[หมายเหตุบรรณาธิการ: บทความนี้เขียนโดย Hugh McIntyre]
ตลอดหลายปีที่ผ่านมาฉันทํางานในอุตสาหกรรมดนตรีฉันได้พูดคุยกับนักดนตรีนับไม่ถ้วนในทุกระดับอาชีพของพวกเขาตั้งแต่ที่เพิ่งเริ่มต้นกับเพลงเพียงไม่กี่เพลงจนถึงชื่อที่ใหญ่ที่สุดในธุรกิจ สองสิ่งที่ดูเหมือนจะแยกตัวเลขชั้นนําในสาขาจากผู้ที่ไม่ได้สร้างผลกระทบใด ๆ : เพลงและการสร้างแบรนด์
ครั้งแรกของทั้งสองรายการดูเหมือนจะชัดเจน แต่ที่สอง eludes หลาย มีคนบอกว่าการสร้างแบรนด์เป็นการเสียเวลาบางสิ่งบางอย่างสําหรับ บริษัท และดาราโซเชียลมีเดียและอื่น ๆ แต่ฉันไม่สามารถช่วยสังเกตเห็นได้ว่าศิลปินเหล่านั้นที่เรียนรู้ว่ามันคืออะไรและวิธีการสร้างแบรนด์อย่างถูกต้องมักเป็นคนที่ชนะ พวกเขาดึงดูดความสนใจทั้งจากแฟน ๆ และผู้ที่อยู่ในตําแหน่งและอํานาจและพวกเขาเป็นคนที่ไปทําแผนภูมิขายดีทัวร์โลกและสร้างรายได้ที่ดีจากเพลง
ดังนั้นหากฟังดูเหมือนสิ่งที่คุณต้องการในอนาคตให้ได้ยินฉันในขณะที่ฉันพูดถึงว่าทําไมภาพลักษณ์ของแบรนด์ที่เหนียวแน่นและยั่งยืนจึงเป็นสิ่งจําเป็นอย่างยิ่งสําหรับนักดนตรีที่ทํางานทุกคน
แสดงให้เห็นว่าคุณจริงจัง
มีเพลงที่แย่หรือปานกลางมาก แต่ยังมีงานศิลปะมากมายที่ดีหรือยอดเยี่ยมและส่วนใหญ่ก็จบลงด้วยการไม่ถูกค้นพบโดยมวลชน น่าเสียดายนะ แต่มันเป็นความจริงที่น่าเศร้าของโลกดนตรี ผู้คนจํานวนมากที่ปั่นเพลงที่มีคุณภาพยินดีที่จะใส่เวลาและความพยายามที่จะใส่ปากกาลงในกระดาษและบันทึกอีกครั้งจนกว่าจะสมบูรณ์แบบ ทั้งหมด แต่จะมีกี่คนที่จะลงทุนพลังงานเดียวกันในการเปลี่ยนตัวเองเป็นศิลปินบันทึกเสียงที่มีตราสินค้าและเป็นที่รู้จัก? สิ่งสําคัญคือต้องทราบว่าทั้งสองไม่จําเป็นต้องเหมือนกัน
การลงทุนเวลาเงินและความพยายามไม่เพียง แต่ในงานศิลปะของคุณ แต่ในการสร้างแบรนด์ของคุณรวมถึงทุกสิ่งทุกอย่างที่เชื่อมโยงกับอาชีพดนตรี (เว็บไซต์การท่องเที่ยวสินค้ารายชื่ออีเมลและอื่น ๆ ) แสดงให้เห็นว่าคุณไม่เพียง แต่มีความสามารถคุณจริงจัง หากคุณต้องการสร้างรายได้เพียงพอที่จะใช้ชีวิตจากดนตรีคุณจะต้องจริงจังและเริ่มเรียนรู้เกี่ยวกับหัวข้อเหล่านี้ทั้งหมด หรืออย่างน้อยก็จ้างคนอื่นที่สามารถจัดการให้คุณได้
พิสูจน์ว่าคุณได้รับมัน
ผู้ตื่นและร่วมใจหลายคนมีความฝันที่จะเป็นนักดนตรีที่ทํางานซึ่งสามารถสนับสนุนตัวเองด้วยศิลปะของพวกเขา แต่การกระทําใต้ดินมากมายดูเหมือนจะไม่เข้าใจความสําคัญของสิ่งต่าง ๆ เช่นโซเชียลมีเดียการประชาสัมพันธ์การตลาดการโฆษณาและการแบรนด์ สิ่งเหล่านี้มีความจําเป็นในอุตสาหกรรมปัจจุบันและผู้ที่มีอํานาจจะรับทราบถึงผู้ที่เข้าใจสิ่งนี้ หากเป้าหมายของคุณคือการรักษาความปลอดภัยข้อตกลงบันทึกกับ alabel วันหนึ่งนี่คือสิ่งที่ผู้ที่อยู่ในอํานาจเก็บไว้ในใจ แน่นอนว่าพวกเขาต้องการความสามารถที่ยอดเยี่ยม แต่พวกเขายังตระหนักดีว่าการกระทําใดที่มีความเกรงใจในสิ่งที่ไม่เพียง แต่อยู่รอด แต่เจริญเติบโต
ช่วยให้คุณดึงดูดความสนใจ
ทุกคนต้องการให้เพลงของพวกเขาพูดเพื่อตัวเอง แต่เกือบทุกการกระทําบนโลกต้องการความช่วยเหลือเล็กน้อยในการดึงดูดความสนใจ ฉันไม่ได้แนะนําว่านักดนตรีทุกคนต้องสวมเสื้อผ้าขี้เหร่หรือดึงการแสดงผาดโผนที่คว้าพาดหัวในการให้บริการศิลปะของพวกเขา แต่มีบางสิ่งที่ต้องพูดสําหรับการเล่นเกมอย่างน้อยเล็กน้อย
ดังที่ฉันได้กล่าวไปแล้วมีเพลงที่ดีมากมายในโลกและกําลังมาตลอดเวลา มีมากเกินไปสําหรับทุกคนที่จะลองทุกอย่างดังนั้นผู้ที่ดึงดูดความสนใจของผู้คนมักจะเป็นคนที่โดดเด่นด้วยเหตุผลมากกว่าหนึ่งข้อ แน่นอนว่าเพลงนั้นยอดเยี่ยม แต่พวกเขายังมีรูปลักษณ์รูปถ่ายของพวกเขาน่าสนใจหรือวิดีโอของพวกเขากลายเป็นไวรัส
บางคนต้องการสปอตไลต์ในขณะที่คนอื่นมองว่าความสนใจเป็นเครื่องมือทางการตลาด คุณสามารถใช้การสร้างแบรนด์เพื่อช่วยดึงดูดลูกตาและหูและเมื่อคุณมีพวกเขาปรับแต่งถ้าแม้เพียงเล็กน้อยทําให้พวกเขาว้าวด้วยงานศิลปะของคุณ นั่นคือประเด็นมาตลอดใช่ไหม?
กําหนดตัวคุณเอง
คุณอาจคิดว่าคุณรู้ว่าคุณเป็นใครในฐานะศิลปิน แต่ทุกคนสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับตัวเองได้อีกเล็กน้อย! การตัดสินใจว่าแบรนด์ของคุณเกี่ยวกับอะไรสามารถช่วยคุณตั้งค่าพารามิเตอร์บางอย่างให้ทํางานภายในทั้งในฐานะบุคคลและนักดนตรีและบางครั้งพรมแดนเหล่านั้นก็มีประโยชน์จริงๆ
หากคุณใช้เวลาในการตัดสินใจทุกอย่างตั้งแต่สีและแบบอักษรอารมณ์และน้ําเสียงการเรียนรู้ทั้งหมดควรมีเลือดออกในงานของคุณ คุณอาจพบว่าคุณต้องการให้อัลบั้มถัดไปของคุณมืดกว่าที่คุณคิดในตอนแรกหรือบางทีคุณอาจรู้สึกว่าแทร็กจํานวนหนึ่งไม่เหมาะกับความรู้สึกที่ภาพของคุณกําลังแสดง ทุกอย่างเรียบร้อยดี! มันเป็นเรื่องดีที่จะแก้ไขทําให้ทุกอย่างทํางานได้อย่างราบรื่นและค้นหาเหตุผลใด ๆ ที่จะทําใหม่และตรวจสอบให้แน่ใจว่าทุกอย่างดูและเสียงที่สมบูรณ์แบบ
แท็ก: การสร้างแบรนด์เคล็ดลับศิลปินที่มีเคล็ดลับโปรโมชั่น