เรากลับมาพร้อมกับการติดตั้งซีรีส์ล่าสุดอื่น TuneCore Tuesdays ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อเน้นศิลปินและผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีอื่น ๆ ที่กําลังเขียนบันทึกและเร่งรีบในแง่ของตัวเอง โดยการนําเสนอครีเอทีฟโฆษณาทําวิธีของพวกเขาทั่วโลก TuneCore วันอังคารมีจุดมุ่งหมายเพื่อเสริมสร้างศักยภาพและสร้างแรงบันดาลใจให้กับชุมชนศิลปินที่หลากหลายของเรา
สัปดาห์นี้เรากําลังพูดคุยกับจิตวิญญาณที่ใช้แอตแลนตาและศิลปิน R&B Keeyen Martin. ดูวิดีโอของเขาและให้แน่ใจว่าได้เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเดินทางของเขา!
X
มันน่าสนใจเสมอที่จะหาว่าศิลปินหยิบเครื่องดนตรีหรือแผ่นกระดาษเพื่อเริ่มทําเพลงอย่างไร สําหรับ Keeyen Martinเขาไม่แก่พอที่จะถือเครื่องมือจริงและทักษะการเขียนด้วยลายมือของเขาน้อยกว่าที่พัฒนาขึ้น
"ยายของฉันเริ่มต้นฉันเมื่ออายุสองปี" Keeyen "ฝึกเพลงเปียโนและถือไมโครโฟนของเล่นเพื่อเลียนแบบนักแสดง ฉันมักจะมีกิจวัตรประจําวันของการฝึกฝนการฝึกซ้อมและการติดแท็กไปตามสตูดิโอกับพ่อแม่ของฉัน"
ต่อมา แต่ไม่มาก ต่อมา ในโรงเรียนมัธยมที่มาร์ตินจะตัดสินใจว่าเพลงเป็นสิ่งที่เขาต้องการที่จะไล่ตามเป็นอาชีพ ไม่ว่าจะเป็นการแสดงหรือภายในอุตสาหกรรมเขามุ่งมั่น มาร์ตินได้รับโอกาสในการเริ่มเข้าร่วมการประชุมสตูดิโอและในที่สุดก็เริ่มร้องเพลงอย่างมืออาชีพในฐานะนักร้องพื้นหลังในฐานะศิลปินฉลากรายใหญ่จะเข้ามาในเมือง แต่มันเป็นมากกว่าเพียงแค่การวางเสียงร้องลงสําหรับเขา:
"ฉันเรียนทุกคน" "โดยทั่วไปฉันรวบรวมว่าฉันต้องการเนื้อหากับศิลปินทุกคน – คุณภาพการแสดงและการนําเสนอนั้นมีความสําคัญมากสําหรับการติดตามอุตสาหกรรม"
หลังจากได้รับทุนการศึกษาไมเคิลแจ็คสันเพื่อเข้าร่วมวิทยาลัย Morehouse, Keeyen พบว่าตัวเองตั้งอยู่ในหนึ่งในตลาดเพลงที่สําคัญที่สุดในประเทศ: แอตแลนตา.
จากนั้น Keeyen เริ่มอาชีพดนตรีอิสระของเขาในระหว่างที่เขาจะไปแบ่งปันเวทีกับตํานานเช่น Stevie Wonder, Aretha Franklin, Kanye West, Michelle Williams และ Common ค้นหาเวทีทั่วประเทศเพื่อแสดงความสามารถของเขา การแสดงสดที่เขาเห็นว่าเป็นวิวัฒนาการที่สําคัญและต่อเนื่องสําหรับศิลปิน
"การแสดงเป็นคลาสต้นแบบที่สอดคล้องกัน" Keeyen "ผมใช้ชีวิตโดย 'คุณเก่งเท่ากับการแสดงครั้งสุดท้ายของคุณ' และผู้ชมทุกคนสมควรได้รับสิ่งที่ดีที่สุดของคุณ คุณพบผู้คนมากมายที่เป็นผู้ชนะในสิ่งที่คุณทําและเป็นหน้าที่ของคุณที่จะให้เกียรติกับการแสดงสดที่ยอดเยี่ยม ตั้งแต่เริ่มต้นตั้งแต่เด็กฉันเติบโตขึ้นมากและเรียนรู้วิธีการมีส่วนร่วมและให้ความบันเทิงแก่ผู้ชมเกือบทุกคน มีการพัฒนามากมายที่มาจากเวที"
เขาให้เครดิต YouTube และเปลี่ยนเขาให้กลายเป็นนักการตลาดโซเชียลมีเดียที่แข็งแกร่ง การแชร์วิดีโอและรับคําติชมแสดงให้เขาเห็นว่าจะ ยอมรับคําติชมและข้อมูล อย่างไร การดําเนินงานในโลกของเพลง R&B และจิตวิญญาณที่ทันสมัย Keeyen มีพลังจากการเติบโต: "ศิลปินอินดี้จํานวนมากกําลังผลักดันแนวเพลงไปข้างหน้าด้วยเพลงและการแสดงใหม่ ๆ"
เมื่อมาร์ตินไม่ได้อยู่ในสตูดิโอหรือบนเวทีเขาอยู่ในชุมชนที่มุ่งมั่นที่จะโครงการดนตรีแอตแลนตา เขาบอกว่ามันสอนเขาเกี่ยวกับความเชื่อมโยงและการสอน
"โดยพื้นฐานแล้ว [มูลนิธิดนตรีแอตแลนตา] มุ่งมั่นที่จะให้ความรู้และดูแลนักดนตรีและศิลปินรุ่นต่อไป ฉันสนุกมากที่สอนนักเรียนศิลปะการแสดงและมีเซสชันต่าง ๆ เกี่ยวกับธุรกิจดนตรี ศิลปินควรจําไว้เสมอว่าเราเป็นภาพสะท้อนของชุมชนของเราและเป็นสิ่งสําคัญที่จะต้องคืนให้กับเมืองและผู้คนที่ทําให้เรา"
ในปี 2010 Keeyen ลงทะเบียนสําหรับบัญชี TuneCore ฟรีและไม่ได้มองย้อนกลับไป เขาอ้างถึง TuneCore เป็นหนึ่งในแพลตฟอร์มดิจิทัลที่แสดงให้เห็นว่าเขาสามารถปล่อยเพลงได้สําเร็จเมื่อใดก็ตามที่เขาต้องการ
"มันเป็นองค์ประกอบสําคัญสู่ความสําเร็จของฉันเนื่องจากฉันควบคุมไม่เพียง แต่เพลงของฉัน แต่การแสดงตนแบบดิจิทัลในฐานะศิลปิน" มาร์ตินกล่าว "ฉันได้เรียนรู้วิธีสร้างความสมดุลให้กับทุกสิ่งตั้งแต่รุ่นที่กําลังจะมาถึงงบประมาณและการติดตามวิถีของฉัน [ในฐานะศิลปิน] ทั้งหมดจากการใช้ TuneCore"
แท็ก: มี คีเยนมาร์ติน จูนคอร์วันอังคาร