[หมายเหตุบรรณาธิการ : บทความนี้เขียนโดย CJ Ortiz จากนักดนตรี Savvy.]
คุณพร้อมที่จะเพิ่มฐานแฟนของคุณให้พวกเขามีส่วนร่วมอย่างมากและขายมากขึ้นของเพลงและสินค้าของคุณหรือไม่ อินเทอร์เน็ตและ สื่อสังคมทั่วไปทําให้มันง่ายกว่าที่เคยสําหรับศิลปินอิสระ แต่เฉพาะในกรณีที่เขาหรือเธอเข้าใจหลักการที่ควบคุมการตลาดและโปรโมชั่น
ลองหน้ามัน: ถ้าศิลปินอิสระต้องการที่จะประสบความสําเร็จโดยการขายเพลงมากขึ้นและได้รับแฟนๆมากขึ้นออกไปแสดงแล้วเขาหรือเธอมีเพื่อใช้ประโยชน์จากพลังของการตลาดออนไลน์ ขณะที่คุณมีโอกาสมาทําความเข้าใจแม้บันทึกป้ายและสถานที่เล่นเพลงกําลังมองหาที่ขนาดและการมีส่วนร่วมของศิลปินต่อไปนี้ก่อนที่จะลงนามหรือหนังสือ
ในอุตสาหกรรมเพลงเก่าบันทึกฉลากใช้เวลาและเงินใน"ศิลปิน การพัฒนา" แต่สิ่งที่มีการเปลี่ยนแปลงในอุตสาหกรรมเพลงใหม่ที่เพลงเป็นเช่นนั้น เข้าถึงได้อย่างอิสระผ่านบริการสตรีมมิ่ง ถ้าวงดนตรีหรือศิลปินไม่ได้พิสูจน์ มูลค่าของพวกเขากับตลาดเข้าใจออนไลน์ก็มีโอกาสที่พวกเขาจะลงนาม ป้ายกํากับไม่ มีเวลาและเงินสําหรับการลงทุนระยะยาว หากมีอะไรพวกเขาต้องการที่จะ ใช้ประโยชน์ในความพยายามของคุณ
ฉันเขียนมากขึ้นเพื่อศิลปินอิสระที่ต้องการมีเพลงที่ประสบความสําเร็จ อาชีพที่ไม่มีฉลาก นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันจะยืนยันว่านอกการเขียนและการแสดง เพลงของคุณเองทักษะที่สําคัญที่สุดสําหรับคุณที่จะโทคือการตลาดเพราะ การตลาดเป็นวิธีที่คุณกําลังจะกําหนดเป้าหมายและเข้าถึงแฟนที่ดีที่สุดของคุณ คุณไม่สามารถเพียง โพสต์กิจกรรมและคิดว่าคุณกําลังทําการตลาด มัน เกี่ยวข้องกับมากมากกว่าที่
การสร้างแบรนด์เกิดขึ้นในใจผู้ชมของคุณ
หนึ่งใน ด้านที่สําคัญที่สุดของการตลาดคือการสร้างตราสินค้าซึ่งหมายความว่าทางคุณ, วงดนตรีของคุณและเพลงของคุณอยู่ในตําแหน่งในตลาด นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันชอบตําแหน่งระยะมากขึ้นเพื่อให้กว่าการสร้างตราสินค้าเพราะการสร้างตราสินค้าหมายถึงว่ามันเกี่ยวข้องกับส่วนประกอบภาพเท่านั้นเช่นโลโก้หรือบรรจุภัณฑ์
การสร้างตราสินค้าไม่ใช่โลโก้หรือฉลากผลิตภัณฑ์ มันไม่ใช่ชุดสีหรือชุด การสร้างแบรนด์ไม่ได้เมื่อนามบัตรของคุณตรงกับรูปลักษณ์ของเว็บไซต์ของคุณและไม่ใช่แบบอักษรที่คุณใช้หรือทรงผมที่คุณสวมใส่ การสร้างแบรนด์เป็นจริงตําแหน่ง มันเป็นสถานที่ที่เพลงของคุณจะถืออยู่ในใจของผู้ชมเป้าหมายของคุณ กล่าวอีกนัยหนึ่งคือ คุณอยู่ในตําแหน่งใด หรือคุณต้องการวางตําแหน่งในใจของแฟนๆ ของคุณอย่างไร
นั่นไม่ได้หมายความว่าคุณไม่ควรมีโลโก้หรือทํางานอย่างหนักในการออกแบบของคุณ, ตัวเลือกสี, เว็บไซต์, และโปรโมชั่น. สิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งสําคัญทั้งหมดของความประทับใจโดยรวมที่คุณจะเป็นศิลปิน แต่พวกเขาไม่ได้สร้างตราสินค้า
การสร้างแบรนด์เป็นสิ่งที่เกิดขึ้นในตลาดไม่ใช่สิ่งที่เกิดขึ้นกับเพลงของคุณ การสร้างแบรนด์หรือการวางตําแหน่งเป็นชิ้นส่วนของ "อสังหาริมทรัพย์ใจ" ที่คุณและเพลงของคุณ ครอบครองภายในจิตใจของผู้ชมของคุณ แต่นั่นหมายความว่าผู้ชมของคุณต้องทํา ห้องสําหรับคุณและให้คุณสถานที่ในจิตใจของพวกเขา เหมือนวัวคาวบอยที่มีตราสินค้า เหล็กร้อน, การสร้างแบรนด์ของคุณเป็นเครื่องหมายไม่ออกไม่ได้เพลงของคุณทําให้แฟน ๆ ของคุณ คุณเป็นเจ้าของ พวกเขาและพวกเขาเป็นเจ้าของคุณ
โดดเด่นในตลาดที่แออัด
ความท้าทายที่คุณจะต้องคิดเกี่ยวกับการเป็นศิลปินเป็นความท้าทายเดียวกันธุรกิจทั้งหมดต้องพิจารณาและนั่นคือ"ฉันจะโดดเด่นเมื่อมีการแข่งขันมากและผู้คนถูกน้ําท่วมด้วยข้อมูลมากในชีวิตประจําวัน? ถ้าคุณต้องการที่จะเห็นและได้ยินแล้วคุณจะต้องหาวิธีที่จะเจาะใจของผู้ชมที่มีศักยภาพของคุณและที่ตราสินค้ามาใน
ไม่ใช่โลโก้ของคุณ ที่ช่วยให้คุณโดดเด่นได้ มันไม่ใช่งานศิลปะที่ด้านหน้าของเพลงของคุณที่แยกคุณจากศิลปินอื่น ๆ มันเป็นความคิดที่ยิ่งใหญ่ที่อยู่เบื้องหลังเพลงของคุณที่แตกต่างคุณ
นี่คือเหตุผลที่ผมชอบการสร้างตราสินค้าที่มีประสิทธิภาพในการเป็นเจ้าของชิ้นส่วนของอสังหาริมทรัพย์ทางจิตใน ใจของผู้ชมของคุณ เพราะจิตใจถือความคิดและเป็น Victor Hugo ที่มีชื่อเสียง เขียนว่า "ไม่มีอะไรจะแข็งแกร่งกว่าความคิดที่มีเวลามา."
การปฏิวัติถูกสร้างขึ้นโดยความคิดซึ่งหมายความว่าไม่มีอะไรที่คนจะย้ายดําเนินการ เหมือนความคิดที่ทรงพลัง นั่นเป็นสิ่งที่ตราสินค้าจริงควรเกี่ยวข้อง มันเกี่ยวกับเพียงและ สื่อสารแนวคิดการแข่งขันที่อยู่เบื้องหลังเพลงของคุณได้อย่างมีประสิทธิภาพ
ไอเดียใหญ่คืออะไร
เมื่อใดก็ตามที่ฉันให้การสัมมนาเกี่ยวกับการสร้างตราสินค้า, ฉันจะบอกว่า"ถ้าคุณไม่ได้มีความแข็งแรง ความคิดที่แตกต่างที่ขับรถธุรกิจของคุณแล้วคุณเหมือนนักท่องแชมป์ ที่พยายามจับคลื่นบนทะเลสาบน้ําจืด ถ้าคุณไปที่ไหนก็เพียงเพราะ คุณพายเรือจริงๆยาก!"
นั่นคือสิ่งที่ศิลปินส่วนใหญ่กําลังทํา พวกเขากําลังพายพายเมื่อพวกเขาควรจะขี่ คลื่นและมันเป็นความคิดที่แข็งแกร่งที่ให้คุณมีคลื่นที่จะนั่ง
ดังนั้นหนึ่งในคําถามที่สําคัญที่สุดที่จะถามตัวเองคือ "ความคิดอะไรไม่ เพลงของฉันแทน?" และเพื่อช่วยตอบว่าถามตัวเองบางต่อไปนี้ คำ ถาม:
มีธีมที่วิ่งไปทั่วเนื้อเพลงของฉันหรือไม่
มีบางอย่างเกี่ยวกับวิธีการของฉันกับประเภทดนตรีของฉันที่แตกต่างจากคนอื่น ๆ ในช่องเดียวกันของฉัน?
ถ้าฉันจะถามเพื่อนหรือแฟนเพลงของฉันสิ่งที่หมายถึงพวกเขาสิ่งที่พวกเขาจะพูดว่า?
มีอะไรที่ไม่ซ้ํากันเกี่ยวกับฉันบุคลิกภาพหรือความสนใจของฉันที่ดึงดูดผู้คนเพลงของฉัน?
มีภารกิจที่เกี่ยวข้องกับเพลงของฉันหรือไม่
ผลลัพธ์ที่ต้องการสําหรับคนที่จะได้สัมผัสกับเพลงของฉันคืออะไร
นี่คือกุญแจสําคัญที่จํา: ที่แข็งแกร่ง, ความคิดที่แตกต่างหลังเพลงของคุณไม่ใช่สิ่งที่คุณคิดขึ้นและใส่เช่นใส่เสื้อผ้าของคนอื่น. ที่จะไม่ของแท้หรือของแท้ ความคิดที่อยู่เบื้องหลังเพลงของคุณเป็นสิ่งที่มีอยู่แล้ว แต่คุณไม่เห็นมันยังเพราะคุณจึงใกล้เคียงกับเพลงของคุณเอง
การใส่พลังกลับเข้าไปในมือของคุณ
ตัวอย่างที่ดีของการสร้างตราสินค้าที่มีประสิทธิภาพโดยศิลปินอิสระผมทํางานอย่างใกล้ชิดกับ Leah McHenry, ที่รู้จักกันทั่วไปเป็น LEAH, และเธอเล่นเซลติก, จินตนาการโลหะซึ่งถ้าคุณไม่ทราบว่าสิ่งที่เป็นเธอเป็น"รุ่นโลหะหนักของ Enya." ถ้าคุณเข้าใจโลหะหนักจินตนาการ ("เกมบัลลังก์") และสไตล์เสียงของ Enya แล้วคุณสามารถจินตนาการ LEAH เสียงเกือบจะในทันที
ดังนั้นหากเธอกําหนดเป้าหมายคนออนไลน์ที่ดูเกมบัลลังก์รักศิลปินเช่น Enya และฟังโลหะหนักแล้วเธอสามารถสร้างกลุ่มเป้าหมายของ superfans ที่มีศักยภาพ
ตัวอย่างก็คือโครงการด้านฉันได้เรียกว่า "แรงจูงใจโลหะ: ทุกวันกรีดร้องสําหรับการใช้ชีวิตอย่างดุดัน" มันเป็นแรงจูงใจในชีวิตประจําวันสําหรับผู้ที่รักโลหะหนักหรือเป็นฉันชอบที่จะพูดว่า"มันเหมือน Tony Robbins ตรงกับ Metallica." กล่าวอีกนัยหนึ่งความคิดที่อยู่เบื้องหลังเพลงของคุณไม่จําเป็นต้องเป็นแกรนด์ วัฒนธรรมที่ล้อมรอบเพลงของคุณ และแนวคิดที่เป็นเอกลักษณ์ที่คุณเป็นตัวแทนของผู้ชมและวัฒนธรรมนั้น
สิ่งนี้จะทําให้พลังกลับคืนมาในมือของคุณเป็นศิลปินเพราะคุณจะสามารถสื่อสารเพลงของคุณไปยังผู้ชมที่มีเป้าหมายสูงซึ่งคุณสามารถสร้างใหญ่ได้ตามที่คุณต้องการ หลังจากนั้นก็เกี่ยวกับการใช้เครื่องมือที่มีประสิทธิภาพของตลาดอินเทอร์เน็ตในการเข้าถึงผู้ชมที่มีศักยภาพของคุณได้รับพวกเขามีส่วนร่วมกับแบรนด์ของคุณแล้วให้พวกเขาเพลงและสินค้าของคุณและแม้กระทั่งได้รับพวกเขาออกไปดูการแสดงสดของคุณ
คุณสามารถดูว่าทําไมการทําความเข้าใจการสร้างแบรนด์สามารถเร่งธุรกิจเพลงของคุณ? หากคุณต้องการสํารวจความเป็นไปได้ของความสําเร็จในฐานะศิลปินอิสระแล้วศึกษาทุกสิ่งที่คุณสามารถเกี่ยวกับการตลาดออนไลน์ ที่ผมกล่าวข้างต้นก็ที่สําคัญที่สุด สิ่งที่คุณสามารถทํางานนอกเพลงของคุณเอง
หากคุณต้องการเริ่มต้นในการเรียนรู้การตลาดเพลงของคุณเองแล้วใช้ฟรี7 วันเพลงการตลาดท้าทายและค้นพบเคล็ดลับการดําเนินการที่จะทําให้การขายกับเพลงของคุณ มันเป็นบทเรียนอีเมล 7 ส่งตรงไปยังกล่องจดหมายของคุณและสอนโดย Leah McHenry ศิลปินอิสระหกรูปที่ไม่ทั้งหมดโดยไม่มีป้ายบันทึกและไม่มีการท่องเที่ยว!
C. J. Ortizเป็นโค้ชการสร้างแบรนด์และความคิดที่ สถาบันนักดนตรี Savvy ที่มีประสบการณ์ 30 ปีในการสร้างตราสินค้าการตลาดการออกแบบและการโฆษณา
Tags: การออกแบบการสร้างแบรนด์ที่มียอดขายเพลงวางตําแหน่งการขายตั๋วโซเชียลมีเดีย