กล่องเครื่องมือของนักแต่งเพลง: คําไม่กี่คําเกี่ยวกับคํา

มีนาคม 17, 2021

[ หมายเหตุบรรณาธิการ:บทความนี้เขียนโดย Neal Gomberg และเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์สองเรื่องของเขา "กล่องเครื่องมือของนักแต่งเพลง" อย่าลืมอ่านตอนที่หนึ่งที่นี่!]

มีการกล่าวว่าการเขียนเกี่ยวกับดนตรีเป็นเหมือนการเต้นรําเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม มันเป็นเรื่องส่วนตัวและการวิเคราะห์ที่ต่อต้านมันไร้จุดหมาย

แต่ฉันเขียนเกี่ยวกับเนื้อเพลง ไม่ใช่เพลง ดังนั้นที่นี่ไป

สําหรับผู้เริ่มต้น: กฎการเขียนเนื้อเพลงจะถูกทําให้เสีย ตัวอย่างเช่นสําหรับผู้มีอํานาจที่ประกาศตัวเองทุกคนที่ประกาศว่าเนื้อเพลงจะต้องพูดพ้องมีเพลงที่ยอดเยี่ยมหลายสิบเพลงที่มีเนื้อเพลงที่ไม่เป็นคําพ้องชื่อ

หรือเพลงบางเพลง maven ยังคงรักษาเพียงบทกวีที่สมบูรณ์แบบเช่น "ความรัก" และ "ข้างต้น" เป็นที่ยอมรับในขณะที่บทกวีไม่สมบูรณ์เช่น "ความรัก" และ "พอ" ไม่ได้ แต่เนื้อเพลงที่ดีที่สุดบางเพลงที่เคยเขียนใช้บทกวีที่ไม่สมบูรณ์

ซึ่งนําเราไปสู่ข้อสรุปหมายเลขหนึ่ง: เมื่อคุณดูพวกเขาอย่างเป็นกลางเป็นที่ชัดเจนว่าเนื้อเพลงเป็นเรื่องส่วนตัว

นี่คือหลักฐานบางอย่าง:

  • เนื้อเพลงของนักฟังเพลงคนหนึ่งเป็นบทกวีที่ตื่นเต้นจิตวิญญาณของอีกคนหนึ่ง
  • เพลงรักทําให้คุณสําลัก แต่ทําให้คนที่คุณรักเพียงแค่สําลักธรรมดา
  • เพลงที่มีเนื้อเพลงที่น่าทึ่งนั้นแบนราบในขณะที่อีกเพลงหนึ่งอัดแน่นไปด้วยคําเฉลยที่ทําให้เกิดเสียงคร่ําครวญและบทกวีที่เห็นได้ชัดกลายเป็นเพลงฮิต
  • เพลงหนึ่งนําคุณไปยังคําพูดของมันในขณะที่อีกเพลงหนึ่งมีคุณขึ้นและเต้นรําหลงลืมคําพูดของมัน

ซึ่งนําเราไปสู่ข้อสรุปที่สอง: เนื้อเพลงเป็นสิ่งสําคัญ – ยกเว้นเมื่อพวกเขาไม่ได้ 

  จากนั้นมีสิ่งนี้: ในเพลงที่ดีที่สุดหลายเพลงความหมายของเนื้อเพลงนั้นชัดเจน แต่ในหลายเพลงที่ดีที่สุดอื่น ๆ เนื้อเพลงมีความคลุมเครือและเปิดให้ตีความ 

หากคุณเป็นนักแต่งเพลงคุณอาจรู้ว่าเส้นทางเนื้อเพลงที่ใสแจ่มใสใช้วิธีการสมองซ้ายมากขึ้น โดยทั่วไปนั่นหมายถึงการรู้ว่าเพลงของคุณเกี่ยวกับอะไรก่อนที่คุณจะเขียนและคิดอย่างมีสติเกี่ยวกับสิ่งที่คุณกําลังพยายามจะพูด 

ในทางกลับกันเนื้อเพลง Cryptic ซึ่งมีความหมายอยู่ในหูของผู้ดูต้องใช้วิธีจิตสํานึกมากขึ้น นักเขียนที่ใช้กระบวนการนี้บอกว่าเมื่อพวกเขาเริ่มทํางานกับเพลงพวกเขาไม่รู้ว่ามันจะเกี่ยวกับอะไรโดยเชื่อว่าในบางจุดระหว่างทางความหมายของมันจะถูกเปิดเผยต่อพวกเขา 

พวกเขามักจะเริ่มต้นด้วยการบันทึกตัวเอง strumming คอร์ดบางและร้องเพลงสิ่งที่ verbiage สุ่มเทออกมาจากจิตใต้สํานึกของพวกเขา บ่อยครั้งที่ชื่อเพลงหรือคอรัสของพวกเขามาถึงพวกเขา บ่อยครั้งที่พวกเขาพบว่าการฝังอยู่ในคําว่าสลัดที่พวกเขาร้องเพลงเป็นอัญมณีเนื้อเพลงที่แท้จริงที่พวกเขาค่อยๆสร้างเป็นเพลงทั้งหมด

นักแต่งเพลงที่ประสบความสําเร็จส่วนใหญ่บางคนใช้ทั้งสองวิธีบางครั้งจบลงด้วยเนื้อเพลงตรงไปตรงมาเป็นตัวเอกและบางครั้งด้วยภาษาและภาพที่ทรงพลังซึ่งไม่สามารถคลุมเครือมากขึ้น แต่นั่นก็สะท้อน

ที่กล่าวว่าไม่มีเหตุผลที่คุณไม่สามารถไปกับวิธีการใด ๆ ที่เหมาะกับคุณในเพลงใด ๆ ที่กําหนด

ซึ่งนําเราไปสู่ข้อสรุปสุดท้ายนี้: มีมากกว่าหนึ่งวิธีในการเขียนเนื้อเพลงและข้อมูลมากกว่าหนึ่งบทความเกี่ยวกับการเขียนเนื้อเพลง 

ดังนั้นบทความถัดไปในซีรีส์ต่อเนื่องนี้จะนําสิ่งที่ฉันหวังว่าจะเป็นข้อมูลเชิงลึกและเครื่องมือในการเขียนเนื้อเพลงที่ขาดไม่ได้เพื่อเพิ่มไปยังกล่องเครื่องมือของนักแต่งเพลงของคุณ

จนกว่าจะถึงตอนนั้น แหกกฎ ยกนิ้วให้จมูกของคุณที่ pundits ปิดเสียงส่วนหนึ่งของสมองของคุณที่บอกว่า "นั่นไม่สมเหตุสมผล" และใครจะรู้?  เพลงถัดไปที่คุณเขียนอาจมีเนื้อเพลงที่ดีที่สุดที่คุณเคยเขียน

แท็ก: เคล็ดลับศิลปินที่มีเคล็ดลับการแต่งเพลงแต่งเพลง