ในตอนท้ายของศิลปินของเราจัดการสัมภาษณ์ชุดเราสนทนากับอุตสาหกรรมเพลงสัตวแพทย์พอลสตีลผู้ก่อตั้งและซีโอของ ดีไทม์, Inc พอลได้ทํางานกับศิลปินในความจุบางอย่างประมาณ 15 ปี, รับเท้าของเขาเปียกในวิทยาลัย. การจัดการการจัดการสําหรับ Drew Holcomb & เพื่อนบ้าน , ยูดาห์และสิงโต, Ellie Holcomb และ Kris Allen, Inc. ดีเวลา Inc. ทําหน้าที่เป็นการจัดการ, บริการฉลากและ บริษัท การตลาด
กับเราพอลกล่าวว่าเขาได้มีส่วนร่วมเป็นตัวแทนสําหรับระเบียน Aware, ความสําคัญของการรักษา 'ความคิดงานอดิเรก'ในอุตสาหกรรมเพลงและทําไมการเป็นคนดีในธุรกิจสามารถไปทางยาว
คุณได้รับการจัดการศิลปินนานแค่ไหนและวิธีมีวิธีการผู้จัดการ / ความสัมพันธ์ศิลปิน เริ่ม เปลี่ยนแปลงในช่วง 5-10 ปีที่ผ่านมา?
ฉันทําแบบนี้มาตั้งแต่ปี 2000 ผมเริ่มเรียนที่วิทยาลัยตอนอยู่ที่ทีซีไอใน Ft. Worth ฉันมี บริษัท ของตัวเองและรีดแล้วที่ขึ้นกับสอง บริษัท อื่น ๆ, สร้าง Trivate บันเทิงในปี 2005 ผมเริ่มเวลาดี Inc. ใน 2011
ความสัมพันธ์นั้นคล่องตัวเสมอ มันขึ้นอยู่กับที่ศิลปินที่อยู่ในอาชีพของพวกเขาเมื่อคุณเริ่มต้นด้วยพวกเขา เมื่อคุณเริ่มต้นด้วยศิลปินอายุน้อยกว่าพวกเขากําลังดูกว้างมากขึ้นดังนั้นคุณจึงกําลังช่วยโยนวิสัยทัศน์และคุณกําลังทํามากขึ้นสําหรับพวกเขาเพราะพวกเขาเพิ่งเริ่มต้น ในขณะที่ถ้าคุณกําลังทํางานกับศิลปินที่จัดตั้งขึ้นมากขึ้นพวกเขาอาจได้ทํางานกับผู้จัดการอื่น ๆ ดังนั้นมีคําอธิบายงานที่แตกต่างกัน ใช่ความสัมพันธ์ที่มีการเปลี่ยนแปลงเมื่อเวลาผ่านไป แต่ก็ยังเป็นญาติจริงๆกับที่ศิลปินที่อยู่ในอาชีพของพวกเขา
การจัดการเป็นเหมือนการแต่งงาน ถ้าคุณทํางานกับคนที่มีผู้จัดการคู่คุณจริงๆทํางานกับคนที่ได้รับผ่านคู่ของการหย่าร้าง ผู้จัดการที่ดีที่สุดเป็นเหมือนหัวหน้าศิลปิน'ของเจ้าหน้าที่
คุณเริ่มเป็นผู้จัดการศิลปินได้อย่างไร
มันเป็นอุบัติเหตุที่สมบูรณ์ ในฐานะนักศึกษาในวิทยาลัยผมอยู่ในกฎหมายก่อน ปรัชญาหลักกับจิตวิทยารอง ในเวลานี้ Napster เพิ่งออกมาและผมค้นพบเพลงตัน MySpace ไม่ได้เรื่องยังมากน้อยความคิด มีไม่มากวิธีไกลเกินกว่าคําพูดของปาก Napster, Morpheus และ KaZaA สําหรับฉันวิทยาลัยเป็นเวลาที่ดีในการค้นพบความสนใจใหม่เป็นฉันคิดว่ามันเป็นหลาย ๆ และมีบางคนทําเพลงรอบเมือง ฉันชอบที่จะส่งเสริมสิ่ง, ดังนั้นในด้านผมช่วยใส่กันคู่ของการแสดง.
ฉันเป็นหุ่นกระบอกของแม่เป็นเด็ก - เธอคิดว่าฉันจะเป็นของขวัญของพระเจ้าให้โลกและฉันไม่ได้ ผมเป็นนักดนตรีที่แย่มาก ผมชอบวิธีที่มันรู้สึกได้รับฟังเพลงและอย่างใดฉันเริ่มส่งเสริมการแสดงมากขึ้นและวงดนตรี ผมยังฟังสถานีวิทยุวิทยาลัยเป็นจํานวนมากและฉันจําได้เมื่อรถไฟแรกของเดียว"Meet Virginia"มา
พวกเขาเป็นวงที่ไม่มีชื่อเล็ก ๆ ออกจากซานฟรานซิสโกบนป้ายขนาดเล็กออกจากชิคาโก ผมพบว่าออกโดยไปที่เก็บบันทึกและเห็นระเบียน Aware ที่ด้านหลังของมันและแผลขึ้นเป็นตัวแทนทราบสําหรับสองสามปี (หนึ่งในเฉพาะในเท็กซัส) ภายในระยะเวลาสองปีที่พวกเขาลงนาม John Mayer, Five for Fighting ไปจากป้ายห้าคนออกจาก Evanston, IL เพื่อโรงไฟฟ้าที่มีการจัดการต้นน้ํากับโคลัมเบีย นั่นคือสิ่งที่จริงๆมัน piqued พวกเขา (พนักงานระเบียนทราบ) กลายเป็นพี่เลี้ยงของฉัน ฉันได้เรียนรู้มากกับ Aware คิดว่าฉันรู้ตันและทุกหกเดือนฉันตระหนักฉันไม่ทราบอะไร ฉันก็แค่หาวงดนตรีให้ทํางานด้วย ฉันหลุดออกจากโรงเรียนไม่กี่ครั้งไปทัวร์ทํางานฟรีภายใต้คู่ของผู้จัดการ -- ฉันชนิดของการทําสิ่งที่ฉันสามารถทําเพื่อทํางานในธุรกิจเพลง วิทยาลัยเป็นบัตรรับออกจากคุกฟรีที่จะทําสิ่งที่โง่และ (มากที่สุดของเวลา)
ในช่วงปีนั้นสิ่งที่ยืนออกเป็นบทเรียนที่สําคัญคุณได้เรียนรู้เป็นผู้จัดการศิลปิน?
น่าจะเป็น takeaway ที่ใหญ่ที่สุดซึ่งถูกส่งลงมาให้ฉันจากที่ปรึกษาซึ่งเป็นการรักษาทุกคนที่คุณพบในอุตสาหกรรมนี้ด้วยความเคารพสูงสุดที่คุณอาจจะสามารถ; เพราะคุณไม่เคยรู้ว่าคุณอาจจะทํางานกับพวกเขา ธุรกิจนี้ก็โชคและเธอไม่รู้ว่าจะโชคดีเมื่อไหร่ อย่าเคยวางตัวคนเพราะคุณรู้สึกดีขึ้นหรือมีประสิทธิภาพมากขึ้นกว่าพวกเขา คุณไม่มีทางรู้จริงๆว่าสิ่งที่จะพาพวกเขาไป หรือคุณ -- คุณอาจต้องการความช่วยเหลือจากพวกเขาในไม่กี่ปี!
สองชนิดของในแสงเดียวกันเป็นคน ธุรกิจนี้มากเป็นธุรกรรม - ถามคนว่าวันของพวกเขาจะไปทางยาว. พวกเวรเอ๊ย ไม่ชนะเท่าที่พวกเขาเคยทํา คุณจะรู้สึกดีขึ้นเกี่ยวกับตัวเองในตอนท้ายของวันและคุณอาจได้รับเพิ่มเติมจากความสัมพันธ์ที่เพราะพวกเขาชอบคุณ
สามเป็นธุรกิจเพลงเป็นงานอดิเรกที่คนทําเงินที่ผ่านเวลาต่างๆในชีวิตของพวกเขา เรากําลังพยายามหาเงินกับศิลปะ และนั่นก็ไม่เคยหายไป คนที่ผมทํางานกับผมขอบคุณมากที่จะทํางานกับพวกเขา แต่นี้เป็นอุตสาหกรรมที่ผันผวนมาก เวลานี้เป็นสิ่งที่ฉันไม่ชอบฉันสามารถออก ฉันมีความสุขที่จะจ่ายและต้องจ่ายเงินหลายคนออกจากงานอดิเรก อุตสาหกรรมบันเทิงมีส่วนน้อยกว่า 1% ของ GDP ไปยังทุกประเทศ ทําเพราะคุณชอบทําแบบนี้ และคุณจะทํางานให้ลาออก อย่าคาดหวังว่ามันจะเป็นงานปกติ ทางเดียวที่เธอจะทําได้คือ ถ้าคุณทําทุกอย่างและทุกอย่างที่ทําได้
ในประสบการณ์ของคุณสิ่งที่มีความเข้าใจผิดที่ใหญ่ที่สุดของบทบาทผู้จัดการศิลปิน (s)?
การจัดการเป็นงานที่เลวร้ายที่สุดในธุรกิจเพลงโดยไกล เหตุผลที่ผมพูดนี้เป็นเพราะมันเป็นงานเดียวที่ไม่ได้มีเส้นที่ชัดเจนของความหมาย เมื่อคุณเซ็นกับตัวแทนการจองคุณจะรู้ว่าสิ่งที่คุณจะได้รับ พวกเขาให้คุณแสดงพวกเขาได้รับคุณในทัวร์และพวกเขาได้รับคุณในงานเทศกาลและโอกาสตั๋วอ่อน เมื่อคุณเซ็นด้วยป้ายชื่อ Publicists - คุณ จ้าง คน ที่ จะ ได้ รับ การ ดู ใน บล็อก (หวัง ใน รายการ โทรทัศน์) - คุณ รู้ สิ่ง ที่ คุณ จ้าง พวก เขา.
การจัดการเป็น catchall และไม่มีใครดีที่ทุกอย่าง มีคนที่เชี่ยวชาญในทุกประเภทของสิ่ง เรามีพนักงานหกคนและพวกเขาทํางานบนสี่ศิลปิน การจัดการอาจจะ 75% ของสิ่งที่ 11 คนทํางานทั้งหมด และเราเป็นบริษัทจัดการที่ดีมากสําหรับบัญชีรายชื่อของเรา คุณสามารถทําสิ่งดีๆ 10 อย่างสําหรับอาชีพของศิลปิน แต่ถ้าคุณไม่ได้รับสิ่งหนึ่งที่พวกเขาต้องการคุณสามารถได้รับการไล่ออก ผู้จัดการคาดว่าจะช่วยกดการจองและบริการฉลากในขณะนี้ ในที่สุดเราตัดสินใจว่าเราจะทําสิ่งเหล่านี้เราควรจัดตั้ง บริษัท สําหรับสิ่งเหล่านี้ เราไม่ได้ตั้งใจจริงๆที่จะเป็น บริษัท การตลาด
มันแค่ตลก ผู้คนคาดหวังโลกและไม่มีใครสามารถทําได้
อธิบายความสําคัญของการจัดการความคาดหวังของศิลปินเมื่อพูดถึงการได้รับผลลัพธ์ที่ต้องการของเป้าหมายอาชีพใดๆ
เรากําลังทําผลงานที่ดีที่สุดที่เราสามารถและวิธีเดียวที่เราสามารถทําคือรู้ความคาดหวังของลูกค้า ทุกหกเดือนเรามีศิลปินของเราสร้างเป้าหมาย เราทําหกเดือนหนึ่งปีและ'รายการความฝัน'เป้าหมาย คุณต้องการทัวร์กับใคร? คุณอยากดูทีวีไหม การแสดงแบบไหน? นี่ทําให้ผมมีโอกาสพูดว่า "ดีที่ไม่ได้เกิดขึ้น. หรือ "นั่นเป็นความคิดที่ดี" ไม่มีใครควรจะทํางานหนักกว่าศิลปิน มีเป้าหมายที่สามารถ revisited ทุกเดือนและการตรวจสอบออกเป็นสิ่งสําคัญ.
ผู้จัดการจํานวนมากคิดว่าพวกเขาได้พบความสามารถที่น่าตื่นตาตื่นใจนี้ ฉันเห็นคนมีความสามารถทั่วสถานที่ระหว่างทางในการทํางานทุกวัน ถ้าพวกเขาไม่มีจรรยาบรรณในการทํางานที่ถูกต้อง คนมักจะลืมนี้เป็นงาน.
ศิลปินบางคนยังคงมุ่งเน้นที่ 'อิสระ' อยู่ องค์ประกอบใดคือกุญแจสําคัญในเป้าหมายนี้และผู้จัดการสามารถทําอะไรเพื่อรักษาเอกลักษณ์นี้?
ฉันคิดว่ามันขึ้นอยู่กับศิลปินและที่พวกเขาอยู่ในอาชีพของพวกเขา ดึง Holcomb และเพื่อนบ้านเป็นอิสระอย่างดุเดือด แต่พวกเขากําลังสิบปีในอาชีพของพวกเขาและพวกเขาได้รับในฉลากก่อน สําหรับผู้ชายอย่าง Drew ที่ไม่ดูถูกวิทยุ ภรรยาของเขาเอลลี่เป็นช่องและเราได้ประสบความสําเร็จทางวิทยุ แต่เธอมีแนวโน้มที่จะยังคงเป็นอิสระ
เราต้องการทําในสิ่งที่ศิลปินรู้สึกดีที่สุดสําหรับสิ่งที่พวกเขาต้องการที่จะบรรลุ เรามีศิลปินที่ต้องการเป็นอิสระและเรามีศิลปินที่สามารถได้รับประโยชน์จากฉลากถ้าการตั้งค่าที่ถูกต้อง เรา ไม่จําเป็นต้องมี ป้ายชื่อสําหรับทุกคนที่เราทํางานด้วย แต่ฉันไม่คิดว่าป้ายกํากับไม่ดี มีป้ายที่ยอดเยี่ยมมากมายออกมีอิสระและสาขาวิชา - เพียงเมื่อเทียบกับสิ่งที่ความต้องการของศิลปินของคุณอาจจะมี
เมื่อเราไปวิทยุ ไม่มีหนึ่งขนาดเหมาะกับความคิดทั้งหมดสําหรับศิลปินทุกคนออกมี อ้าง Drew Holcomb: "มันเป็นเวลาที่เลวร้ายที่สุดที่เคยทําฆ่าในธุรกิจเพลง มันเป็นเวลาที่ดีที่สุดที่เคยทําให้ชีวิต. มีศิลปินอินดี้มากขึ้นออกมีการจ่ายเงินค่าของพวกเขากับเพลงของพวกเขากว่าที่เคยมีได้รับในประวัติศาสตร์และที่ดีมาก
ในกรณีที่คุณกําลังนําเสนอกับการจัดการฉลากสําหรับศิลปินในปี 2015 สิ่งที่ปัจจัยทําทีมศิลปินผู้จัดการ / ต้องคํานึงถึง?
อีกครั้งฉันคิดว่ามันขึ้นอยู่กับชนิดของเพลงที่คุณทํา ความจริงก็คือคุณอาจจะไม่เคยไปชดใช้ระเบียนถ้าคุณทําข้อตกลงที่สําคัญ จากมุมมองของฉันฉันต้องการรับประกันว่ามีเงินที่ใช้ในโปรโมชั่น
คํานี้สําคัญมากสําหรับฉันเกินไป ถ้าสิ่งที่ไปทางทิศใต้ฉันไม่ต้องการศิลปินที่จะติดอยู่บนฉลากที่มีตัวเลือกที่จะทําให้ไม่มีบันทึกอื่น ตราบใดที่ศิลปินของฉันอยู่ในตําแหน่งที่พวกเขากําลังจะได้รับการส่งเสริมและพวกเขาสามารถอย่างต่อเนื่องสามารถสร้างที่เป็นเรื่องใหญ่ให้ฉัน
มีมากมาย guys A& R คุณอาจลงนามด้วยเป็น บริษัท ที่แตกต่างกันตามเวลาที่อัลบั้มออกมา ถ้าผู้ชาย / สาวที่ให้คุณอยู่ในประตูใบป้าย, คุณอาจจะเมา. มันยากที่จะพึ่งพาความสัมพันธ์กับฉลากเพราะความสัมพันธ์เป็นหนึ่งผันผวน (น้อยเพื่อให้มีป้ายชื่ออิสระ) เหตุผลเดียวที่ฉันจะลงนามใครบางคนคือถ้าเป็นป้ายสําคัญคือถ้าพวกเขาต้องการจะมีชื่อเสียงอย่างแท้จริง มันใกล้เป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุความแพร่หลายเป็นอินดี้
คุณมีส่วนร่วมในด้านการออกใบอนุญาตและเผยแพร่ของอาชีพศิลปินของคุณหรือไม่
เราพยายามที่จะเป็นเจ้าของที่ไม่ใช่ลิขสิทธิ์ เราพิจารณาตัวเองเป็น บริษัท ที่ให้บริการจริง เราแทนบริการช่วยกระจายและการตลาด / ส่งเสริมระเบียนแล้วได้รับเงินเพิ่มเติมเล็กน้อยที่จะทําสิ่งเหล่านั้นมากกว่าพวกเขา เราอยากได้รับเงินค่าแรงและงานของเรามากกว่าการเรียกร้องลิขสิทธิ์ เทคนิคการพูดที่อาจจะไม่ดีแต่ฉันคิดว่ามัน ธุรกิจที่เหมาะสม ฉันต้องการทํางานสําหรับคนสําหรับ 20 ปีและไม่เคยมีอะไร mucked ขึ้นกว่ามีลิขสิทธิ์ -- และที่ความคิดงานอดิเรก ฉันต้องการศิลปินที่จะชนะและที่ว่าทําไมผมถึงได้รับการจัดการ
แท็ก: การจัดการศิลปินดึง holcombที่มีเวลาที่ดี incสัมภาษณ์ผู้จัดการแนชวิลล์พอลสตีลจูนคอร์