สําหรับงวดที่สองของเรา "การเดินทางสังคม" Seriesเราสัมภาษณ์ไบรอัน Mazzaferri ของชิคาโก ฉันต่อสู้มังกร วงดนตรีที่ได้รับร่วมกันมานานกว่า 6 ปีเล่นเพลงร็อคจับใจป๊อปที่รวมชิปจูนเพลงจากเกม Nintendo Boy / NES หลังจากเพียงสองปีฉันต่อสู้มังกรมีเกียรติของการลงนามในแอตแลนติกระเบียน แต่ในปี 2012 พวกเขาต่อสู้เพื่อออกจากการจัดการของพวกเขาเพื่อที่จะฟื้นการควบคุมของเพลงและรายได้ของพวกเขา
หลังจากแคมเปญ Kickstarter ที่ประสบความสําเร็จมากพวกเขาออกในอนาคตอันใกล้ (กระจายโดย TuneCore) ในเดือนธันวาคมของ 2014 TuneCore ได้รับเกียรติให้สามารถช่วยให้พวกเขาเดินทางต่อไปดนตรีของพวกเขาหลังจากที่พวกเขาออกจากระบบฉลาก ในขณะที่ฉันต่อสู้มังกรได้รวบรวมความสนใจจากตําแหน่งการซิงค์ในโทรทัศน์แสดง (รวมถึงเครดิตสําหรับการเขียนเพลงธีมสําหรับของ ABC Goldbergs) และโฆษณา, วงดนตรีที่มีการรักษาเสมอกลยุทธ์สื่อสังคมที่เอาใจใส่และมีประสิทธิภาพ. การสร้างชุมชนขนาดใหญ่บน Facebook, YouTube และ Twitter, การรักษาบล็อกและมีส่วนร่วมกับแฟน ๆ ของพวกเขาเป็นประจําผ่านทุกช่องทางเหล่านี้เรารู้สึกว่าพวกเขาเป็นผู้สมัครที่สมบูรณ์แบบสําหรับการแบ่งปันคําแนะนําเกี่ยวกับวิธีการที่เป็นอิสระที่ดีที่สุดสามารถใช้สื่อสังคม
อ่านบทสัมภาษณ์ด้านล่างของเรากับนักร้องนํา ไบรอัน Mazzaferriที่เติมเราในการเดินทางดนตรีของวงและวิธีการแสดงตนทางสังคมของพวกเขามีบทบาทในนั้น
ขอแสดงความยินดีกับการเปิดตัวของอนาคตอันใกล้! คุณรู้สึกถึงวงที่เติบโตขึ้นมากที่สุดในช่วง 6 ปีที่ผ่านมา?
ไบรอัน มาซซาเฟอริ: ขอบคุณ! เรามั่นใจว่าในที่สุดก็หมด เราทํางานอยู่มา 2 ปีแล้ว และมันค่อนข้างจะเซอร์เรอัลพูดถึงมันว่าเป็นสิ่งที่มีอยู่จริงในโลก
การเจริญเติบโตที่ชาญฉลาด, ฉันรู้สึกเหมือนโฟกัสหลักของเราได้รับในการเตรียมการของเรา. ย้อนกลับไปเมื่อเราเริ่มเราจัดเรียงของเพียงแค่โยน chiptun นด้านบนของสิ่งที่เราได้เล่นแล้ว แต่กว่าปีที่เราได้เรียนรู้มากขึ้นเกี่ยวกับ chiptun นและยังเติบโตเป็นนักดนตรีและวงดนตรี วันนี้เราสี่พูดภาษาดนตรีทั่วไปและมันมักจะระเบิดในการทํางานเกี่ยวกับการเตรียมการ
ในระดับการปฏิบัติจะได้รับจริงๆเย็นเพื่อดูว่าเราได้มีระดับการเจริญเติบโตของ fanbase ปกติสวยกว่า 6 ปี เรายังไม่ได้ว่ามี"แบ่งใหญ่"ที่เราเลือกขึ้นแฟน ๆ ของเราเพียงพวงของขนาดเล็กและขนาดกลางแบ่งที่เราพยายามที่จะให้ผลักดันด้วย
พวกคุณไปจากท้องถิ่นที่จะลงนามในแอตแลนติกในเวลาเพียง 2 ปี บอกเราเกี่ยวกับวิธีการที่คุณเริ่มไปเกี่ยวกับโลภความสนใจของฟังและกดร้าน
ใช่ มันบ้าไปแล้ว ฉันคิดว่าเราเห็นได้ชัดว่าช่วยโดยความจริงที่ว่าเพลงของเราพอดีจริงๆดีกับ zeitgeist ของต้น 2010 กับ geek กลายเป็นเก๋และ nerd กลายเป็นเย็น วงดนตรีที่เล่นเพลงร็อคผสมกับวิดีโอเกมย้อนยุคการ์ดเสียงพอดีในซึ่งจะไม่ประมาทเมื่อมันมาถึงป้ายชื่อและคนพยายามที่จะคาดเดาสิ่งที่ยิ่งใหญ่ต่อไป
นอกเหนือจากนั้นเรายังทํางาน butts ของเราปิดไม่หยุด - hustling - เล่นแสดงท้องถิ่นเครือข่ายกับวงดนตรีท้องถิ่นอื่น ๆ และพยายามทุกอย่างเพื่อเชื่อมต่อกับผู้คนที่อาจชอบเพลงของเราและสร้างช่วงเวลาและความสัมพันธ์ที่มีความหมาย
มันเป็นจํานวนมากอย่างต่อเนื่องพยายามแพลตฟอร์มใหม่และเครื่องมือเกินไป, เรามีความสําเร็จในช่วงต้นในเว็บไซต์เช่นthesixtyone.com (ซึ่งเคยเป็นที่น่ากลัวขัน RPG สไตล์เว็บไซต์ค้นพบเพลง) jamlegend.com (ซึ่งเป็นเย็นจริงๆออนไลน์ฟรีกีตาร์ฮีโร่เกมประเภท) และอื่น ๆ เราได้มากใน MySpace (ซึ่งเป็นสิ่งสําคัญในเวลา) และจํานวนเงินที่ยุติธรรมใน Twitter ในวัยเด็กของ, เช่นเดียวกับของหลักสูตรมากขึ้นบน Facebook เป็นเวลาไปใน. เราได้ต่อสู้ของการแข่งขันวงดนตรีในชิคาโกและเล่นใด ๆ และทุกเหตุการณ์ร่วมกันที่เราสามารถหา เราใช้แพลตฟอร์มเช่นแท็กซี่และ SonicBids เพื่อให้ได้ตําแหน่งเกินไป ฉันไม่คิดว่าเส้นทางที่แน่นอนที่เราตามเป็นทั้งหมดที่เกี่ยวข้องในวันนี้ แต่ฉันคิดว่าปรัชญาสําคัญของการพยายามอย่างต่อเนื่องสิ่งใหม่และการเรียนรู้ที่คุณไปยังคงใช้ได้
พูดเบาและรวดเร็วเป็นแพลตฟอร์มที่มีความก้าวหน้าเกือบจะขนานไปกับฉันต่อสู้มังกร'อาชีพ. วงมีการใช้ความสัมพันธ์กับแฟน ๆ ที่ Twitter ได้อย่างไร? คุณพบว่ามีประโยชน์อะไรจากวันแรกของคุณผ่าน 2015?
มันมีแน่นอน ย้อนกลับไปในปี 2009 เมื่อเราเริ่มใช้ Twitter มันดูเหมือนเป็นแบรนด์ชายแดนใหม่และมันเป็นส่วนใหญ่ของวิธีการที่เราเติบโตกลับมาแล้ววิธีที่เราพบและเชื่อมต่อกับผู้คนมากขึ้นอาจชอบเพลงของเราและทําเพื่อนใหม่ไปพร้อมกัน
คําแนะนําที่ดีที่สุดที่เราได้ในวันแรกเป็นจริงจากลีอาห์โจนส์, ตัวช่วยสร้างการตลาดในชิคาโกที่จริงได้บางสังคมให้คําปรึกษาสื่อ / ฝึกกับวงดนตรีกลับในวัน. เธอสอนให้เราใช้สื่อสังคมเป็นเครื่องมือ การสนทนาและไม่ได้เป็นเครื่องมือส่งเสริมการขาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Twitter, มันไม่ได้เกี่ยวกับการผลักดันข้อความของคุณออกไปทั่วโลก, มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับการหาการสนทนาที่มีอยู่แล้วที่เกิดขึ้นออกมีและเข้าร่วมพวกเขาในรูปแบบที่มีความหมาย ที่คุณจริงมีบางสิ่งบางอย่างที่จะมีส่วนร่วม.
ส่วนใหญ่เป็นมนุษย์และโต้ตอบจริงซื่อสัตย์วิธีให้ผลตอบแทนที่มีความหมายมากที่สุด
แฟนๆ 52K Facebook เนื้อหาแบบไหนที่แฟนๆ รู้สึกถึงการติดต่อกับฉันต่อสู้กับมังกร
มันตลก, เราไม่เคยโดยเฉพาะอย่างยิ่งมี การเจริญเติบโตเพิ่มขึ้นบน Facebook,ก็มักจะเป็นเพียงแค่ปีนช้าและมั่นคง. ผมว่าเราได้อากาศที่ไหนสักแห่งในดินแดนของ 10,000 แฟนต่อปีสําหรับที่ผ่านมา 4 ปีหรือดังนั้นและก็ไม่ได้ว่าเราโพสต์ใด ๆ ชนิดเฉพาะของเนื้อหา แม้ว่าฉันจะบอกว่าเราทําพยายามที่จะ ทําสิ่งที่เราคิดว่าแฟน ๆ ของเราจะพบที่น่าสนใจและการโพสต์พวกเขาเป็นประจํา เพียงแค่แสดงขึ้นเป็นประจําและพยายามที่จะเพิ่มสิ่งที่ดูเหมือนว่าจะทํางานให้กับเรา
ฉันจะบอกว่าสื่อสังคมและ Facebook โดยเฉพาะดูเหมือนว่าจะทํางานได้ดีที่สุดสําหรับเรา เมื่อมันเชื่อมช่องว่างระหว่างสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกแห่งความจริงและดิจิตอล เมื่อเราโพสต์ไปยัง Facebook เพียงเพื่อประโยชน์ของการโพสต์ไปยัง Facebook, มันมักจะมีประสิทธิภาพน้อยกว่าเมื่อเราออกไปทําอะไรในโลกแล้วเราเชื่อมต่อที่ผ่านโลกดิจิตอลเช่นกัน.
นอกจากนี้ก็ให้วันนี้ แต่ ตอบสนองต่อทุกข้อความหรือโพสต์ในผนังของคุณเองได้เสมอสิ่งที่สําคัญให้เรา หากแฟนใช้เวลาในการติดต่อเราเราจะใช้เวลาในการติดต่อกลับแม้ว่าจะเป็นเพียงการกล่าวขอบคุณ
ศิลปินบางคนเลือกที่จะเหลาในแพลตฟอร์มทางสังคมหนึ่งโดยเฉพาะ อธิบายว่าทําไมฉันต่อสู้มังกรเลือกที่จะทําให้ตัวเองสามารถใช้ได้ทั่วกระดานและวิธีการที่คุณให้มันจัด
ฉันคิดว่าคนควรทําเป็นแพลตฟอร์มมากเท่าที่พวกเขารู้สึกว่าพวกเขาสามารถจัดการได้อย่างมีประสิทธิภาพและไม่เกินที่ สําหรับบางคนพวกเขาเป็นเพียงคน Twitter ก็ระบบนิเวศธรรมชาติของพวกเขาและที่พวกเขาต้องการ คนอื่น ๆ เป็น 100% YouTube หรือ 100% Tumblr หรือแม้กระทั่ง Instagram เราได้ใช้ผสมที่มีความหลากหลายอย่างเป็นธรรม แต่ในความเป็นจริงเท่านั้นที่เราจริงๆใช้ในชีวิตประจําวันเป็น Facebook และ Twitter (และบล็อกของเราเอง)
ไม่แตกต่างจากศิลปิน, มันเป็นเรื่องธรรมดาที่จะเห็นแฟน ๆ ที่มีความภักดีเพียงหนึ่งช่องทางทางสังคม. คุณสังเกตเห็นความแตกต่างในทางที่แฟนๆ ของคุณเลือกที่จะโต้ตอบบน Facebook กับ Twitter?
อย่าง พูด เบา และ รวดเร็ว เป็น เช่น บุคคล ค็อกเทล ขนาด ใหญ่กับ ตัน ของ การ สนทนา ที่ แตก ต่าง ไป รอบ หัวข้อ ต่างๆ, hashtags, กลุ่ม ฯลฯ. มันสบายมากและง่ายมากที่จะเข้าร่วมในการสนทนา Facebook จะเชื่อมต่อกับบุคคลจริงและผู้คนมักจะบุกรุกไม่พอใจมากขึ้น ผมคิดว่าเป็นเหตุผลที่ดี ที่จะทําให้ตัวเองสามารถใช้ได้ในหลายแพลตฟอร์มแม้ว่าจะเป็นเพียงการมีสถานที่สําหรับคนที่อยู่บนแพลตฟอร์มที่จะเข้าถึงและแท็ก / ข้อความที่คุณ
มีที่ดินบางตําแหน่งการซิงค์ที่ดีในรายการโทรทัศน์โฆษณาและแม้กระทั่ง WWE Pay Per- View, คุณพบว่าแฟน ๆ มุ่งหน้าไปฉัน Fight ช่องทางสังคมมังกรในระยะแรกของการค้นพบ?
ผมบอกว่า สังคมมากมักจะเป็นส่วนหนึ่งของวิธีการแฟนใหม่หาข้อมูลเกี่ยวกับ IFD, สวยปิดหลังได้ยินเกี่ยวกับเราจากเพื่อนซึ่งเป็นวิธีหลักที่ฉันคิดว่าเกือบทุกคนได้ยินเกี่ยวกับเพลงใหม่วันนี้ ในวิธีค้นหาของ Google ของคุณได้กลายเป็นหน้าแรกใหม่ของคุณ, เพราะผู้คนจะ Google ชื่อวงของคุณและดูว่าจะปรากฏขึ้น, และมักจะทําให้พวกเขา ไปยังฟีด Facebook หรือ Twitter ของเรา.
พวกคุณไม่กลัวที่จะได้รับในด้านหน้าของกล้องและแชทกับแฟน ๆ ของคุณ คุณคิดว่า YouTube จะได้รับประโยชน์จากศิลปินอิสระนอกเหนือจากวิดีโอเพลงเท่านั้นอย่างไร
ผมคิดว่าการเต็มใจที่จะเพียงแค่ไปในกล้องเป็นสิ่งจําเป็นในวันนี้ เราจริงไม่ได้ใช้ YouTube เช่นเดียวกับที่เราสามารถ, folks เช่น Kina Grannis, Hoodie Allen, Watsky และอื่น ๆ ได้สร้างฐานการเดินทางบ้าผ่านการอุทิศตนจริงเพื่อ YouTube มันเป็นช่องทางส่วนตัวที่มีการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้ง มากกว่าคนอื่น ๆ เนื่องจากผู้คนสามารถเห็นคุณและรู้สึกเหมือนพวกเขากําลังออกไปกับคุณ
หลายครั้งถ้าคุณดูที่โปรไฟล์ศิลปินเหล่านั้นพวกเขามีตันของเนื้อหาวิดีโอที่เป็นสาเหตุมากขึ้นไม่จําเป็นต้องผลิตวิดีโอเพลง บางทีมันอาจจะเป็นวิดีโอเพลงปกสบาย ๆ หรือแม้แต่บล็อกวิดีโอและผมรู้สึกเหมือนประเภทของสิ่งที่จริงๆ จะช่วยให้ลึกการเชื่อมต่อระหว่างศิลปินและพัดลม;แต่เห็นได้ชัดว่ามันต้องใช้ความพยายามมากขึ้นเพื่อให้วิดีโอ (แม้หนึ่งสบาย ๆ ) กว่าจะโพสต์ tweet ดังนั้นมันจะใช้เวลามากขึ้นและความมุ่งมั่นพลังงานโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณต้องการให้แน่ใจว่าทั้งหมดของวิดีโอของคุณเป็นสิ่งที่ดี (ซึ่งควรแน่นอนเป็นเป้าหมาย)
TuneCoreถูก psyched เพื่อ แจกจ่ายใกล้ อนาคต. บอกเราบิตเกี่ยวกับการเดินทางของคุณจากระบบฉลากและชนิดของบทบาทสื่อสังคมเล่นในการเปิดตัวและการตลาดของอัลบั้มใหม่
เรา psyched ที่จะใช้TuneCore! เราได้เวลาของเราในระบบฉลากและเรียนรู้ตัน แต่ในที่สุดก็ไม่ได้ทํางานออกสําหรับเรา วิธีการที่ระบบที่มีโครงสร้างก็จัดเรียงของทั้งหมดหรือไม่มีอะไรเพราะ คุณให้ไปทั้งหมดของรายได้จากยอดขายอัลบั้มของคุณในการแลกเปลี่ยนสําหรับฉลาก fronting เงินในการบันทึกอัลบั้ม ในสถานที่แรก นี้มาก folks มากไม่ทราบว่าศิลปินจริง ต้องซื้อซีดีของตนเองจากฉลากเพื่อขายพวกเขาที่แสดงและแม้ที่ราคาขายส่งพวกเขากําลังโดยทั่วไปจ่าย $ 7 หรือ $ 8 สําหรับแต่ละสําเนาของอัลบั้มของตัวเอง
โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Kickstarter ป้อน fray ไม่กี่ปีหลัง มันเป็นไปได้มากขึ้นกว่าที่เคยสําหรับวงดนตรีที่จะหาวิธีอื่น ๆ ที่จะเพิ่มค่าใช้จ่ายการบันทึกแล้วเริ่มมีกระแสมั่นคงของรายได้จากยอดขายอัลบั้มที่คุณยังคงเล่นออกให้เพลงมากขึ้นและเติบโต มันมากอินทรีย์มากขึ้นและคุณไม่ต้องเริ่มต้นจากรอยขีดข่วนทุกครั้ง บวกกดขึ้นซีดีของคุณเองสําหรับ $ 1 apiece ทําให้มันเป็นไปได้มากขึ้นจริงสร้างรายได้ที่แสดงสด
ความจริงก็คือเราไม่เคยมีตลาดใด ๆ ใช้จ่ายจากฉลากอยู่แล้วหรือโปรโมชั่นวิทยุใด ๆ ดังนั้นเราจึงเป็นหลัก ทําทั้งหมดของโปรโมชั่นของเราเองผ่านทางสื่อสังคมแม้เมื่อเราอยู่บนฉลาก ป้ายจะ understaffed วันนี้และการกระทําใหญ่มักจะได้รับทั้งหมดของเวลาของพนักงาน
เรื่องยาวสั้น, เรามักจะเรียงลําดับของ"เราจะทํามันเอง"ชนิดของวงดนตรีและสื่อสังคมเป็นรถส่งเสริมการขายธรรมชาติสําหรับความคิดที่
ฉันต่อสู้มังกรเป็นตัวอย่างที่ดีของวงดนตรีอินดี้ทําสิทธิทางสังคม คําแนะนําอะไรที่คุณสามารถนําเสนอศิลปินชอบที่หวังที่จะใช้สังคมในความก้าวหน้าในอาชีพของพวกเขา?
ก่อนอื่นขอขอบคุณ! ฉันสุจริตสามารถพูดได้ว่าฉันอย่างต่อเนื่องมวยปล้ํากับวิธีการใช้สังคมที่ดีกว่า, วิธีการได้รับเพิ่มเติมจากมัน, และวิธีการทํางานมันมากขึ้นอย่างราบรื่นในชีวิตของฉัน. มันพัฒนาอย่างต่อเนื่องและฉันไม่คิดว่ามันเป็นสิ่งที่คุณเคยสามารถแก้ปัญหา 100%
ฉันรู้ว่ามันอาจจะเป็นยอดยากเมื่อคุณต้องเลือกระหว่างเวลาที่ใช้ในการทํางานในเพลงและเวลาที่ใช้ในสังคม แต่ฉันคิดว่าพวกเขาทั้งสองที่สําคัญ ผมคิดว่าความแตกต่างระหว่างการทําเพลงอย่างหมดจดเป็นงานอดิเรกและใกล้มันเป็นอาชีพเป็นส่วนใหญ่ในเวลาที่คุณยินดีที่จะ อุทิศให้กับด้านอาชีพของ hustling, เครือข่ายการตลาดและการส่งเสริมตัวเอง หายอดเงินที่ไม่ง่ายเพราะถ้าคุณไปไกลเกินไปในด้านอาชีพมันเป็นเรื่องง่ายที่จะเผาไหม้ออกและลืมว่าทําไมคุณกําลังทําทุกงานในสถานที่แรก
ที่กล่าวว่าผมคิดว่าโลกของศิลปะและการตลาดมีเลือดออกด้วยกันมากขึ้นและมีความรู้สึกที่วงดนตรีหรืออาชีพของศิลปินจะกลายเป็นประเภทของรูปแบบศิลปะการเล่าเรื่องในและของตัวเอง
ในระดับการปฏิบัติอย่างหมดจด, ฉันพบนิสัยและสม่ําเสมอเป็นอาวุธที่ดีที่สุดของฉันแน่นอนในการต่อสู้ที่จะอยู่ด้านบนของทุกช่องทางทางสังคมของคุณ. การสร้างนิสัยประจําวันและเดรัจฉานบังคับให้พวกเขารู้สึกหนักและน่ารําคาญในตอนแรก แต่เร็วพอมันก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของกิจวัตรประจําวันของคุณและพลังงานทางจิตของคุณมีอิสระที่จะทํางานในความพยายามที่สร้างสรรค์มากขึ้น
แท็ก: มีi ต่อสู้มังกรอิสระเพลงอินดี้กลยุทธ์สื่อสังคมในอนาคตอันใกล้