiest, maar reikt ook verder in de TuneCore-gemeenschap als Artist Support Specialist in het Nashville-team, waar ze andere opkomende muzikanten bijstaat in hun reis terwijl ze uitblinkt in haar eigen reis. "TuneCore heeft de indie-artiestengemeenschap altijd volledig gesteund. Ik gebruikte de distributie van TuneCore al lang voor ik voor het bedrijf werkte, dus het was interessant om de wortels van de organisatie van binnenuit mee te maken. Ik kan zeggen dat het volledig authentiek is - ze geven echt om het helpen van artiesten om hun muziek de wereld in te krijgen."
Bosman's nieuwste single "Talking Heads" is nu beschikbaar op Spotify. Ontdek al haar nieuwste muziek en volg haar reis hier.
Tags: kunstenaars spotlight met morgan bosman tunecore dinsdag