เด่นสตูดิโอ: บริษัท บันทึกเน้นการเข้าถึงกําไรในบอสตัน

บอสตัน, แมสซาชูเซตส์เป็นที่ตั้งของนักศึกษาวิทยาลัยกว่า 250,000 คน ด้วยสถาบันต่าง ๆ เช่น Harvard, M.I.T., Berklee College of Music, Emerson, Boston College และสถาบันอื่น ๆ ทําให้คุณจะเห็นศิลปินและวงดนตรีมากมายค้นหาขาของพวกเขาในเมืองใหญ่ ๆ ของสหรัฐฯไม่ว่าจะเป็นการประชุมที่ด้อยคุณภาพในงานปาร์ตี้หรือการแสดงในท้องถิ่นหรือนักเรียนที่จบการศึกษาต่ออาชีพดนตรีของพวกเขาโดยวิธีการศึกษา เมื่อโตขึ้นในพื้นที่ฉันจําได้ว่าหมกมุ่นอยู่กับวงดนตรีใน 'ฉากท้องถิ่น' – จับ T เพื่อดูวงดนตรีเล่นในสถานที่จาก Elks Lodges ไปยังสถานที่กว่า 18 แห่งที่ฉันต้อง 'ยืม' ID เพื่อเข้าไป แต่ถึงกระนั้นฉันก็สังเกตเห็นการหมุนเวียนเนื่องจากวงดนตรีจะย้ายไปยังส่วนอื่น ๆ เช่นนิวยอร์กและแอลเอหรือสถานที่ที่มีการเข้าถึงทุกเพศทุกวัยจะปิดโดยไม่คาดคิด

แม้ว่านี่จะไม่ใช่เรื่องแปลก แต่ก็ยังมีอีกหลายอย่างที่ฉันชอบเกี่ยวกับฉากดนตรีของบอสตัน แต่อาจเป็นเรื่องยากที่จะอยู่อาศัยและอยู่รอดในฐานะนักดนตรีหรือวิศวกร แล้วแฟนๆที่มีศักยภาพที่ไม่รู้ว่ามีอะไรอยู่ในสนามหลังบ้านของพวกเขาล่ะ?

เข้าสู่The Record Co. - สิ่งอํานวยความสะดวกที่ไม่แสวงหาผลกําไรในบอสตันที่ให้การเข้าถึงพื้นที่ราคาไม่แพงเพื่อบันทึกโครงการที่มีคุณภาพและโอกาสให้กับวิศวกรและผู้ผลิตอิสระ ผลที่ได้คือบรรยากาศการทํางานร่วมกันที่ได้รับการยกย่องอย่างมากซึ่งช่วยเปลี่ยนภูมิทัศน์ของฉากดนตรีอิสระของบอสตัน ไม่ต้องพูดถึง The Record Co. ทํางานได้อย่างยอดเยี่ยมในการแสดงบอสตันทั้งหมดที่มีให้กับชุดมิกซ์เทปความร่วมมือ Boston Sessions ของพวกเขาโดย Vol. 2 จะออกมาเร็ว ๆ นี้!

ใน Studio Spotlight ในเดือนนี้ฉันได้พูดคุยกับ Jesse Vengroveผู้อํานวยการโปรแกรม (และวิศวกร / นักดนตรี) ที่ The Record Co. เพื่อหารือเกี่ยวกับวิธีการที่ไม่หวังผลกําไรในการเสนอการเข้าถึงประเภทนี้และวิธีการจ่ายเงิน:

สิ่งแรกและสําคัญที่สุดคืออะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเริ่มต้น The Record Co. และทําเช่นนั้นในฐานะองค์กรไม่แสวงหาผลกําไร?

ไปที่เจ้าของสตูดิโอและถามคําถามสองข้อต่อไปนี้และคุณอาจได้รับคําตอบที่คล้ายกัน:

1) "คุณทํากําไรมหาศาลหรือไม่" – "ไม่"

2) "ทําไมคุณถึงทําเช่นนี้?" – "ฉันรักงานและฉันคิดว่ามันสําคัญ / มีคุณค่าทางวัฒนธรรมและ / หรือศิลปะ"

และที่นั่นคุณมีคําจํากัดความที่ไม่เป็นทางการที่สุดขององค์กรที่ไม่แสวงหาผลกําไร

บริษัท Record ก่อตั้งขึ้นในปี 2009 และหลังจากการเริ่มต้นที่ล้มเหลว (สถานที่แรกน้ําท่วม) เราย้ายไปที่โรงงานปัจจุบันของเราในปี 2010  มุมที่ไม่แสวงหาผลกําไรออกมาจากการตระหนักว่าไม่มีใครจําเป็นต้องเป็นเจ้าของสตูดิโอจริงๆผู้คนเพียงแค่ต้องการการเข้าถึงหนึ่ง

เราต้องการสร้างพื้นที่ที่ทุกคนสามารถเข้าถึงได้โดยไม่คํานึงถึงสถานะทางเศรษฐกิจและสังคมเชื้อชาติเพศและเราต้องการสร้างพื้นที่ที่เป็นส่วนหนึ่งของชุมชนและคืนสู่เมือง  เราเรียกเก็บเงินจากลูกค้าของเราเพื่อใช้สิ่งอํานวยความสะดวกเช่นเดียวกับสตูดิโออื่น ๆ แต่อัตราเงินอุดหนุนจากมูลนิธิ / เงินช่วยเหลือและผู้บริจาครายบุคคลที่เชื่อว่าสิ่งสําคัญคือการปลูกฝังฉากที่มีชีวิตชีวาและสร้างสรรค์ในบอสตัน

เราได้ค้นพบวิธีที่จะอนุญาตให้ศิลปินเข้ามาและใช้สิ่งอํานวยความสะดวกในราคาที่ใช้ได้กับงบประมาณขนาดเล็ก / ไม่มีอยู่จริงในขณะที่พึ่งพาแหล่งเงินทุนอื่น ๆ เพื่อให้การดําเนินงานประจําวันทํางานต่อไป ในปี 2017 เรากําลังติดตามเพื่อจัด 1,100 เซสชันระหว่างสองห้องดังนั้นไม่จําเป็นต้องบอกว่ามีความต้องการที่เรากําลังเติม (ในขณะที่ยังคงเห็นสตูดิโอใหม่ปรากฏขึ้นและสตูดิโอดั้งเดิมอยู่ในธุรกิจ)

ให้ผู้อ่านของเรารายละเอียดของสิ่งอํานวยความสะดวกโดยรวมเล็กน้อย อะไรทําให้สตูดิโอของคุณแตกต่างจากสตูดิโออื่น ๆ ในพื้นที่?

ขณะนี้เรามีพื้นที่ประมาณ 5,000 ตารางฟุตแยกออกมากกว่า 2 ชั้นซึ่งทําให้เรามีพื้นที่พอสมควร เรามีสตูดิโอ 2 ห้อง คือ สตูดิโอ A และสตูดิโอ B (ใช่ สร้างสรรค์สุดๆ!)  สตูดิโอ A คือ 2,500 ตารางฟุตและมีห้องครัวเต็มรูปแบบและเลานจ์ (พร้อมการแสดงความเคารพที่เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ กับคอลเลกชันศิลปะที่น่าตื่นตาตื่นใจที่ Goodwill) เราอยากให้มันรู้สึกเหมือนคุณกําลังเดินเข้าไปในห้องนั่งเล่นของเพื่อนคุณ  เราเก็บหน้าต่างไว้มากมายที่นั่นดังนั้นจึงมีแสงธรรมชาติมากมายซึ่งทําให้ห้องสะดวกสบาย  มีบูธ ISO สองบูธและห้องนั่งเล่นขนาดใหญ่  คุณสามารถรับเสียงกลองยักษ์บนนั้น (และครั้งหนึ่งเราครั้งหนึ่งเคยบีบวงออเคสตร้า 45 คน) หรือคุณสามารถควบคุม / แบ่งส่วนห้องด้วย gobos  มันเป็นพื้นที่ขนาดใหญ่ แต่เราพยายามอย่างดีที่สุดเพื่อให้สายตาเปิดดังนั้นจึงไม่มีใครรู้สึกถูกตัดการเชื่อมต่อ

สตูดิโอ B เป็นห้องเสียง / overdub ขนาดเล็กของเรา  ห้องนี้เก๋ไก๋กว่าสตูดิโอ A เล็กน้อย ไม่มีหน้าต่างด้านนอก, สี- เปลี่ยนไฟled, โซฟาหนังของ  มันมีขนาดเล็ก แต่กว้างขวางพอดังนั้นจึงไม่เคยรู้สึกแออัดและทุกคนชอบแผงดูดซับแบบโฮมเมดที่ครอบคลุมผนัง  สตูดิโอ B ให้ความรู้สึกแบบดั้งเดิมมากกว่าเมื่อเทียบกับ A แต่ก็ไม่ได้ผ่านการฆ่าเชื้อ มันยังคงเป็นห้องที่สะดวกสบายในการทํางาน  มีเลานจ์ด้านนอกสตูดิโอจึงมีพื้นที่มากมายให้กระจายออกไป  สตูดิโอ B มีห้องน้ําส่วนตัวซึ่งฟังดูยอดเยี่ยมที่สุดสําหรับแอมป์ใหม่

เห็นได้ชัดว่าคุณมีพื้นที่สําหรับศิลปินหลายคนในบอสตันเพื่อบันทึก แต่บอกเราเพิ่มเติมเล็กน้อยเกี่ยวกับวิธีที่การตั้งค่าของคุณเป็นประโยชน์ต่อวิศวกรอิสระในประวัติศาสตร์เจ็ดปีของคุณ

TRC เป็นสตูดิโออิสระ 100% ซึ่งหมายความว่าเราไม่มีวิศวกรพนักงาน  เราคิดว่ามันสําคัญมากที่ศิลปินจะต้องทํางานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิคที่พวกเขาเข้ากันได้ (ทั้งส่วนตัวและทางดนตรี) ดังนั้นเราจึงบังคับใช้ว่าลูกค้าทุกคนนําวิศวกรของพวกเขามาเอง  ณ จุดนี้เรามี 1,100 กิ๊กสําหรับฟรีแลนซ์ทุกปีที่เกิดขึ้นในสถานที่ของเราและเราได้ตั้งราคาสตูดิโอของเราในลักษณะที่ออกจากพื้นที่สําหรับวิศวกรที่จะเรียกเก็บอัตราที่เหมาะสมสําหรับบริการของพวกเขา

เมื่อลูกค้าต้องการการอ้างอิงเราอ้างถึงพนักงานของเราซึ่งเป็นวิศวกรที่ยอดเยี่ยมทั้งหมดเช่นกัน (แต่พวกเขายังคงเจรจาต่อรองอัตราของตัวเองและได้รับเงินโดยตรงจากลูกค้าในฐานะฟรีแลนซ์)  นอกจากนี้เรายังเห็นวิศวกรจํานวนมากเข้ามาจากสตูดิโออื่น ๆ รอบเมือง (Q Division, Mad Oak, Zippah, Futura ... ) ซึ่งเรารัก

วิธีที่คุณดําเนินการส่งเสริมชุมชนของตัวเองภายในฉากดนตรีที่มากขึ้นหรือไม่? คุณรู้สึกว่าคุณกําลังให้พื้นที่สําหรับการทํางานร่วมกันและเครือข่ายหรือไม่?

เราเห็นนักดนตรี / ศิลปิน / วิศวกรหลายพันคนผ่านประตูของเราทุกปีดังนั้นฉันจึงยินดีที่จะบอกว่ามันรู้สึกเหมือนเรามีชุมชนขนาดใหญ่ล้อมรอบงานที่เราทํา  เราให้ความสําคัญกับการโต้ตอบแบบตัวต่อตัวที่เกิดขึ้นในสตูดิโอบันทึกเสียงและมีความสุขที่ได้เห็นผู้คนจํานวนมากออกมาจากห้องใต้ดินหรือห้องนอนและการทํางานร่วมกัน  เพลงที่ดีที่สุดไม่ได้ถูกสร้างขึ้นในสูญญากาศมันมักจะใช้เวลาเป็นทีม

คุณรู้สึกอย่างไรที่ The Record Co. มีส่วนทําให้ภูมิทัศน์ของศิลปะในบอสตันเปลี่ยนแปลงไปตลอดเวลา

เราได้มีส่วนร่วมในสองวิธี: ผ่านการสนับสนุนโดยตรงไปยังศิลปิน / นักดนตรีและผ่านความพยายามที่จะสร้างความตระหนักทั่วไปเกี่ยวกับเพลงที่ยอดเยี่ยมที่เกิดขึ้นในเมืองของเรา  มีความต้องการที่ชัดเจนสําหรับการเขียนโปรแกรมเราทําเพราะมีคนหลายพันคนที่ใช้ประโยชน์จากสตูดิโอของเรา  เรามีวงดนตรีและวิศวกรบอกเราว่าเราเป็นเหตุผลที่พวกเขาอยู่ในบอสตันแทนที่จะย้ายไป NYC หรือ LA ซึ่งมีความหมายอย่างยิ่งสําหรับเราและแสดงให้เห็นว่ามีความจําเป็นต้องทํางานที่เรากําลังทําอยู่

นอกจากนี้เรายังได้พยายามดึงดูดแฟนเพลงในบอสตันและแจ้งให้พวกเขารู้ว่าคุณไม่จําเป็นต้องมองไปที่ NYC / LA หรือ Pitchfork / Rolling Stone เพื่อค้นหาเพลงใหม่ที่ดีมีมากมายที่ถูกสร้างขึ้นรอบตัวคุณ  การเพิ่มชื่อเสียงและความตระหนักในสิ่งที่เกิดขึ้นที่นี่ในบอสตันเป็นกระบวนการที่ยาวนาน แต่เพียงแต่ทําหน้าที่เพื่อให้เมืองรู้สึกเหมือนบ้านสําหรับนักดนตรี / ศิลปินทุกคนที่ต้องดิ้นรนเพื่ออาศัยและทํางานที่นี่ในบอสตัน

สําหรับบ้านเมืองที่หนึ่งในสี่ของล้านนักศึกษาวิทยาลัยและการบริหารนายกเทศมนตรีหวังที่จะรักษาประชากรนี้หลังจากสําเร็จการศึกษา, สิ่งที่บอสตันจะต้องเป็นบ้านที่มีความสุขมากขึ้นเพื่อนักดนตรีทํางานและวิศวกร?

นั่นเป็นเรื่องที่ยากและเป็นสิ่งที่เราพูดถึงเป็นประจํา  สถานที่เล่นดนตรีทุกเพศทุกวัยพื้นที่ซ้อมมากขึ้น (ได้รับการดูแลอย่างดี) การขนส่งสาธารณะที่ดีขึ้นที่อยู่อาศัยราคาไม่แพงภายในเขตเมือง... สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ปัญหาง่าย ๆ ที่จะแก้ไข แต่ทั้งหมดจะไปไกลในการทําให้เมืองเป็นสถานที่ที่ยอดเยี่ยมมากขึ้นสําหรับศิลปินและวิศวกร

เมื่อพูดถึงนักศึกษาวิทยาลัยเหล่านั้น Recor Co. มีปฏิสัมพันธ์กับศิลปินนักศึกษาและวิศวกรในการฝึกอบรมจากวิทยาลัยและมหาวิทยาลัยในท้องถิ่นอย่างไร? 

เราต้องการตั้งราคาราคาสตูดิโอของเราในลักษณะที่ศิลปินสามารถเช่าเวลาที่เหมาะสมเพื่อให้บรรลุสิ่งที่พวกเขากําหนดไว้  ทุกวันนี้วิธีเดียวสําหรับศิลปินในการพัฒนาตัวเองคือการทําหน้าที่เป็น A & R ของตัวเองและเพียงแค่บันทึกและปรับแต่งจนกว่าพวกเขาจะลงจอดในสิ่งที่ดีในที่สุด

เนื่องจากเรายังให้ความสําคัญกับวิศวกรจํานวนมากที่เพิ่งเริ่มต้นหรือไม่ได้ทํางานในสตูดิโอนอกวิทยาลัยเราเป็นเจ้าภาพปฐมนิเทศทุกสัปดาห์ซึ่งประกอบด้วยการสนทนาเกี่ยวกับความคาดหวังและแนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดในขณะที่ทํางานในการตั้งค่าระดับมืออาชีพวิธีหลีกเลี่ยงการตกหลุมที่มีศักยภาพในการฆ่าบรรยากาศสําหรับผู้เล่นและจากนั้นคําแนะนําทางเทคนิคเต็มรูปแบบของสถานที่  เรามีพนักงานอยู่รอบ ๆ เพื่อช่วยตอบคําถาม / ปัญหาทางเทคนิคใด ๆ และเรามีทีมงานที่ยอดเยี่ยมของผู้ช่วยนอกเวลาที่สามารถช่วยได้เช่นกัน

หลังจากหกปีในธุรกิจคุณลดลง Boston Sessions, เล่ม 1 -ซึ่งส่งผลให้การพัฒนาที่เจ๋งมากในรูปแบบแฟรนไชส์วิดีโอเกม Rock Band! - อะไรทําให้คุณปล่อยสิ่งนี้? ปฏิกิริยาจากศิลปินและค่ายเพลงที่เกี่ยวข้องคืออะไร?

เราต้องการที่จะจัดการกับทั้งการเพิ่มชื่อเสียงของสิ่งที่เกิดขึ้นในฉากดนตรีของเราและยังให้โอกาสทางเศรษฐกิจสําหรับศิลปินที่เกี่ยวข้อง  'Vol.1 – Beast' มีเพลงใหม่ 13 เพลงโดยศิลปินจากบอสตัน 13 คน  โดยรวมแล้วเราจ่ายเงินให้ศิลปิน / วิศวกร / โปรดิวเซอร์ 63 คนเพื่อสร้างสถิติซึ่งเราภูมิใจมาก

ศิลปินและผู้สนับสนุนต่างชื่นชอบโครงการนี้มาก  มันเป็นเอกลักษณ์เนื่องจากเป็นวัสดุใหม่ทั้งหมด (ไม่ใช่เนื้อหาที่บันทึกไว้ล่วงหน้า) และให้ส่วนตัดขวางที่ยอดเยี่ยมของฉากที่หลากหลายในบอสตัน  เรามีความสุขมากที่ได้ทํางานร่วมกับ Harmonix เพื่อให้ได้อัลบั้มที่โดดเด่นใน Rock Band ซึ่งเป็นหนึ่งในสิ่งที่บ้าที่สุดที่จะมาจากโครงการ  นอกจากนี้เรายังเพิ่งเสร็จสิ้นแคมเปญโฆษณากลางแจ้งขนาดใหญ่ที่บริจาคทั่วเมืองและบนรถไฟที่เรียกว่า "Boston Music Is" ซึ่งมีภาพของศิลปินจากคอมพ์  มันเยี่ยมมากที่ได้เห็นเมืองแสดงความรักต่อศิลปินที่ทําให้ที่นี่เป็นสถานที่ที่ยอดเยี่ยม

อัลบั้มนี้พร้อมให้สตรีมบน Bandcamp และ Spotify และไวนิลอยู่ในเว็บสโตร์ของเราของ

เราสามารถคาดหวังอะไรได้บ้างเกี่ยวกับปริมาณที่จะเกิดขึ้นของ Boston Sessions? นอกเหนือจากการโปรโมต Record Co. และศิลปินที่โดดเด่นแล้วคุณมีความหวังอะไรในการเปิดตัว?

Vol. 2 จะเป็นคอลเลกชันที่ยอดเยี่ยมของเพลงใหม่จากศิลปินที่ยอดเยี่ยมบางคนทั่วเมือง  เราหวังว่าสิ่งนี้จะไปรอบ ๆ ที่เราไม่เพียง แต่หันหัวในบอสตัน แต่ในเมืองอื่น ๆ เช่นกัน  ในที่สุดเราต้องการให้บอสตันถูกมองว่าเป็นปลายทางดนตรีและโปรแกรม Boston Sessions เป็นเพียงขั้นตอนเดียวตามเส้นทางที่จะไปถึงที่นั่น

แท็ก: เสียงบอสตันบอสตันเซสชั่นวิศวกรรมที่โดดเด่นที่มีการสัมภาษณ์อินดี้เจสซี่ vengroveการผลิตบันทึกบันทึก co. จูนคอร์