[บรรณาธิการหมายเหตุ : บทความนี้เขียนโดย Suzanne Paulinksi.]
มีล้านสิ่งที่คุณสามารถทําได้เพื่อให้แน่ใจว่าการแสดงสดของคุณไม่ได้ดูด ไม่ว่าจะเป็นการถ่ายทําเอง (เพื่อให้คุณสามารถดูและวิจารณ์การเล่น)
อย่างไรก็ตามแม้สําหรับผู้ที่เลือกเพลงที่ดีที่สุดทําเครื่องสํารองไฟวอร์มเสียงของพวกเขาเพิ่มนักเต้น (เมื่อเหมาะสม) ขอบคุณคนเสียงและ bartenders ของพวกเขาและสร้างการแสดงสินค้าที่น่าประทับใจมีสามสิ่งที่นักดนตรีหลายคนยังคงลืมรวมไว้ในการแสดงของพวกเขาที่สามารถสร้างความแตกต่างทั้งหมดเมื่อมาถึงการมีส่วนร่วมของผู้ชม
เมื่อคุณมีเพลงลงและคุณได้ใช้เวลาต้นแบบพิธีกรรมก่อนแสดงของคุณที่จะได้รับพลังงานของคุณและมุ่งเน้นที่มันจะต้องมีให้พับทั้งสามปฏิบัติในการผสม
1.เวทีมัน
การ "จริง" และ "ใน ขณะ นี้" ไม่ ต้อง หมายความ ว่า คิด ไม่ ไป วางแผน แสดง เวที ของ คุณ. ผู้ชมของคุณไม่ได้เป็นเพียงการดูคุณแสดงเพลงที่พวกเขากําลังดูคุณในระหว่างเพลงมากเกินไป
"การแสดง" รวมถึงทุกการเปลี่ยนเพลงเพื่อปฏิบัติพวกเขา เมื่อไหร่คุณจะบอกพวกเขาเกี่ยวกับสินค้าของคุณ? เมื่อไหร่ที่คุณจะบอกพวกเขาให้ติดตามคุณบนโซเชียลมีเดีย? เมื่อไหร่ที่คุณจะส่งเสริมให้ภาพกลุ่มสําหรับพวกเขาทั้งหมดหาออนไลน์และแท็กตัวเองใน? อย่าลืมให้เพียงให้เรียกร้องให้ดําเนินการ (CTA) ครั้งละหนึ่ง อย่าครอบงําฝูงชนของคุณ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบาร์ที่มีเสียงดัง) ที่มีมากกว่าหนึ่งสิ่งที่จะทําในระหว่างเพลงแต่ละเพลง
นอกจากนี้ ยังเป็นสิ่งสําคัญในการฝึกช่วงการเปลี่ยนภาพเหล่านี้ในขณะที่คุณฝึกดนตรี ดังนั้นเมื่อถึงเวลาแสดงและมีปัญหาเกี่ยวกับจอภาพหรือไมโครโฟน คุณจะต้องเตรียมพร้อมพอที่จะทําให้ผู้ชมสนุกสนานหรือยุ่ง ถ้าคุณได้รับมากเกินไปเน้นในสิ่งที่เกิดขึ้นในด้านหน้าของคุณบนเวทีคุณจะสูญเสียความสนใจของพวกเขา
นอกเหนือจากการเปลี่ยนระหว่างเพลงแล้วให้กําหนดว่าคุณจะใช้เวทีอย่างไร
ถ้าคุณเป็นนักร้อง, เมื่อคุณจะเดินผ่านไปทางซ้าย / ขวาของเวที? เมื่อไหร่คุณจะเข้าใจไมโครโฟนยืนอยู่ในช่วงเวลาที่น่าทึ่งในเพลง?
ถ้าคุณอยู่ในกีตาร์เมื่อคุณจะมาข้างหน้าบนเวทีที่จะได้รับฝูงชนไป? มือกลอง - เมื่อไหร่ที่คุณจะลุกขึ้นยืนและได้รับฝูงชนปรบมือพร้อม?
ถ้าเป็นขั้นตอนขนาดเล็กสุดที่เคลื่อนไหวมี จํากัด ให้แน่ใจว่าคุณใช้ร่างกายของคุณเพื่อแสดงสิ่งที่คุณพูดในเพลง (ดู#2)
อีกครั้งในขณะที่มันดีที่จะอยู่ในช่วงเวลาที่คุณควรจะมีความคิดของเมื่อคุณจะได้รับจากปกติประจําของคุณในการเล่นเพลง การอยู่อาศัยบนเวทีไม่ใช่เวลาที่จะมุ่งเน้นไปที่การเล่นเพลง คุณควรฝึกฝนพอที่มาแสดงเวลาเล่นเป็นลักษณะที่สองและคุณกําลังมุ่งเน้นไปที่ฝูงชน
มีการแสดงที่แน่นที่ไหลบนเวทีและทําให้รู้สึกกับผู้ชมเป็นวิธีที่ดีที่สุดเพื่อให้พวกเขาตกอยู่ในนั้นและสนุกกับมากกว่าการศึกษาท่าทางที่น่าอึดอัดใจของคุณและการเคลื่อนไหวที่จัดบนเวที หากดูเหมือนว่าคุณกําลังเล่นเพลงเป็นครั้งแรก
การแสดงเป็นทักษะที่สําคัญที่กําหนดให้มี - มันทําให้แฟน ๆ ของคุณเหตุผลที่จะต้องการที่จะออกมาและเห็นคุณอยู่เมื่อพวกเขาอาจจะอยู่บ้านและสตรีมเพลงของคุณ
2.ด่วน ของคุณทั้ง ตนเอง
คุณอาจจะเป็น introvert เมื่อมันมาถึงการอยู่บนเวที แต่คุณต้องฝึกตัวเองเพื่อดําเนินการกับตาของคุณ เปิด แม้ว่าคุณจะปลอมมันและดูเล็กน้อยเหนือหัวของผู้คนเสมอให้แน่ใจว่าคุณกําลังเปิดตาของคุณและมองออกไปเป็นฝูงชน
มากเช่นการฝึกเปลี่ยนของคุณเลือกเส้นในเพลงของคุณเพื่อเชื่อมต่อกับผู้ชมของคุณก่อนเวลา การแสดงสดเกี่ยวข้องกับการแสดง งานของคุณคือการถ่ายทอดข้อความของเพลงไปยังผู้ชม แม้ว่าคุณจะไม่ได้ร้องเพลงแต่ถ้าเพลงเป็นเรื่องเกี่ยวกับความเสียใจไม่ได้ยืนมีการเล่นที่มีรอยยิ้มขนาดใหญ่บนใบหน้าของคุณ เข้าไปในเพลง
โปรดจําไว้เสมอว่าสิ่งที่อยู่บนเวทีจะต้องมีการพูดเกินจริงเพื่อให้พวกเขารู้สึกโดยผู้ชม คิดว่า: มือแจ๊ส! หากคุณกําลังชี้ให้เห็นเป็นฝูงชนให้แน่ใจว่าจะขยายแขนของคุณอย่างมีประสิทธิภาพและอย่างเต็มที่, ไม่เป็นถ้าคุณตั้งใจชี้ให้บางสิ่งบางอย่าง. ทําให้การเคลื่อนไหวของคุณแข็งแรงและเจตนา
คนจะมองหาคุณสําหรับตัวชี้นําทางกายภาพเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาควรจะรู้สึกและการกระทํา ดังนั้นถ้าคุณอนุญาตให้เพลงที่จะแสดงผ่านทางภาษากายและการแสดงออกทางสีหน้าของคุณผู้ที่อยู่ในผู้ชมจะในระดับหนึ่งได้รับข้อความเกี่ยวกับวิธีการที่พวกเขาควรจะรู้สึก
เมื่อร่างกายของคุณไม่สะท้อนสิ่งที่ถูกกล่าวว่ามันมักจะทําให้เกิดความสับสนและความไม่สอดคล้องกันในข้อความโดยรวมที่คุณกําลังพยายามสื่อสาร.
3.รวมถึงคนอื่นๆ
มากเช่นการแสดงผู้ชมว่าพวกเขาควรจะรู้สึกวิธีที่ดีที่สุดเพื่อให้พวกเขาโต้ตอบกับคุณคือการแรกโต้ตอบกับสมาชิกคนอื่น ๆ ของวงดนตรีของคุณ หากคุณเป็นการกระทําอะคูสติกเดี่ยว ให้ลองมีส่วนร่วมกับบุคคลจากผู้ชมโดยเฉพาะ คนจะรู้สึกแตกต่างของการแสดงของคุณเมื่อคุณได้แสดงให้เห็นว่ามันไม่ได้เกี่ยวกับคุณขึ้นบนเวที
จําไว้เสมอว่าผู้ชมไม่ได้มีที่จะทําให้คุณรู้สึกดี; คุณอยู่ที่นั่นเพื่อช่วยให้พวกเขาลืมเกี่ยวกับสิ่งอื่นในใจของพวกเขาและนําพวกเขาในการเดินทางกับเพลงของคุณ ทําสิ่งที่คุณสามารถที่จะนําพวกเขาที่ง่ายและได้รับหายไปในประสิทธิภาพการทํางานของคุณ
ความต้องการน้อยจากพวกเขา (เช่น "มาใกล้ชิดกับเวที!") และความต้องการมากขึ้นของตัวเอง (และอาจจะสมาชิกวงของคุณ) เพื่อตั้งเสียงและระดับของพลังงานที่จําเป็นสําหรับพวกเขาที่จะรู้สึกบังคับให้มีส่วนร่วมด้วยตัวเอง เมื่อคนได้รับหายไปในการแสดงที่พวกเขากังวลน้อยเกี่ยวกับการมองอึดอัดหรือเป็นคนแรกที่เข้ามาใกล้ชิดกับเวที
หากคุณต้องการให้ concertgoers บอกเพื่อนของพวกเขาเกี่ยวกับการแสดงต่อไปของคุณหรือแท็กคุณในภาพถ่ายที่พวกเขาโพสต์ออนไลน์คุณจะต้องทําให้พวกเขารู้สึกว่าคุณใส่จํานวนหนึ่งของความพยายามในการทําประสิทธิภาพพิเศษสําหรับพวกเขา
อย่าถือว่าการแสดงเป็นช่วงเวลาส่วนตัวในเวลา ใช้แต่ละตัวเพื่อปรับปรุงสําหรับถัดไป เตรียมเพื่อให้เพลงมาตามธรรมชาติเพื่อให้คุณสามารถที่จะมุ่งเน้นไปที่การในสิ่งที่ผู้ชมจะบอกคุณ พวกเขาต้องการอะไรจากคุณ สิ่งที่จะชนะพวกเขามากกว่า? พวกเขาบอกคุณ ฟังอยู่รึเปล่า
Suzanne Paulinksiเป็นที่ปรึกษาศิลปินที่มีมากกว่า 10 ปีในอุตสาหกรรมเพลงและเจ้าของThe Rock / ดาวสนับสนุน