เดอะรวยเวสต์: แบรนดอน Kinder เกี่ยวกับ สมดุลเดี่ยวและชีวิตวง

กุมภาพันธ์ 8, 2016

มันเป็นเรื่องราวที่คุณได้ยินบ่อย: เพื่อนวงพบที่วิทยาลัยเริ่มเขียนเพลงและเล่นในประเทศได้รับความสําเร็จในอินดี้โพสต์วิทยาลัยเริ่มทัวร์กับวงดนตรีร้อนและยังได้รับเพลงที่ได้รับอนุญาตในทีวี! เราเรียนรู้ว่าสมาชิกของวงตัดสินใจปล่อยงานเดี่ยวอยู่ด้านข้าง

เป็นแฟนหรือศิลปินที่จะมาถึงมีความคิดน้อยใส่ลงไปในสิ่งที่หมายถึงนักประภาพเพื่อแยกตัวเองจากวงดนตรีที่นําพวกเขาไปสู่ความโดดเด่นและแม้แต่น้อยคิดเป็นวิธีการที่พวกเขาสมดุลทั้งสอง บางครั้งก็เป็นจุดเริ่มต้นของจุดสิ้นสุด แต่สิ่งที่เกี่ยวกับเมื่อนักแต่งเพลงจริงๆเพียงแค่ต้องการที่จะรักษาถนนที่แตกต่างกันของการสร้างเพลง?

พบกับแบรนดอนคินเดอร์ผู้ซึ่งได้เข้าแนวหน้ากับเดอะร็อคคบอยออสตินมานานกว่าสิบปี เป็นวงร็อคอินดี้ของเขาครบกําหนดและตีเกณฑ์มาตรฐานใหม่, Kinder The Wealthy West ปล่อยล่าสุดของเขาLong Play, ลดลงวันพรุ่งนี้ 9 กุมภาพันธ์ (รับไว้ใน iTunes Pre - Order ที่นี่!) และเราสัมภาษณ์เขาเกี่ยวกับสิ่งที่มันหมายถึงการก้าวออกและมุ่งเน้นความพยายามเดี่ยวของเขาในขณะที่ยังคงรักษาความสมดุลระหว่างนี้และวงของเขา

Rocketboys ที่เกิดขึ้นในวิทยาลัย -- คุณแล้วเขียนเพลงและการแสดงดนตรีก่อนที่จุดที่?

แบรนดอน Kinder: ฉันได้รับในวงในโรงเรียนมัธยมส่วนใหญ่เป็นผู้เล่นกีต้าร์ แต่ฉันไม่ได้เขียนเพลงไม่กี่ - สิ่งที่โง่ส่วนใหญ่เพียงเพื่อให้เพื่อนของฉันหัวเราะ มันไม่ได้จนกว่าวิทยาลัยที่ผมจริงๆเริ่มคิดของตัวเองเป็นนักเขียน และจริงๆแล้ว ผมก็แค่ผู้ชายที่อยู่ในวง

ออสตินได้กลายเป็นแข็งเป็นศูนย์กลางดนตรีอเมริกันกว่าปี. คุณรู้สึกว่าย้ายไปที่เมืองที่มีเช่นฉาก'เล่นบทบาทสําคัญในวิถีจรวด'?

ออสตินเล่นเป็นส่วนใหญ่ในวิถีของวงของเรา เราย้ายมาจากเมืองวิทยาลัยเล็กๆ ของเรา เราได้พบกับคนที่น่าทึ่งทั้งหมดซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของฉากเพลงนี้ที่เรามีที่นี่ มีตันของวงดนตรีที่นี่ที่สร้างแรงบันดาลใจอย่างต่อเนื่องผมทํางานหนักและความฝันที่ใหญ่กว่า

ออสตินไม่ได้มีมากเกินไปของ"ธุรกิจดนตรีด้าน",(นอกเหนือจากดนตรีสด) แต่สิ่งที่ดีคือคนเหล่านั้นที่อยู่ด้านอื่น ๆ ของเวทีเป็นส่วนใหญ่ภักดีที่น่าตื่นตาตื่นใจ, คนดูแล ผมหมายถึงมีองค์กรที่นี่เรียกว่า Black Fret ที่ (ในอดีตสองปี) ได้รับมากกว่าหนึ่งในสี่ของล้านดอลลาร์เพื่อวงดนตรีท้องถิ่น! นั่นคือสิ่งที่พิเศษและเป็นเพียงหนึ่งในสิ่งที่ดีออสตินมีให้นักดนตรี

ออสตินเป็นเพียงสถานที่สร้างแรงบันดาลใจในทั่วไป

คุณรู้สึกอย่างไรกับบทเรียนที่สําคัญที่สุดที่คุณได้เรียนรู้ตั้งแต่ต้นในฐานะศิลปินเมื่อพูดถึงการทําการตลาดเพลงของคุณ

ฉันยังคงเรียนรู้จริง เมื่อแรกเริ่มเล่นรอบคนยังคงวางกันชุดกดที่ทําจากกระดาษ (ฉันคิดว่าฉันยังคงมีบางแห่ง.) ผมคิดว่าบทเรียนหลักที่ผมได้เรียนรู้คือคุณต้องเร่งรีบและคุณไม่สามารถหยุด - เคย

มีวงดนตรีมากมายในขณะนี้ที่มีมากที่ปลายนิ้วของพวกเขาและสิ่งที่แยกเราเป็นจริยธรรมในการทํางานของเรา แน่นอนว่ามีตันของแบ่งโชคดีที่เกิดขึ้น แต่สําหรับโชคร้ายคุณเพียงแค่ต้องทํางานหนัก คุณจะต้องกลายเป็นนักการตลาดไม่เพียง แต่นักออกแบบกราฟิก, ช่างภาพ, นักถ่ายวิดีโอ, คุรุสื่อสังคมออนไลน์ตัวแทนการจองผู้จัดการและรายการไป

คุณต้องทําทั้งหมดได้ มันไม่ใช่ด้านเซ็กซี่ของการเป็นศิลปิน แต่เป็นสิ่งที่สามารถทําให้คุณประสบความสําเร็จอย่างใดอย่างหนึ่ง

คุณได้มีโอกาสทัวร์ / แชร์เวทีกับศิลปินอินดี้ที่รู้จักกันดีและในงานเทศกาลขนาดใหญ่บางแห่ง ประสบการณ์เหล่านี้มีความหมายต่อคุณเป็นศิลปินและคุณใช้พวกเขาเป็นแรงจูงใจอย่างไร?

คุณรู้ไหมทุกครั้งที่เราเล่นกับศิลปินที่ใหญ่กว่าหรือเล่นเทศกาลก็ยอดเยี่ยมเพราะเราสามารถเห็นสิ่งที่พวกเขาทําที่ทํางานและนําไปใช้กับสิ่งที่เราทํา

สิ่งที่ทําให้แรงบันดาลใจคุณเขียน 'ในระหว่างการท่องเที่ยวและบันทึก' กับวงดนตรีของคุณ? อารมณ์แบบไหนที่ถูกจับในลองเล่น

การแต่งเพลงเป็นเพียงสิ่งที่ฉันทํา มันกลายเป็นส่วนหนึ่งของฉัน มันเป็นวิธีที่ผมทํางานผ่านสิ่งต่างๆ ครั้งหนึ่งเพื่อนของฉันพูดกับผมว่าฉันมักจะพูดคุยเกี่ยวกับการพยายามที่จะได้รับที่ไหนสักแห่งในเพลงของฉัน ที่ยังคงกรณีที่มีบางส่วนของ การเล่นยาวและฉันไม่คิดว่าฉันคิดค่อนข้างออกที่ฉันจะยัง

เพลง "เราวาดรูปภาพ" ถูกใช้จริงเพื่อเสนอให้ภรรยาของฉัน มันเรื่องยาวๆ นะ แต่มันเป็นเรื่องดี

คุณเรียกตะวันตกร่ํารวยเป็น'สถานที่ที่ฉันไปฝันที่จะหลบหนี'  คุณจะช่องทางพลังงานที่ในการสร้างเพลง?

ฉันพยายามที่จะเขียนเพิ่มเติมเล็กน้อยส่วนตัวเมื่อเขียนเพลงสําหรับรวยเวสต์ และมันช่างเป็นสิ่งที่สวยงาม เพลงได้รับการรักษาด้วยเสมอแม้ก่อนที่ฉันจะเริ่มต้นทําของฉันเอง มันแปลก แต่แม้ว่าฉันได้รับการเขียนเพลงนานและทํางานไม่หยุดเมื่อฉันเครียดหรือเหนื่อยก็ยังทําให้ฉันต้องการที่จะเขียนเพลง และมันก็เหมือนกัน ฉันวาดเสมอเพื่อบันทึกชีวิตของฉันผ่านเพลงวันนี้

อะไรทําให้คุณต้องโฟกัสอย่างหนักในเครื่องมือตลอดทั้งอัลบั้มนี้เมื่อเทียบกับการใช้ synths และตัวอย่าง?

ฉันได้เสร็จสิ้นเพียงขึ้นทํางานเกี่ยวกับบันทึกเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ (ซึ่งอาจจะไม่เคยได้ยินใคร แต่ฉัน) และฉันคิดว่าฉันเพียงแค่ต้องการแบ่งจากการเรียงลําดับของเวิร์กโฟลว์ที่

สําหรับหนึ่งผมคิดว่าเพลงในอัลบั้มนี้ควรจะอินทรีย์ แต่ยังฉันต้องการทําตรงข้ามแน่นอนของสิ่งที่ฉันได้เพียงแค่ทํา ฉันต้องการจะชะลอสิ่งที่ลงและทําให้เสียงของตัวเองเป็นวิธีที่ล้าสมัยเก่า ฉันจะยอมรับว่าเปียโนเป็นของปลอม

แต่ใช่ฉันแค่ต้องการได้รับนอกคอมพิวเตอร์ของฉันสําหรับนิด ๆ หน่อย ๆ มันเป็นความท้าทายให้กับตัวเองมากกว่าอะไร

สําหรับศิลปินที่กําลังมองหาการแสดงความพยายามเดี่ยวของพวกเขาในขณะที่รักษาชีวิตวงดนตรีของพวกเขา, ชนิดของคําแนะนําที่คุณสามารถนําเสนอ?

มันดีที่จะได้รับความหลากหลายและขยายสิ่งที่คุณกําลังทําดนตรี, แต่มันเป็นงานจํานวนมาก, และมันก็เป็นมั่นเหมาะสมดุลยาก. มันยากที่จะอยู่ในสองที่ในครั้งเดียว สําหรับฉันฉันจําเป็นต้องทําอะไรกับเพลงเหล่านี้ทั้งหมดที่ฉันทํางานและฉันดีใจที่ฉันไม่

คุณทํางานนอกระบบฉลากสักพัก แพลตฟอร์มต่างๆ เช่น TuneCore ทําให้คุณสามารถทําหน้าที่เป็นผู้ประกอบการได้ในขณะที่จัดการอาชีพดนตรีของคุณเป็นเรื่องง่ายอย่างไร

เราทํางานกับ TuneCore มาตั้งแต่ปี 2007 และไม่มีทางที่ง่ายกว่าที่จะได้รับเพลงของคุณออกมี พวกคุณได้ทําให้มันง่ายเพื่อให้ได้รับเพลงขึ้นในทุกเว็บไซต์สตรีมมิ่งที่แตกต่างกันและร้านค้า

เป็นเรื่องดีที่ผมจะรู้ว่าฉันไว้ใจ TuneCore กับเพลงของฉันได้ และถ้าฉันเคยมีปัญหา (และพวกเขากําลังเสมออยู่ในความไม่รู้ของตัวเอง) พวกคุณอยู่เสมอซุปเปอร์รวดเร็วในการตอบสนองและช่วยให้ฉันคิดออก

รวยเวสต์ 2

เมื่อแรกถึงออกคุณอยู่ในการล่องเรือถอย songwriting -- เสียงที่น่าตื่นตาตื่นใจ! บอกเราว่ามาอย่างไรและประสบการณ์เป็นอย่างไร

ใช่ นั่นเป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยม สิ่งที่ฉันไม่เคยลืม จรวดจะเกี่ยวกับการที่จะเล่นบน "เรือหิน" ซึ่งเป็นพื้น 5 วันเทศกาลดนตรีบนเรือล่องเรือในแคริบเบียน

คนวางที่ถามฉันและ 6 songwriters อื่น ๆ เพื่อพบกันในเรืออีกสองสามสัปดาห์ก่อน, และเขียนและบันทึกอัลบั้มในขณะที่บนเรือ. ไม่มีใครเคยพบมาก่อนและใน 2.5 วัน 7 ของเราเขียน 9 เพลงและบันทึกพวกเขา มันเป็นความท้าทายที่เราทุกคนขึ้นสําหรับและมันกลายเป็นที่ดี

เราบุกออกเป็นกลุ่มเล็ก ๆ น้อย ๆ, เขียนเพลงและจากนั้นก็เข้าไปในสตูดิโอ (ซึ่งเป็นเพียงห้องโดยสารบนเรือ) และวางลงกีตาร์เสียงและการกระทบบาง จากนั้นผู้ผลิตเอามันจากที่นั่น

ในตอนท้ายของการล่องเรือเราทุกคนมีบุคคลที่ฟังและได้ฟังทุกเพลงของเราผลิตอย่างเต็มที่เป็นครั้งแรก มันเหลือเชื่อจริงๆ และฉันรู้สึกเหมือนเราเป็นครอบครัว และตอนนี้บนเรือหินเราจะกลับร่วมกันและเล่นโชว์และขายซีดี! มันเป็นความคิดที่เจ๋งมาก และผมเป็นเกียรติที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของมัน

ด้วยLong Playถูกปล่อยตัว 9 กุมภาพันธ์th, สิ่งที่แผนการเพิ่มเติมคุณมีการสนับสนุนอัลบั้ม?

ฉันทํางานในการจองทัวร์และมีบางสิ่งในการทํางานอยู่แล้ว (เช่นปาร์ตี้ปล่อยซีดีของฉันในออสติน 2/12) ฉันมีคู่มากขึ้นวิดีโอความคิดฉันต้องการจะทําเช่นกัน.

ฉันแค่อยากจะยุ่งๆ จรวดจะเกี่ยวกับการเริ่มบันทึก LP ที่สามของเราในไม่กี่เดือนถัดไปดังนั้นฉันได้มีงานของฉันตัดออกสําหรับฉัน

แท็ก: ออสตินแบรนดอน kinderมีการสัมภาษณ์อินดี้ร็อคนักแต่งเพลงเดี่ยว rocketboysร่ํารวยตะวันตก